William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), After - Madonna mit Kind






Suoritettu ranskalainen huutokauppakeisarin tutkinto ja työskennellyt Sotheby’s Parisin arviointiosastolla.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140943 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Luultavasti öljy köllä tai muu tekniikka (en ole ekspertti)
Italialainen tai ranskalainen koulu.
Kysymysrelikti keisarillisen Itävalta-Unkarin valtakunnan ajalta
Kuvan koko noin kehyksineen: 47 cm x 40 cm
Mittaukset voivat poiketa, sillä ne on mitattu iPhone-sovelluksella.
Jan Fransz – Madonna ja Kristuslapsi William-Adolphe Bouguereau’n ”Virgin and Child” 1888 – tutkiva kristillinen öljymaalattu teos, jossa on edustuksellinen musta-kulta–kehys
Tässä esineessä on asianmukaisesti kehystetty kristillinen öljymaalattu teos, jossa on uhraava Madonna ja Kristuslapsi, ja joka ala-oikealta allekirjoitettu on lauseella „Jan Fransz“ tai sen omistajan mukaan luettavissa.
Erityisen kunsthistoriskin merkityksen antavat selvä tai hyvin laaja yhteys Bouguereau’n 1888 syntyneeseen teokseen ”Virgin and Child”. Nykyisin Art Gallery of South Australia:ssa oleva alkuperäinen teos esittää Marian lähes samalla asennolla hovissa, rikkaasti ornamentoidussa tuolissa, tummassa puvussa, sylissä Born Jesus-lapsen kanssa. Myös lapsen käsien ojennettuina oleminen, Marian käsien asento, kummatkin enkelit ja kokonaiskompositio ovat yllättävän samanlaisia. Bouguereau’n alkuperäinen teos vuodelta 1888 on Pariisissa öljy kankaalle maalattu.
Täten esitelty teos on taidehistoriallisesti järkevintä luokitella ”William-Adolphe Bouguereau jäljennös” tai Bouguereau-iresaantia / Bouguereau-kopio.
Omaa käsityöläisten tekemiä versiota Bouguereau’n mukaan ei tietenkään ole olemassa. Samoin ei tulisi ohessa pitää allekirjoitusta ”Jan Fransz” Dutch Barokk-maalari Jan Franse Verzijl:ää samanlaisena ilman lisäselvityksiä. 1888:n Bouguereau’n maalauksesta seuraava tyylinen riippuvuus on tässä tärkeämpi todentaja.
Kuvataiteellinen ja motiivinen historia: William-Adolphe Bouguereau’n ”Virgin and Child”
William-Adolphe Bouguereau (1825–1905) kuuluu 1800-luvun ranskalaisen akateemisen maalaustaidon merkittävimpiin edustajiin.
Hänen uskonnolliset esityksensä yhdistävät huolellisesti hallittuun akateemiseen maalaustekniikkaan ihannoidut ihmisfiguurit, pehmeästi mallineen ihon ja lännenkään kristillisiin teemoihin verhottuun verifioituun, ylevään käsitteeseen.
Tässä relevantti maalaus ”Virgin and Child” syntyi vuonna 1888. Se sijaitsee nykyään Art Gallery of South Australia:ssa Adelaidessa. Tehtyjen teknisten tietojen mukaan öljy kankaalle, koko 176 × 102,8 cm. Originaali on vasemmassa yläkulmassa allekirjoitettu ja datattu „W BOUGUEREAU, 1888“.
Tämän vuoksi lähde on ratkaisevan tärkeä tämän teoksen datingille.
Tässä teoksessa ei voitaisi syntyä ennen vuotta 1888, jos se todella jäljittelee tätä konkreettista kompositiota.
Täten Dutch Barokk-maalar Jan Franse Verzijliltä peräisin oleva dating 1630–1640 on poissuljettu riippumatta siitä, miten allekirjoitus „Jan Fransz“ luetaan.
Lähteen katalogointi
Bouguereau’n ”Virgin and Child” 1888 yhteensopivuus on erityisen selkeä.
