Matteo Ciffo - Frammenti - Era

- Nykytaideveistos Matteo Ciffo (Italia - 1987) .
- Otsikko Fragmentit - Aika
- Vuosi 2026 . Painos n. 1/40 - Allekirjoitettu ja varmennettu taiteilijan toimesta aitoustodistuksella
- Materiaali : kylmävalettuja marmori- ja kivijauheita
- Ehdot erinomaiset


Fragmentit-kokoelma

Vertailu klassiseen veistokseen on tämän kokoelman keskeinen elementti. Ne muodot, jotka historiallisesti liitetään täydellisyyden, ikuisuuden ja kollektiivisen muistin käsitteeseen, otetaan lähtökohdaksi ja alistetaan fragmentaation ja uudelleen määrittelyn prosessille.
Muotoa ei enää tulkita vakaana yksikkönä, vaan transitiivisena tilana. Se katkeaa, hajoaa ja kokoontuu uudelleen, paljastaen oman epävaruutensa. Tilavuus avautuu, jakautuu lohkoihin ja sirpaleisiin, luoden uuden rakenteen, jossa aika ei ole enää piilossa, vaan siitä tulee näkyvä elementti.
Tämä jännite poistaa täydellisyyden käsitteen absoluuttisena tilana. Ajatukseltaan ikiaikainen näyttäytyy haavoittuvana. Klassinen muoto säilyy, mutta muuttuneena: ei enää kuolemattomuuden symboli, vaan ajan halkoma läsnäolo, altis muutokselle ja palautettuna uuteen ulottuvuuteen.


MATTEO CIFFO

Syntynyt Biellassa 1987, vuodesta 2007 lähtien olen kehittänyt tutkimusta, joka keskittyy aineeseen, sen muuntamiseen ja muistin säilyttämiseen. Työni syntyy suorasta suhteesta jaloon ja monimutkaiseen materiaaliin kuten marmorin ja kiven pölyihin, luonnonpigmentteihin, armenialaisiin maihin, oksideihin ja metalleihin. En pidä niitä pelkkinä ilmaisuvälineinä, vaan eloon heränneina läsnäoloina, aikojen, historian ja syntyä mahdollisuuksien kantajina.

Tämän työn ydin on rituaalinomainen kuin veistoksenomainen prosessi: kiven uudelleen syntyminen, jota ohjaan oma käsini. Menetelmä syntyy havainnoinnista ja toiveesta palauttaa eloon se, mitä on murskattu, hylätty tai unohdettu. Fragmentit ja hylkylät, usein muiden veistäjien töistä peräisin, muuttuvat alkuperäisestä materiaalista lähtökohdaksi minun töilleni.
Kyse on materiaaleista, joilla on jo oma tarinansa. Pilkon ne ja kokoan uudelleen, luoden muotoja, jotka eivät enää kuulu aiempaan tilaan, vaan uuteen tilaan. Jokainen teos kumpuaa epävakaasta tasapainosta menetyksen ja jälleen syntymän välillä sekä muistamisen ja mahdollisuuden välillä, paljastaen hetken, jolloin materia ei ole enää sitä, mitä se oli, vaan muuttuu joksikin toiseksi.

Polku muotoutuu suhteessa transformaatioon, joka ylittää perinteisen veistoksen ja lähestyy lähes alkemista ulottuvuutta. Käytän aineita, joilla on jo ollut olemassaolon kokemus, pilkon ne ja kokoan ne uudelleen luodakseni uusia muotoja ja identiteettejä. Jokainen luomus syntyy jännitteestä tuhoutumisen ja regeneroinnin, menetyksen ja muistin välillä, tehden näkyväksi jatkuvan muutoksen tilan.
Tutkimus kohtaa materiaaleja, jotka ilmentävät syvää ristiriitaa: ulkonaisesti ikuisia ja tuhoutumattomia, mutta samaan aikaan herkkiä ja haavoittuvia. Mikä vaikuttaa muuttumattomalta paljastaa epävakaan luonteen, joka kykenee reagoimaan, hapettumaan ja muuntumaan ajan myötä. Tämä olotila tekee aineesta työskentelyn aktiivisen osan, jatkuvassa vuoropuhelussa ajan ja ympäristön kanssa.
Täydellisyys antaa tilaa haurastumiselle, ja ikuisuus ilmenee elävänä ja inhimillisenä kokemuksena. Aine ei ole alisteinen, vaan siitä tulee yhteisvastaaja, säilyttäen pinnalle eleen, prosessin ja oman kehityksensä jäljet.

Itseoppineena olen rakentanut urani kokeilun, havainnoinnin ja kuuntelun kautta. Lähestymistapa ei tähtää hallintaan, vaan aineen kuljettamiseen sen transformaatiossa. Muodot heijastavat muistin toimintaa: rakenteet, joissa fragmentit, jäljet ja poissaolot elävät rinnakkain ja uudistuvat.
Tämä käytäntö tutkii materiaa elävänä arkistona. Veistokset nousevat esiin kuin pysyvyys- ja jälleenrakennuksen välissä leijuvat olennot, säilyttäen materiaalin syvällisen nykyajan ja inhimillisyyden ulottuvuuden.