Karam Singh - Aqua Glisser VIII

"India Contemporary" kuratoitu Veer Hoodan toimesta tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia hyvin vakiintuneilta intialaisilta nykytaiteen tekijöiltä ja tavata maailman eloisimman ja nopeimmin kasvavan taidemarkkinan.

India Contemporary on kuratoitu aloitte, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisten keräilijöiden ulottuville. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hoodan toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan omasta työpajasta lähtöisin ja toimitettu täyden dokumentaation kera. Ohjelman syynä on ollut se, että etäisyys intialaisen studion ja eurooppalaisen seinän välillä on tähän asti ollut suurin este näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ilman välikäyttäjien markkinaa, ilman jälleenmyyntihintalaskua, suora pääsy varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaide-elämä on poikkeuksellisen hetkensä ääressä – dynaaminen, älyllinen, monisanaisena ja nopeasti kasvamassa sekä maailmanlaajuisessa näkyvyydessä että investointiarvossa. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa on Euroopan keräilijöille houkutteleva aika sitoutua intialaisen nykytaiteen kanssa sen nousun keskeisessä vaiheessa.

Teokset tarjotaan yksinoikeudella huutokaupalla Catawikissa.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja lähetetään suoraan taiteilijan työpajasta Intiasta. EU:n ostajat nauttivat 0 % tulleista alkuperäisteoksien tuonnissa Intiasta.

Taiteilijasta: Karam Singh

Karam Singh asuu ja työskentelee uudessa Delhiissä. Hänet tunnetaan syvällisistä, tekstuuriltaan rikkaista kankaista, jotka tutkivat ihmisyksilön tunteita, eristyneisyyttä ja sitkeyyttä luonnon elementtejä vastaan sekä sitä, miten ulkoinen maailma ja sisäinen psykologinen maisema ovat samassa kehyksessä. Hänen allekirjoitustyylinsä yhdistää syvät väripaletit, liikkeen viivojen rintaman terävyys ja intensiivinen valaistus, jotka vangitsevat hahmot ja luonnolliset tehosteet keskelle liikkeensä hetkeä.

Taiteellinen näkemys

Useimmat kuvanveistäjät tavoittelevat asentoa. Singh etsii hetkeä ennen asennon ratkeamista – keho on jo sitoutunut veteen, mutta ei vielä saapunut, kukka on jo auki ja vedenlähteen valon suunta muuttuu. Hänellä on koulutettu kyky tarkkaan, edustavaan piirtämiseen, ja hän käyttää sitä siihen yhteen hetkeen, joka ei pysy liikkeessä. Tuloksena on teos, joka loistaa valona ja liikkeenä läpi huoneen etäisyydeltä katsottuna, ja läheltä katsottuna pintoina, joihin jokainen veto on tehty ja jolla veitset ja siveltimen vedot ovat pysähtyneet niiden osuessa.

Tässä tarjolla olevat kaksi teosta ovat tämän projektin kaksi puoliskoa. Aqua Glisser VIII on inhimillinen puolisko: uimareita ja sukeltajia nähtynä veden läpi, sen alta ja vettä vasten, hahmo hajoamassa elementtiin, joka kantaa hänet mukanaan. Himalajan maalausten toinen puolisko on: lootuskasvustot ja kukkivat tiheiköt, joissa hahmo astuu kokonaan takaisin tai on taittunut kukkaan niin, että vain kasvot pysyvät jäljellä. Molemmat kertovat samasta asiasta – keho kohtaa voiman, joka on suurempi kuin se itse, sekä outo rauha, joka syntyy kamppailun pysäyttämisestä.

Julkinen taiteilija

Singhin taiteellinen filosofia keskittyy taiteen demokratisointiin: korkean konseptin galleria-työn vieminen gallerioista laajasti julkiseen infrastruktuuriin, missä se kohtaa päivittäiset matkustajat eikä keräilijät.

Hän on työstänyt sitä mittakaavassa. Työskentelemällä Artists Network India -merkityksen ja hallituksen aloitteen alaisuudessa hän on saanut teoksia kansainvälisissä lentokentissä ja julkisissa paikoissa ympäri maata. Hänen suurin julkinen toimeksiantonsa on monitapainen muraali, joka on pysyvästi Jaipur International -lentokentällä. Ja Jaipur’n lisäksi hänen suuret kokoelmahankkeensa ja installations-taideteoksensa ovat New Delhin merkittävissä instituutioiden auloissa, mukaan lukien Cyber Cityn yritysjohtoryhmien toimistot ja hallituksen tukemat kulttuurikeskukset, ja hänen tilausluetteloonsa sisältyy Intian keskusvaltion Home Ministry Office sekä India Heritage Institute.