Tärkeimmät kompositiiviset piirteet:
- Maria istuu keskiössä rikkaan tuolin yllä
- Hänen vartalonsa on ympäröity tummalla pitkällä takilla
- Kasvot ovat hieman alhaalla laskeutuvat ja niissä Bouguereau’n ihanteellinen, lempeä ilme
- Naimet on sylissä oleva bare Jesus-lapsi
- Lapsen käsivarret ovat ojennettuina sivuille
- Marian kädet tukevat kehoa
- Nimbit ovat kultaisen värisiä kehojen päällä
- Tuoli on sivulla ornamentoitua arkkitehtuuria
- Koko kompositio on tiukasti pystysuora ja symmetrinen
Nämä vastaavuudet ovat niin spesifisiä, ettei puheessa pitäisi puhua pelkästä yleisestä samanlaisuudesta.
Kyseessä on pikemminkin suora motiivinen kopio Bouguereau’n kompositiosta.
Fysikaalinen koostumus
Objekti koostuu suorakulmaisen kuvan pinnasta ja monimutkaisesta historiallisesta tai historisoi-van kehystä.
Näkyvä kuvan pinta on pitkän muotoinen.
Maalaus on ympäröity leveällä, useammasta tasosta profiloidulla kehyksellä. Ulkopuolella musta pinta, sisäpuolella kultaiset tai kultaa muistuttavat puupinnoitteet.
Mustan ja kullan yhdistelmä vahvistaa kuvan hengellistä ja edustuksellista luonnetta.
Kuvan pinta näyttää tässä valokuvassa mattapintaiselta tai hieman kiiltävältä ja siinä on ilmeisiä ikääntymisen tai pinnan aiheuttamia epätasaisuuksia.
Alkuperäisen kuvan kantajasta ei voi varmuudella sanoa pelkän etupuolen perusteella.
Saattaa olla kangasliima iskuske, jolloin takapuolen perusteella lopullinen vahvistus.
Taiteellinen asettelu
Maria keskeisenä kuvallisena hahmona
Maria muodostaa kokonaiskomposition keskipisteen.
Hän istuu edessä tuolissa ja täyttää melkein koko pystysuuntaisen kuvan akselin.
Tumma puku on tarkoituksella käytetty tehosta, se muodostaa taustan valolle piacuituja Jesus-lasta kohti ja vetää katsojan huomion suoraan äiti-lapsi -ryhmään.
Kasvot ovat pehmeät, ihanteelliset, ja tarkoituksella ilman yksilöllistä muotokuvaominaisuutta.
Tämä ihannointi on ominaista Bouguereau’n akateemiseen uskonnolliseen maalaustyyliin.
Kristuslapsi
Naked Jesus-lapsi on kuvan valkoisin alue.
Kädet ovat laajasti ojennettuina, viestien tervehtimistä, esittelyä ja siunausta.
Erityisen huomionarvoista on lapsen ruumiin luonnollinen käsittely.
Lapsella ei ole keskiaikarepresentatiivista anatomiaa. Sen sijaan keho on pehmeästi kaartuva, plastisesti muovattu ja lähes posliinisen ihon tunne.
Nämä piirteet ovat keskeisiä Bouguereau-tyylin jäljennöksessä.
Nimbien vaikutus
Maria ja Jeesus ovat kultaisin haltiainsin kuvaannettuna.
Nimbin on suhteellisen yksinkertainen eikä se ole sama kuin keskiaikaisten ikonien levyinen kultamaali.
Sen sijaan ne ovat taiteellisen kokonaisuuden osana ja tukevat akateemista uskonnollista kieltä.
Tuoli
Tuoli on yksi tärkeimmistä kompositiivisista elementeistä.
Se sisältää kaksi korkeaa sivurajoitusta, jotka on koristeltu pienillä värikkäillä tai jalometallisia näyttävillä geometrisilla merkeillä.
Tätä ominaisuutta on huomionarvoinen, sillä Bouguereau’n alkuperäinen 1888 -teoskin käyttää rikkaasti koristeltua tuolia.
Tuolin arkkitehtuuri antaa Marianille kuninkaallisen arvovallan.
