Harsh Hingu - Seven horses

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia hyvin vakiintuneilta intialaiselta nykytaiteen tekijöiltä sekä tavata yhden vilkkaimmista ja nopeimmin kasvavista taidemarkkinoista maailmassa.

India Contemporary on kuratoitu aloitteenveto, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteen tekijät suoraan eurooppalaisten keräilijöiden luo. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hooda’n toimesta taiteellisen syvyyden, originaalisuuden ja pitkän aikavälin relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan omasta työpajasta lähtöisin ja toimitetaan täydellä dokumentaatiolla. Ohjelman tarkoituksena on ollut madaltaa etäisyyttä Intian studion ja Euroopan seinän välillä, joka aikaisemmin on ollut pääasiallinen este näiden taiteilijoiden ja niistä kiinnostuneiden keräilijöiden välillä. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ilman välikäyttäjiä, ilman jälleenmyyntikorotusta, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaiteen kenttä on poikkeuksellisen otollisessa hetkessä – dynaaminen, älyllinen, monen äänen kenttä, ja sekä globaali näkyvyys että sijoitusarvo kasvavat nopeasti. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kasvava mielenkiinto tekee tästä houkuttelevan ajan eurooppalaisille keräilijöille sitoutua Intian nykytaiteen kanssa sen kiipeämisen keskeisellä vaiheella.

Teokset ovat tarjolla yksinomaan huutokaupalla Catawikissa.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hooda’n toimesta ja lähetetään suoraan taiteilijan studiolta Isossa-Britanniassa. EU:n ostajat nauttivat 0 % tuontitullista alkuperäisille taideteoksille.

Tietoa taiteilijasta: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (s. 27. syyskuuta 1997, Ahmedabad, Gujarat) asuu ja työskentelee Bournemouthissa, Iso-Britanniassa. Hän kouluttautui NIFT Gandhinagariin (GPTAD, 2018) ja hänellä on BFA-tutkinto (2025).

Taiteellinen näkemys

Omissa sanoissaan: ”Työni juontaa juurensa siitä, että olen läsnä. Maalaan siitä, mitä koen ympärilläni, annan ympäristön, tunteiden, ihmisten, eläinten, paikkojen ja hetkien luonnollisesti astua teokseen mukaan. Käytän kubismia näkemisen ja näiden kokemusten purkamisen keinona ennemmin kuin pelkästään edustamaan sitä, mitä edessäni on. Teos kehittyy vaistosta, ja annan maalaamisen opastaa minua yhtä lailla kuin minä opastan sitä.

Yhteyteni intialaiseen henkisyyteen, mytologiaan ja kulttuuriin on tärkeä osa siitä, missä olen tullut, mutta en ole kiinnostunut vain näiden ideoiden kuvituksesta. Avellan ne työssä omien kokemusteni ja nykyhetken ymmärrykseni kautta.”

Tuloksena on kubismi, joka ei ole historiallinen lainaus eikä pastissi. Hingu rakentaa kuvat raskaan mustista ääriviivapiirroksista päälleleikattujen, kyllästettyjen akryylialueiden päälle – piirretty kieli, joka on lähempänä signeerausta ja katukirjoitusta kuin vuosisadan takaisen kubismin analyyttinen muoto, ja joka sallii useamman hahmon yhtäaikaisesti samaan muotoon.
Kasvot ilmenevät sivuprofiilina raajojen sisällä; käsi päärmeen kruunuksi; hevosen pää muuttuu vieressä olevan hevosen olkapääksi. Siveltimen jälki on jätetty näkyviin läpi koko teoksen tarkoituksella: hän pitää merkit ja epätasaiset reunat sellaisina, että työ näyttää tehdyltä eikä tuotetulta.

Näyttelyt
Ryhmä: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, taiteilijan itsensä järjestämästä tapahtuma Los Angelesissa, elokuu 2026 – SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouthin lopputen Osa Bournemouth, heinäkuu 2025 – REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, kesäkuu 2024.

Residenssit: Bug’s residency.