Näyttelyt

Yksityisnäyttelyt: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Ryhmät ja biennaalit: The Art of India -vuotuinen näyttely, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Julkiset ja institutionaaliset tilaukset: Jaipur International Airport; lentokentät ja julkiset paikat maassa ja ulkomailla Artists Network India -yhteistyössä sekä hallituksen kanssa; Intian Keskushallinnon Home Ministry Office; India Heritage Institute; institutionaaliset ja yrityshallit New Delhissä.

Tietoa teoksesta

Taiteilija: Karam Singh
Nimi: Aqua Glisser VIII
Vuosi: 2026
Koko: 90 x 90 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle

Katsomassa suoraan alas naiselle, joka seisoo avoimessa vedessä rintakehän syvyydessä, otsa alhaalla, hiukset takin ja märkinä taaksepäin vedettynä, molemmat kädet hieman nousevina kuin hän olisi juuri pysähtynyt. Hänen valkoinen uimapuvunsa ja kalpeat olkapäät ovat ainoaa valoa kuvassa; vedenalaisella alueella hänen kehonsa hajoaa tumman punaisen ja mustan varjoon, joka ulottuu kankaan alareunaan.

Hänen ympärillään vesi on muotoiltu laajaksi kuvioksi ultramariinista, koboltista ja valkoisesta, vedot pyörivät hitaassa spiiraalissa siten, että hän istuu oman virtansa keskuksessa. Pienet valkoiset suihkurat ovat pinnalla siellä, missä hänen käsivartensa ovat epäilleet sitä.

Ilmakuva, neliömäinen kankaalle ja hahmo, joka on täysin yksin. Tämä on Singh eristyneisyyden teemana – hänen profiilinsa nimeää sen ensiksi – ilman kertomusta.

Taiteilijan allekirjoitus.

Tietoja Veer Hoodasta - ig: @vi_hov

Veer Hooda on intialais-roomalainen (Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen toimintansa muotoutuu syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa ja suuriin rakkauteen hänen nykyiseen kotimaahansa, Eurooppaan.

Veer Hooda on esitelty maailman huippugallerioissa ja -näyttelyissä, ja hän juuri sai loppuun täydenmyydyn näyttelynsä Art Basel Mar 2025 -tapahtumassa. Tänä vuonna hänellä on näyttelyt, muun muassa Venetsian biennaalissa 2026 ja ArtExpo New York 2026, useissa näyttelyissä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, ja palautuu Art Basel Miamin näyttelyyn lopulla vuotta.

Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa konseptuaalista ja materiaalista herkkyyttä, jota on kehitetty vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen aikana, Hoodaa motivoi yhtä lailla selkeä missio: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteilijapotentiaalista näkyvää ja helpommin saavutettavissa olevaa Euroopan taidemarkkinoilla. Intian ja Euroopan välissä toimiva hän toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhain pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo saavuttaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta – ainutlaatuinen sisäpiirin näkemys intialaisen nykytaiteen käänteiden hetkellä.

Allekirjoitettu ja aitous: teos käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja jokaiselle teokselle myönnetään allekirjoitettu aitoustodistus India Contemporarylta Vijit Veer Hoodalta.

Toimitus: Tämä teos lähetetään Intiasta ja se on täydessä vakuutuksessa matkalla ostajalle.

Pakkaus & vakuutus: Maalaus pakataan ammattitaitoisesti ja lähetetään rullattuna putkessa. Saapuu venyttämättömänä ja sitä on viritettävä kehykseen saapuessaan – mikä tahansa verhoilija hoitaa tämän rutiininomaisesti.

Tullit ja maksut: Alkuperäisteosten tuonti on 0 % tullissa useimmissa EU-maissa. Jotkin maat soveltavat vähennettyä tuonti-arvonlisäveroa 5–12 % ja/tai pientä tulliliikettä, jonka ostaja maksaa etukäteen toimituksesta ja useimmissa tapauksissa hoituu online-toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Olemme mukana ostajan jokaisessa vaiheessa – noudosta ovelle, ja autamme kaikessa, mitä prosessi tarvitsee.