Mariaa ei näin ollen nähdä pelkästään äitinä, vaan Regina Caeli - taivaallisen kuningattaren roolissa.
Taiteellisesti tuolin arkkitehtuuri vertaa lempeämmän ihmisfiguurien muotoiluun.
Ikonografia ja taidehistorian luokitus
Kuva kuuluu klassiseen Madonna ja lapsi -aiheeseen.
Kuitenkaan tässä ei ole kyse mistään tavallisesta perinteisestä Madonnan esityksestä.
Kuvallinen ratkaisu pohjautuu Bouguereau’n akateemiseen tulkintaan aiheesta.
Bouguereau yhdisti 1800-luvulla perinteisen kristillisen ikonografian ranskalaisen salonimaalaustaiteen estetiikkaan.
Tuloksena syntyi uskonnollisen taiteen muoto, joka yhtäaikaisesti hurskas, ihannoinut ja erittäin edustuksellinen.
Tämä teos omaksuu nämä esteettiset periaatteet.
Siksi sitä ei tule ymmärtää keskiaikaisena ikonina tai barokkina alkuperä teoksenaan, vaan myöhemmän historiallisten jäljennösten vastaanotto 1800-luvun ranskalaisesta akateemisesta maalaustaiteesta.
Tyylioppi: Bouguereau ja akateeminen maalaustaide
Bouguereau’n lähestymisen läheisyys on ratkaisevan tärkeä taidehistoriallinen löytö.
William-Adolphe Bouguereau kuului ranskalaisen akateemisen perinteen jatkajiin ja hänet tunnettiin erittäin hallitusta maalitekniikastaan, ihannoiduista piirteistä sekä uskonnollisista ja mytologisista aiheista.
Hänen uskonnolliset teoksensa olivat usein täynnä ihannoitua kauneutta.
Art Gallery of South Australia aikoo alkuperäisen teoksen ”Virgin and Child” vuodelle 1888 ja mainitsee sen öljy kankaalle.
Tämä teos tuo juuri ne ominaisuudet, jotka ovat Bouguereau’n uskonnollisen kuvaston tunnusomaisia:
- ihannoidun äidin kuva
- pehmeästi mallinnettu lapsekku
- liukastunut, akateeminen figuurien käsitys
- tumma Marian viitta
- kultaiset nimbit
- symmetrinen tuolikompositio
- kristillisen ikonografian ja edustavan akateemisen estetiikan yhdistelmä
- 1888 Virgin and Child -lähde
Lähteen identifikaatio on erityisen tärkeä kuvaustekijä.
Bouguereau’n alkuperäisellä on Adelaide, Australia, 1888 Pariisissa maalattu 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Täten tämän kuvan voi selkeästi sijoittaa Bouguereau’n jäljentelyyn 1888 jälkeen.
On mielenkiintoista, että Bouguereau’n uskonnollisten kuvien jäljentäminen ei ole taidehistoriallisesti lainkaan epätavallista. Myös nykyään teoksia kaupataan nimikkeellä ”after William-Adolphe Bouguereau”. Esimerkiksi 2025 huutokauppaan mennyt öljyteos ”Virgin and Child” on katalogoituna nimellä ”After William-Adolphe Bouguereau” ja arvoltaan 200–300 USD. Toinen Bouguereau’n mukaan tehty uskonnollinen öljymaalattu teos on DuMouchellesin katalogissa myöhäisellä 20. vuosisadalla ja arvo 250–450 USD. Nämä vertailuluvut ovat tärkeitä tämän esineen markkina-arvon analyysissä.
Allekirjoitus „Jan Fransz“
Alhaalla oikealla reunalla oleva allekirjoitus on nykyisen tiedon mukaan „Jan Fransz“.
Tässä on tarpeen tehdä tärkeä taidehistorian erottelu.
On olemassa historiallinen hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimimuotoihin kuuluu muun muassa „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 1600-luvulla ja on dokumentoitu hollantilaisena maalari.
Tämän teoksen lisääminen ei kuitenkaan tulisi olla tämän taiteilijan työtä.
