Kristian Purcell (1979) - Deborah Kerr

Deborah Kerr esittää elokuvallista muotokuvanpiirrettä, joka on lämpimän öljymaalauksen materiaalisen tiheyden ja lämmön tavoin rakennettu. Hahmo on intiimissä istuvassa asennossa, kääntymässä kohti katsojaa ilmeessään, joka tasapainottelee tyylin, pidättyvyyden ja hiljaisen suoran katsekontaktin välillä.

Purcell ammentaa mid-century-ajan muotokuvien visuaalisesta kielestä, varsinkin elokuvan kultaiselta kaudelta liitetystä kiillotetusta glamourista, samalla säilyttäen maalatun pinnan havaittavan välittömyyden. Laajat, varmat sivellinvedot määrittelevät draperian, hiukset ja ympäröivän sisätilan, jolloin raakaa maalausenergiaa jää näkyviin sen sijaan että se häviäisi valokuvarealismin sekaan.

Kokoonpano toimii erityisen hyvin kontrastissaan hohtavan hahmon ja ympäröivän tilan syvempiin okra- ja umber-sävyihin nähden. Monimutkainen asu tuo liikkeen ja pehmeyden, kun hallittu katsetta suuntaa antaa muotokuvalle psykologisen keskuksen.

Sen sijaan että se toimisi yksinkertaisena luonteenilmaisuna, Deborah Kerr toimii meditaationa elokuvallisesta muistista ja tähtimuotokuvan pysyvästä visuaalisesta kielestä. Purcell luo uudelleen aikakauden tunnelman nykypäivän maalauksellisin keinoin, antaen nostalgia ja fyysisyys olla yhtä aikaa samassa kuvassa.

⸻

Kristian Purcell

Syntynyt vuonna 1979, Kristian Purcell on Bedfordissa, Isossa-Britanniassa asuva taiteilija ja opettaja, jonka työskentelytapa tutkii hahmoa elokuvan, valokuvan ja taidehistorian kielen kautta. Hänen maalauksensa ja piirustuksensa ammentavat arkistomateriaaleista elokuvista ja teatterista, erityisesti varhaisen elokuvan visuaalisesta kulttuurista sekä Hollywoodin kultaiselta aikakaudelta, yhdessä valokuvien ja nykypäivän aiheiden kanssa.

Purcellin pitkäaikainen kiinnostus kokoelmiin ja kuratointiin, kehittynyt hänen työstään The Higgins Art Gallery and Museumissa Bedfordissa, vaikuttaa lähestymistapaan, jossa historiallinen kuvasto on lähtökohta eikä loppupäivä. Hänen hahmonsa ovat harvoin perinteisiä muotokuvia. Sen sijaan ne sijoittuvat epäselvään tilaan hahmon, muistin ja kuvitellun identiteetin välillä, elein, valolla ja värillä viitaten tunteelliseen narratiiviin, joka ylittää kuvan itsensä.

Kino-valaistus ja varjo ovat olennaisia hänen työnsä kannalta. Kerroksellisten maalaustekniikoiden kautta Purcell on kehittänyt erottuvan sininen- ja vihreäpaletin, jonka avulla kasvot ja hahmot nousevat vähitellen ilmamaisen väripinnan sisältä. Hänen viimeaikaisessa tuotannossaan korostuu yhä enemmän epävarmuus ja mysteeri, käyttää arkistokuvia ja itseaiheistettua valokuvausta keinona tutkia, kuinka kuvia voidaan muuttaa maalaamalla.

Rinnalla ateljeetyönsä Purcell on työskennellyt sekä kuvittajana että kuraattorina, ja hän oli Doom Towns: People & Landscape of Atomic Testing -teoksen kirjoittaja ja kuvituksia Oxford University Pressille. Hänen työnsä on esitetty Isossa-Britanniassa ja kansainvälisesti, mukaan lukien Lontoon Royal Academy, National Atomic Testing Museum Las Vegasissa ja näyttelyitä Bedfordshiressä.

Viime vuosina Purcell on palannut maalaamisen pariin uusin fokuksin, kehittäen teoskokonaisuutta, jossa historiallinen kuvasto, elokuvallinen ilmapiiri ja nykyaikainen maalaustaide kohtaavat.

Kansainväliset lähetykset voivat kuljettaa tullimaksuja ja maahantuontiveroja, joita paikalliset viranomaiset määräävät, ja jotka ostajan vastuulla.

-

Kuratoi Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Verkkosivusto: www.havishamco.com