Ana del Castillo - K2

Ana Del Castillo Ibarrola'n maalaus vangitsee K2:n majesteetin, Karakórumin vuoristoseudun Himalajan järjestelmässä kuuluva vuori. Sen korkeus on 8611 m merenpinnan yläpuolella, ja se on Maapallon toiseksi korkein vuori Everesti mastossa ja mahdollisesti vaikein kiivetä intensiivisellä sinisellä taivaalla. Kompositio keskittyy päähuippuun, jonka rinteet ovat valkean lumiset ja siniset varjot, luoden syvyyden ja kolmiulotteisuuden tunteen. Taiteilijan tekniikka käyttää energisiä siveltimen vetoja edustaen rosoisen kiven tekstuuria ja jäänhehkun kiiltoa, kun taas vuoren perustan maanläheiset sävyt ankkuroiden kohtauksen realismin kautta. Teos herättää vaikuttavan kauneuden korkeiden vuoristomaisemien maailmasta.
Pigmenttejä on käytetty akryylien kanssa kankaalle. Taulu ei tarvitse kehystystä.
Taiteilija liittää autenttisuustodistuksen, toimittaa teoksen vakuutettuna, seurantanumerolla ja maksimaalisen nopeudella.
Ana del Castillo on valokuvaaja ja taiteilija, voittanut useita palkintoja, hän työskentelee eri toimistojen kanssa ympäri maailmaa ja on näyttäytynyt töidensä kanssa Lontoossa, Italiassa ja Espanjassa.

Taloustieteilijä ja monialainen taiteilija (Godella, Valencia. 1963). Ammatillisesti hän on taloustieteilijä, viime vuosina keskittynyt verkkokauppaan, mutta on lykännyt sen harjoittamista lähes yksinomaan matkustamiseen, maalaukseen kokeilemiseen ja töihin erilaisten kansainvälisten toimistojen valokuvaajana.
Hänen uransa valokuvan parissa alkoi lapsuudesta, hänen töitään on julkaistu ABC-lehdessä, Kulttuuriministeriön julkaisuissa, erilaisissa kirjoissa, useissa katalogeissa sekä Castellónin bussien kioskeilla, lisäksi useita palkintoja ja näyttelyitä Lontoossa tai Madridissa. Hänen akateeminen koulutuksensa on kestänyt useita vuosia valokuvaaja Tere Arcosin kanssa.
Hän löytää Euroopassa, vaikka globalisaatio etenee nopeasti, jokaisessa maassa ja kaupungissa ainutlaatuisia piirteitä, jotka hän pyrkii ikuistamaan kuvissaan sekä kadulla kohtaamiensa ihmisten että kaikenikäisten rakennusten sekä missä tahansa sijainnissa hetkien kautta.
Matkat Islantiin, Sveitsiin, Etelä-Amerikkaan, Afrikkaan ja Norjaan ovat vaikuttaneet häneen maisemien, arkkitehtuurin ja merien kautta, samanlaisia suuria teemoja sekä maalaustaiteessa että valokuvauksessa.
Maalaukseen omistautumisensa tuli myöhemmin. Hän aloitti taiteellisen koulutuksensa Álvaro Romeron kanssa 1990-luvulla, jatkoi godellaisen Germá Llorísin kanssa, sitten Fernando Jiménezin ja Lucía Peiró i Lloretin kanssa, arvostettu plasmitaiteilija. ”Uuden vuosituhannen alussa hän on perustanut heterogeenisen taiteilijaryhmän nimeltä Equipo-Argo, joka koostuu tällä hetkellä kolmestatoista naisesta ja harjoittaa toimintaansa Valencian kaupungin läheisyydessä sijaitsevassa teollisuusnavessa; ryhmä on jatkuvassa yhteydessä toisiinsa ja taidevauhdin suuntaan eri aloilla. Ryhmän tavoitteisiin kuuluu yhden tai kahden vuosittaisen näyttelyn järjestäminen. Ryhmän aiemmat näyttelyt ovat jo monin paikoin maanmittäin löytäneet yleisönsä.