Syynä ei ole ainoastaan tyylillinen luonne.
Kompositio seuraa Bouguereau’n 1888 teosta. Siksi kuvan omaa käsityöläistä Vol. 1647 on poissuljettu.
Lähteen identifikaatio ja provenance
Viittaus Bouguereau’n Virgin and Child -malliin on erityisen tärkeä kuvaustekijä.
Alkuperäisen teoksen viittaus lisää objektiivista taidehistoriallista arvoa huomattavasti, ilman että siihen tehdään epäjohdonmukaisia väitteitä.
Yhteenveto arkistointia varten
Tämä esine on merkkitapaus ranskalaisen akateemisen sakraalimaisen taiteen vastaanotosta 1800-luvun lopulla.
Kuvan Madonna ja Kristuslapsi noudattaa kompositioltaan ja hahmoasettelultaan hyvin tarkasti Bouguereau’n 1888 Virgin and Child -teosta, joka sijaitsee nykyään Art Gallery of South Australia:ssa. Alkuperäinen teos on öljy kankaalle ja se on merkitty „W BOUGUEREAU, 1888“.
Täten tässä maalauksessa on selvästi Bouguereau- jäljennös.
Allekirjoitus „Jan Fransz“ on itsenäinen löytö ja sitä ei tule sekoittaa hollantilaisen Barokk-maalar Jan Franse Verzijl’in kanssa. Historiallinen Verzijl eli 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu monin nimimuodoin, mukaan lukien Jan Fransz. Verzijl.Todellinen Bouguereau’n 1888 lähde sulkee kuitenkin pois hänen omaa tekemistään.
Erityinen arvo tässä kohteessa on siksi selvästi tunnistettavissa oleva lähde, koristeellinen akateeminen toteutus, olemassa oleva allekirjoitus ja edustava historiallinen kehys.
Otsikko: Madonna ja Kristuslapsi – William-Adolphe Bouguereau’n Virgin and Childin mukaan, 1888
Taiteilija: Jan Fransz, allekirjoitus oikealla alhaalla; taiteilijaidentiteetti ei tällä hetkellä ole täysin varma
Lähde: William-Adolphe Bouguereau, ”Virgin and Child”, 1888, Art Gallery of South Australia
Tekniikka: luultavasti öljy kankaalle tai tekstiilille perinteisellä pohjustuksella
Dating: 1888 jälkeen; tyylillisesti luultavasti myöhäis19. – alku20. luvulla tai myöhempi historisoiva toteutus; tarkka päivämäärä auki
Raimaus: edustava musta-kulta kehys
Kunto: hyvä – ikäystävällisen hyvä valokuvan perusteella
Erikoisuus: lähes välitön motiivinen omaksuminen Bouguereau’n 1888 teoksesta Virgin and Child
Yhteenveto
Tärkein havainto tässä kohteessa ei ole pelkkä allekirjoitus vaan tunnistettava lähde.
Kuva ei ole 17. vuosisataa, jos kyseessä on esittämäsi koostumus. Konkreettinen ratkaisu on Bouguereau’n vuodelta 1888.
Siis oikea taidehistorian ketju:
William-Adolphe Bouguereau → „Virgin and Child“, 1888 → myöhempi jäljentäminen / kopio → allekirjoitus „Jan Fransz“.
Tämä on huomattavasti luotettavampi kuin kaksi aiempaa luokitustani.
Huomioi mitta-arvioiden suhteen yhdessä; mitat voivat keikuttaa vaikka mittanauhan kanssa mitattaessa.
Huomioi, että kaikki ajallisen sijoittelun tiedot ovat parhaan tiedon mukaan, mutta takuuta eikä oikeellisuuden tarkkuutta ei voida antaa. 100-prosenttinen varmuus saadaan vain materiaalianalyysillä. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävästi asiantuntemusta tehdäksesi itse oikea aikaisempi ajoitus annettujen kuvien perusteella. Myyjä ja Catawiki-asiantuntijat eivät ota vastuuta väärästä aikaisesta ajoituksesta. Siksi tarkastele ainoastaan kuvia lain vaatimusperusteisina kuvausominaisuuksina.