Verkkosivusto: harshhingu.com – Instagram: @harsh_hingu

Tietoa teoksesta
Taiteilija: Harsh K Hingu
Nimi: Seven horses (Yellow/tiff 1.0)
Vuosi: 2026
Koko: 80 x 80 x 5 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle

Sarjan ensimmäinen maalaus ja kolmen hevoskuvan suurin tässä teoksessa. Turkisenvihreä pohja – puhdas, kyllästetty, melkein uima-allasmainen – kantaa käsittämätöntä määrää hevosia, joita on työstetty lämpimillä väreillä: poltettu senna, tiili, okra, sinappi, ruusu, oliivi, suklaa. Ylhäällä oikealla ovat kaksi aurinkoa, yksi yksinkertainen oranssi kiekko ja toinen piikikäs halo. Pään pitäisi ilmestyä alaosassa profiilina, toinen jäljessä; niiden yläpuolella kehot pimenevät tasoiksi ja kappaleiksi, joihin pitkät mustat viivat risteilevät kuin(linkut).

Hingu työskentelee Suryan vaunun— Intian aurinkojumalan seitsemän hevosen—parissa, mutta hän tavoittelee liikettä enemmän kuin tarinaa.

Taiteilijan sanoja: ”Inspiraationa minulla oli seitsemän hevosta, jotka vetävät Suryan vaunua hindulaisessa filosofiassa, jotka edustavat valon seitsemää väriä, viikonpäiviä ja elämän jatkuvaa liikettä. Halusin tulkita tämän omalla kubistisella kielelläni sen sijaan, että kuvitellisin tarinan kirjaimellisesti. Salliessani hevosten ilmaantua spontaanien viivojen, sirpaleisten muotojen ja värikerrosten kautta. Minulle teos on energiaa, liikettä ja transformaatiota, jossa väriä ja muotoa käytetään jatkuvan liikkeen tunteen luomiseen."

Kädellä signerattu ja päivämäärä merkitty taiteilijan toimesta takakannessa akryylipintamarkerin avulla.

Tietoa Veer Hoodasta - ig: @vi_hov

Veer Hooda on intialaissaksoisaustrialainen (Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänelle on luonteenomaista syvä yhteys hänen intialaisiin juuriinsa ja suuri rakkaus nykyiseen kotikaupunkiinsa, Eurooppaan.

Veer Hooda on esittäytynyt maailman huippukokoelmissa ja näyttelyissä, ja hänen myytyjä näyttelyitään Art Basel Miami 2025. Tänä vuonna hän tulee näyttäytymään muun muassa Venetsian biennaalissa 2026 ja ArtExpo New Yorkissa 2026 sekä useissa näyttelyissä across Europe and Austria, ja palaamaan Art Basel Miamiin vuoden lopussa.

Vaikka hänen itsensä teos heijastaa vahvaa konseptuaalista ja materiaalista herkkyyttä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hooda ajaa myös selkeää missiota: tehdä erinomaisen intialaisen taiteilijan lahjakkuuden näkyvämmäksi ja helpommin saavutettavaksi Eurooppalaisilla taidemarkkinoilla. Intian ja Euroopan välissä toimien hän toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo saavuttaneet kansainvälistä tunnustusta – erillinen insider-näkökulma Intian nykytaiteen käänteessä.

Allekirjoitus ja aitous: Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja jokaisen teoksen mukana toimitetaan todistus aitoudesta, jonka on allekirjoittanut Vijit Veer Hooda.

Lähetys: Tämä teos lähetetään Isosta-Britanniasta ja on kokonaan vakuutettu matkansa aikana ostajalle.

Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattitaitoisesti ja toimitetaan rullattuna putkessa. Se saapuu suoristamatta ja täytyy kiinnittää kehykseen saapuessaan – mikä tahansa kehykset tekevä voi tehdä tämän rutiinilla.

Tullit ja maksut: Tuotantoaineiston tuontitullia peritään 0 % suurimmassa osassa EU-maita. Joissakin maissa sovelletaan alennettua tuontiveroa 5-12 % ja/tai pieni tullimaksu, joka ostajan on maksettava ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa maksetaan verkossa toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Yhdistyneen kuningaskunnan ostajat eivät maksa mitään muuta. Avustamme ostajaa jokaisessa vaiheessa – noudosta ovelle – ja autamme kaikissa prosesseihin liittyvissä asioissa.