Teknisesti hänen maalauksiaan varten hän käyttää jauhepigmenttejä, ”sen sävyjen laajuus on ihanteellinen maalauksilleni, ja siitä ateljeesta tulee eräänlainen lautasten ja jauheiden laboratorio, jossa sideaineet, resinssit jne muodostavat kaaottisen universumin, jossa tunnen itseni kaikeksi aikaa rauhalliseksi ja luovaksi”.
Viime vuosina hänen taiteellinen tuotantonsa on ollut esillä näyttelyissä, maininnoissa ja palkinnoissa. Erityisesti 2016 Equipo-Argo’n kanssa hän sai ryhmänä Benissan (Alicante) sijaitsevan Centre d’Art Taller d’Ivarsin yhteisnäyttelyn, toukokuussa Espai.inf -tila Valencia Polytechnic -yliopistossa sekä Salasana Virgen de la Fuente -galleria (Teruel) yhteisnäyttelyn, sekä “La Superficie del Círculo” Casa Cultura Rocafortissa; vuonna 2017 Mirada de Dona La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Museros (Valencia), La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà Náquera (Valencia); ja vuonna 2018 edelleen Equipo-Argo Villa Eugenia Godellassa (Valencia) “Abstractus” -kokoelman kanssa, Mislata kaupunginviraston näyttelytilassa (Valencia) ja Dénian (Alicante) kirjaston näyttelytilassa “Abstractus”, sekä Massamagrellin näyttelytilassa “Black and White”.

Hänet on valittu 34. Salvador Soria -taidekilpailussa Vila de Benissa (Alicante), esillä Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), Desideri Llombarte -taidepalkinnon XIII Premio de pintura Peñarroya de Tastavins (Teruel) vuonna 2016. Seuraavana vuonna Fundación Legado Andalusí valitsi hänet ja kiersi hänen teoksiaan ympäri maata; hän on finalistina Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), valittuna Valencia Ciutat Oberta Biennial of the Arts of Valencia. Vuonna 2018 hänen teoksiaan valittiin Dances de Alcalá -sarjaan valokuvapalkinnolla Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), myöhemmin voittaen ja valittuna José Camarón -kansainvälisessä taidekilpailussa Segorbes.

Palkinnoissa hän sai 2014 Camarón-palkinnon Segorben taidetapahtumasta (Castellón), yksityisnäyttelyn sarjan Europa en Instantes Fundación Bancaja Segorbe -säätiössä, 2016 hän voitti Las Provinciasin valokuvamaratonin Dénian (Alicante), voitti Balearia-palkinnon ja I Eurostars Hotel Real -valokuvapalkinnon pääpalkinnon, sekä valittiin ja näytteille asenettiin Valencian kulttuurisäätiön El Piló tiloihin 2016 ja 2023, ja toteutti yhdessä Equipo-Argo’n kanssa kollaboraation Godellan Villa Eugenia -näyttelytilassa vuonna 2018, mikä siirtyi myöhemmin Mislata kaupungin näyttelytilaan.

Hänet valittiin uudelleen José Camarón -maalauskilpailuun Segorbeessa 2020, 2023 ja 2024.
Loppuvuodesta 2024 hän teki yhdessä kollektivaalisen näyttelyn Galleria Ronda -galleriassa Valenciassa, ja hänet edustaa Valenciaan sijoittunut Galería del Sol -galleria.
He ovat myöntäneet valokuvan Patrimonio Nacionalin palkinnon Madridissa joulukuussa 2024 hallitsevalla prinsessalla.
Jatkaa lukemattomien palkintojen vastaanottamista valokuvistaan ja maalaustensa ansiosta, ja hänen kalenterissaan on useita näyttelyitä lähivuosina ympäri Espanjaa.
Kunniarintamalla arvostetun kriitikon LFMM mukaan “hänen arkkitehtuurinsa teoksissaan ylittävät yksinkertaisen valokuvan rajoja ja niihin ilmestyy unenomaista leimaa, joka antaa teokselle kiistattoman arvon”.

Patxi Guerrero Carot (Jaime I -yliopiston professori) on julkaissut useissa medioissa.