Maailmanlaajuinen toimitus
Luultavasti öljy köllä tai muu tekniikka (en ole ekspertti)
Italialainen tai ranskalainen koulu.
Kysymysrelikti keisarillisen Itävalta-Unkarin valtakunnan ajalta
Kuvan koko noin kehyksineen: 47 cm x 40 cm
Mittaukset voivat poiketa, sillä ne on mitattu iPhone-sovelluksella.
Jan Fransz – Madonna ja Kristuslapsi William-Adolphe Bouguereau’n ”Virgin and Child” 1888 – tutkiva kristillinen öljymaalattu teos, jossa on edustuksellinen musta-kulta–kehys
Tässä esineessä on asianmukaisesti kehystetty kristillinen öljymaalattu teos, jossa on uhraava Madonna ja Kristuslapsi, ja joka ala-oikealta allekirjoitettu on lauseella „Jan Fransz“ tai sen omistajan mukaan luettavissa.
Erityisen kunsthistoriskin merkityksen antavat selvä tai hyvin laaja yhteys Bouguereau’n 1888 syntyneeseen teokseen ”Virgin and Child”. Nykyisin Art Gallery of South Australia:ssa oleva alkuperäinen teos esittää Marian lähes samalla asennolla hovissa, rikkaasti ornamentoidussa tuolissa, tummassa puvussa, sylissä Born Jesus-lapsen kanssa. Myös lapsen käsien ojennettuina oleminen, Marian käsien asento, kummatkin enkelit ja kokonaiskompositio ovat yllättävän samanlaisia. Bouguereau’n alkuperäinen teos vuodelta 1888 on Pariisissa öljy kankaalle maalattu.
Täten esitelty teos on taidehistoriallisesti järkevintä luokitella ”William-Adolphe Bouguereau jäljennös” tai Bouguereau-iresaantia / Bouguereau-kopio.
Omaa käsityöläisten tekemiä versiota Bouguereau’n mukaan ei tietenkään ole olemassa. Samoin ei tulisi ohessa pitää allekirjoitusta ”Jan Fransz” Dutch Barokk-maalari Jan Franse Verzijl:ää samanlaisena ilman lisäselvityksiä. 1888:n Bouguereau’n maalauksesta seuraava tyylinen riippuvuus on tässä tärkeämpi todentaja.
Kuvataiteellinen ja motiivinen historia: William-Adolphe Bouguereau’n ”Virgin and Child”
William-Adolphe Bouguereau (1825–1905) kuuluu 1800-luvun ranskalaisen akateemisen maalaustaidon merkittävimpiin edustajiin.
Hänen uskonnolliset esityksensä yhdistävät huolellisesti hallittuun akateemiseen maalaustekniikkaan ihannoidut ihmisfiguurit, pehmeästi mallineen ihon ja lännenkään kristillisiin teemoihin verhottuun verifioituun, ylevään käsitteeseen.
Tässä relevantti maalaus ”Virgin and Child” syntyi vuonna 1888. Se sijaitsee nykyään Art Gallery of South Australia:ssa Adelaidessa. Tehtyjen teknisten tietojen mukaan öljy kankaalle, koko 176 × 102,8 cm. Originaali on vasemmassa yläkulmassa allekirjoitettu ja datattu „W BOUGUEREAU, 1888“.
Tämän vuoksi lähde on ratkaisevan tärkeä tämän teoksen datingille.
Tässä teoksessa ei voitaisi syntyä ennen vuotta 1888, jos se todella jäljittelee tätä konkreettista kompositiota.
Täten Dutch Barokk-maalar Jan Franse Verzijliltä peräisin oleva dating 1630–1640 on poissuljettu riippumatta siitä, miten allekirjoitus „Jan Fransz“ luetaan.
Lähteen katalogointi
Bouguereau’n ”Virgin and Child” 1888 yhteensopivuus on erityisen selkeä.
Tärkeimmät kompositiiviset piirteet:
- Maria istuu keskiössä rikkaan tuolin yllä
- Hänen vartalonsa on ympäröity tummalla pitkällä takilla
- Kasvot ovat hieman alhaalla laskeutuvat ja niissä Bouguereau’n ihanteellinen, lempeä ilme
- Naimet on sylissä oleva bare Jesus-lapsi
- Lapsen käsivarret ovat ojennettuina sivuille
- Marian kädet tukevat kehoa
- Nimbit ovat kultaisen värisiä kehojen päällä
- Tuoli on sivulla ornamentoitua arkkitehtuuria
- Koko kompositio on tiukasti pystysuora ja symmetrinen
Nämä vastaavuudet ovat niin spesifisiä, ettei puheessa pitäisi puhua pelkästä yleisestä samanlaisuudesta.
Kyseessä on pikemminkin suora motiivinen kopio Bouguereau’n kompositiosta.
Fysikaalinen koostumus
Objekti koostuu suorakulmaisen kuvan pinnasta ja monimutkaisesta historiallisesta tai historisoi-van kehystä.
Näkyvä kuvan pinta on pitkän muotoinen.
Maalaus on ympäröity leveällä, useammasta tasosta profiloidulla kehyksellä. Ulkopuolella musta pinta, sisäpuolella kultaiset tai kultaa muistuttavat puupinnoitteet.
Mustan ja kullan yhdistelmä vahvistaa kuvan hengellistä ja edustuksellista luonnetta.
Kuvan pinta näyttää tässä valokuvassa mattapintaiselta tai hieman kiiltävältä ja siinä on ilmeisiä ikääntymisen tai pinnan aiheuttamia epätasaisuuksia.
Alkuperäisen kuvan kantajasta ei voi varmuudella sanoa pelkän etupuolen perusteella.
Saattaa olla kangasliima iskuske, jolloin takapuolen perusteella lopullinen vahvistus.
Taiteellinen asettelu
Maria keskeisenä kuvallisena hahmona
Maria muodostaa kokonaiskomposition keskipisteen.
Hän istuu edessä tuolissa ja täyttää melkein koko pystysuuntaisen kuvan akselin.
Tumma puku on tarkoituksella käytetty tehosta, se muodostaa taustan valolle piacuituja Jesus-lasta kohti ja vetää katsojan huomion suoraan äiti-lapsi -ryhmään.
Kasvot ovat pehmeät, ihanteelliset, ja tarkoituksella ilman yksilöllistä muotokuvaominaisuutta.
Tämä ihannointi on ominaista Bouguereau’n akateemiseen uskonnolliseen maalaustyyliin.
Kristuslapsi
Naked Jesus-lapsi on kuvan valkoisin alue.
Kädet ovat laajasti ojennettuina, viestien tervehtimistä, esittelyä ja siunausta.
Erityisen huomionarvoista on lapsen ruumiin luonnollinen käsittely.
Lapsella ei ole keskiaikarepresentatiivista anatomiaa. Sen sijaan keho on pehmeästi kaartuva, plastisesti muovattu ja lähes posliinisen ihon tunne.
Nämä piirteet ovat keskeisiä Bouguereau-tyylin jäljennöksessä.
Nimbien vaikutus
Maria ja Jeesus ovat kultaisin haltiainsin kuvaannettuna.
Nimbin on suhteellisen yksinkertainen eikä se ole sama kuin keskiaikaisten ikonien levyinen kultamaali.
Sen sijaan ne ovat taiteellisen kokonaisuuden osana ja tukevat akateemista uskonnollista kieltä.
Tuoli
Tuoli on yksi tärkeimmistä kompositiivisista elementeistä.
Se sisältää kaksi korkeaa sivurajoitusta, jotka on koristeltu pienillä värikkäillä tai jalometallisia näyttävillä geometrisilla merkeillä.
Tätä ominaisuutta on huomionarvoinen, sillä Bouguereau’n alkuperäinen 1888 -teoskin käyttää rikkaasti koristeltua tuolia.
Tuolin arkkitehtuuri antaa Marianille kuninkaallisen arvovallan.
Mariaa ei näin ollen nähdä pelkästään äitinä, vaan Regina Caeli - taivaallisen kuningattaren roolissa.
Taiteellisesti tuolin arkkitehtuuri vertaa lempeämmän ihmisfiguurien muotoiluun.
Ikonografia ja taidehistorian luokitus
Kuva kuuluu klassiseen Madonna ja lapsi -aiheeseen.
Kuitenkaan tässä ei ole kyse mistään tavallisesta perinteisestä Madonnan esityksestä.
Kuvallinen ratkaisu pohjautuu Bouguereau’n akateemiseen tulkintaan aiheesta.
Bouguereau yhdisti 1800-luvulla perinteisen kristillisen ikonografian ranskalaisen salonimaalaustaiteen estetiikkaan.
Tuloksena syntyi uskonnollisen taiteen muoto, joka yhtäaikaisesti hurskas, ihannoinut ja erittäin edustuksellinen.
Tämä teos omaksuu nämä esteettiset periaatteet.
Siksi sitä ei tule ymmärtää keskiaikaisena ikonina tai barokkina alkuperä teoksenaan, vaan myöhemmän historiallisten jäljennösten vastaanotto 1800-luvun ranskalaisesta akateemisesta maalaustaiteesta.
Tyylioppi: Bouguereau ja akateeminen maalaustaide
Bouguereau’n lähestymisen läheisyys on ratkaisevan tärkeä taidehistoriallinen löytö.
William-Adolphe Bouguereau kuului ranskalaisen akateemisen perinteen jatkajiin ja hänet tunnettiin erittäin hallitusta maalitekniikastaan, ihannoiduista piirteistä sekä uskonnollisista ja mytologisista aiheista.
Hänen uskonnolliset teoksensa olivat usein täynnä ihannoitua kauneutta.
Art Gallery of South Australia aikoo alkuperäisen teoksen ”Virgin and Child” vuodelle 1888 ja mainitsee sen öljy kankaalle.
Tämä teos tuo juuri ne ominaisuudet, jotka ovat Bouguereau’n uskonnollisen kuvaston tunnusomaisia:
- ihannoidun äidin kuva
- pehmeästi mallinnettu lapsekku
- liukastunut, akateeminen figuurien käsitys
- tumma Marian viitta
- kultaiset nimbit
- symmetrinen tuolikompositio
- kristillisen ikonografian ja edustavan akateemisen estetiikan yhdistelmä
- 1888 Virgin and Child -lähde
Lähteen identifikaatio on erityisen tärkeä kuvaustekijä.
Bouguereau’n alkuperäisellä on Adelaide, Australia, 1888 Pariisissa maalattu 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Täten tämän kuvan voi selkeästi sijoittaa Bouguereau’n jäljentelyyn 1888 jälkeen.
On mielenkiintoista, että Bouguereau’n uskonnollisten kuvien jäljentäminen ei ole taidehistoriallisesti lainkaan epätavallista. Myös nykyään teoksia kaupataan nimikkeellä ”after William-Adolphe Bouguereau”. Esimerkiksi 2025 huutokauppaan mennyt öljyteos ”Virgin and Child” on katalogoituna nimellä ”After William-Adolphe Bouguereau” ja arvoltaan 200–300 USD. Toinen Bouguereau’n mukaan tehty uskonnollinen öljymaalattu teos on DuMouchellesin katalogissa myöhäisellä 20. vuosisadalla ja arvo 250–450 USD. Nämä vertailuluvut ovat tärkeitä tämän esineen markkina-arvon analyysissä.
Allekirjoitus „Jan Fransz“
Alhaalla oikealla reunalla oleva allekirjoitus on nykyisen tiedon mukaan „Jan Fransz“.
Tässä on tarpeen tehdä tärkeä taidehistorian erottelu.
On olemassa historiallinen hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimimuotoihin kuuluu muun muassa „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 1600-luvulla ja on dokumentoitu hollantilaisena maalari.
Tämän teoksen lisääminen ei kuitenkaan tulisi olla tämän taiteilijan työtä.
Syynä ei ole ainoastaan tyylillinen luonne.
Kompositio seuraa Bouguereau’n 1888 teosta. Siksi kuvan omaa käsityöläistä Vol. 1647 on poissuljettu.
Lähteen identifikaatio ja provenance
Viittaus Bouguereau’n Virgin and Child -malliin on erityisen tärkeä kuvaustekijä.
Alkuperäisen teoksen viittaus lisää objektiivista taidehistoriallista arvoa huomattavasti, ilman että siihen tehdään epäjohdonmukaisia väitteitä.
Yhteenveto arkistointia varten
Tämä esine on merkkitapaus ranskalaisen akateemisen sakraalimaisen taiteen vastaanotosta 1800-luvun lopulla.
Kuvan Madonna ja Kristuslapsi noudattaa kompositioltaan ja hahmoasettelultaan hyvin tarkasti Bouguereau’n 1888 Virgin and Child -teosta, joka sijaitsee nykyään Art Gallery of South Australia:ssa. Alkuperäinen teos on öljy kankaalle ja se on merkitty „W BOUGUEREAU, 1888“.
Täten tässä maalauksessa on selvästi Bouguereau- jäljennös.
Allekirjoitus „Jan Fransz“ on itsenäinen löytö ja sitä ei tule sekoittaa hollantilaisen Barokk-maalar Jan Franse Verzijl’in kanssa. Historiallinen Verzijl eli 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu monin nimimuodoin, mukaan lukien Jan Fransz. Verzijl.Todellinen Bouguereau’n 1888 lähde sulkee kuitenkin pois hänen omaa tekemistään.
Erityinen arvo tässä kohteessa on siksi selvästi tunnistettavissa oleva lähde, koristeellinen akateeminen toteutus, olemassa oleva allekirjoitus ja edustava historiallinen kehys.
Otsikko: Madonna ja Kristuslapsi – William-Adolphe Bouguereau’n Virgin and Childin mukaan, 1888
Taiteilija: Jan Fransz, allekirjoitus oikealla alhaalla; taiteilijaidentiteetti ei tällä hetkellä ole täysin varma
Lähde: William-Adolphe Bouguereau, ”Virgin and Child”, 1888, Art Gallery of South Australia
Tekniikka: luultavasti öljy kankaalle tai tekstiilille perinteisellä pohjustuksella
Dating: 1888 jälkeen; tyylillisesti luultavasti myöhäis19. – alku20. luvulla tai myöhempi historisoiva toteutus; tarkka päivämäärä auki
Raimaus: edustava musta-kulta kehys
Kunto: hyvä – ikäystävällisen hyvä valokuvan perusteella
Erikoisuus: lähes välitön motiivinen omaksuminen Bouguereau’n 1888 teoksesta Virgin and Child
Yhteenveto
Tärkein havainto tässä kohteessa ei ole pelkkä allekirjoitus vaan tunnistettava lähde.
Kuva ei ole 17. vuosisataa, jos kyseessä on esittämäsi koostumus. Konkreettinen ratkaisu on Bouguereau’n vuodelta 1888.
Siis oikea taidehistorian ketju:
William-Adolphe Bouguereau → „Virgin and Child“, 1888 → myöhempi jäljentäminen / kopio → allekirjoitus „Jan Fransz“.
Tämä on huomattavasti luotettavampi kuin kaksi aiempaa luokitustani.
Huomioi mitta-arvioiden suhteen yhdessä; mitat voivat keikuttaa vaikka mittanauhan kanssa mitattaessa.
Huomioi, että kaikki ajallisen sijoittelun tiedot ovat parhaan tiedon mukaan, mutta takuuta eikä oikeellisuuden tarkkuutta ei voida antaa. 100-prosenttinen varmuus saadaan vain materiaalianalyysillä. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävästi asiantuntemusta tehdäksesi itse oikea aikaisempi ajoitus annettujen kuvien perusteella. Myyjä ja Catawiki-asiantuntijat eivät ota vastuuta väärästä aikaisesta ajoituksesta. Siksi tarkastele ainoastaan kuvia lain vaatimusperusteisina kuvausominaisuuksina.
Maailmanlaajuinen toimitus
