M.Chiera - Interferences. XXL

Sarja: Keskustelut
Keskustelut syntyi kiehtoutumisesta kohtaamisista. Niistä hetkistä, jolloin eri paikkakunnilta, kulttuureista, kokemuksista ja matkoilta tulevat ihmiset löytävät itsensä saman tilan jakamisesta ja riippumatta siitä, onko yhteys tarkoituksellista vai odottamatonta, alkaa muodostua yhteys. Jokainen kohtaaminen jättää jälkensä. Jokainen vaihto muuttaa hienovaraisesti tapaa, jolla näemme maailman ja ympärillämme olevat ihmiset.
Kokonaisuudet heijastavat inhimillisen yhteiselon monimutkaisuutta ja kauneutta. Jotkin yhteydet syntyvät välittömästi ja vaivattomasti; toiset ovat hauraampia, vivahteikkaampia tai odottamattomampia. Kuten elämässäkin, jokaisella elementillä on oma identiteettinsä, vaikka ne yhdessä muodostavat jotakin jaettua.
Keskustelut ovat juhla monimuotoisuudelle, vaihdolle ja mahdollisuudelle löytää yhteistä pohjaa erojemme yli. Ne ovat pohdintaa siitä, miten tarinamme kohtaavat toisensa, risteävät ja jatkavat matkaansa muokkautuneina muiden läsnäolosta. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi tämän näkymättömän verkon suhteita, keskusteluja ja jaettuja kokemuksia, jotka meitä yhdistävät, muistuttaen siitä, että jollakin tapaa olemme kaikki osa samaa keskustelua.

Teokseni sijoittuu nykyiseen geometristen abstraktion maailmaan, jossa rakenne ja intuitio pysyvät yhdessä. Kehykset, ympyrät, viivat ja väripinnojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotkavyöryvät koostetun järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka työskentelytapani hyödyntää Bauhausin periaatteita — muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö — sitä erottavat rytätyft kuvaavat tekstit, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremmalla vapaudella työstettyinä, synnyttävät jännitteen kontrollin ja ilmaisun välillä.
Toisin kuin negatiivinen tila, positiivinen tila rakentuu määritellyistä geometrisista muodoista — ympyröistä, soikioista, kolmioista ja väripinnoista — jotka jäsentyvät rakenteellisesti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka luovat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa sommittelussa.
Pintamateriaalien ja terävien geometristen elementtien rinnakaisuus luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väri, joka on levitetty kyllästyneisiin ja kontrastisiin pinnoihin, toimii organisoivana tekijänä, ohjaa katsetta ja vahvistaa teoksen sisäisiä dynamiikkoja.
Eri sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmisten väliset suhteet, muistot, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, siirtäen ne abstraktiksi ja synteesiksi. Nämä viittaukset eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan sommittelun rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisen yhteyden kautta.
Työni ehdottaa näin nykykielistä geometriaa, joka yhdistää muodollisen tiukkuuden ja ilmaisuvoiman, kutsuen sekä analysoimaan sommittelua että kokemaan visuaalisesti suoraan.

VIDEOT TEOSTA SAATAVILLA KOTISIVULTANI TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivu: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Yhteistyö: Uusi, omaleimainen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Lähde: pastellit, akryyli, spray, sabluunat, öljypastelli, grafiitti 290 g/m2 painetun puuvillakankaan kankaalle.
Allekirjoitus: Taustaan signeeraus, sisältyy todistus aitoudesta.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) n. 7 päivän kuluttua dokumentaation valmistelun mahdollistamiseksi Cultural Goods -viraston kautta tullille lähetettäväksi.
Kehyksissä olevat kuvat ovat havainnollistamistarkoituksiin.
Taideteos toimitetaan ilman kehyksiä rullattuna ja Piirustuspaperi sisään, jotta vaurioilta vältytään (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit voivat hieman vaihdella eri näytöillä.

Verotus:
"EU:n ulkopuolelta tehtävillä ostoksilla voi olla tullimaksuja tai maahantuontiveroa, jotka osoittuvat ostajan vastuulle."

Aineet:
Tämä teos on valmistettu korkealaatuisesta kankaasta, joka on välttämätöntä kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillainen pellava, joka estää repeämät tai venymisen, huippulaatuiset materiaalit huipputaiteiden brändeiltä, medium, jotka mahdollistavat joustavat tekstuurit ja halkeamien eston, kankaan tiheys, jolla on paino, oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralin, Argentiina, ja myös taidetta Verona Arts Academyssa, Italia.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä italialaisen maahanmuuttajaperheen parissa. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa kasvupaikkansa maan henkeä. Pienet merkit ja symbolit ovat ripoteltuna kankailleen, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrin muodon ytimeen: värin kieli.
Lähellä luonnon äärettömyyttä, lukemattomien horisonttien ja vapauden syvälle tunteeseen, hän löysi inspiraation suuremmista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen polkunsa maalaamisen pariin alkoi varhaisina vuosina, ja se sai vahvistuksensa Romeo ja Julia -kaupungissa oleskelun aikana Accademia di Arte -koulussa Veronassa, jolloin hän ymmärsi maalaamisen olevan hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran työt ovat valittuina esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Artsin Biennaaliin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. juhla Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen vuotuinen taide… Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regional Artistsin Vuotuinen Näyttely, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020 – Finalisti XXIV kevätsalissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti Women Artist On The Rise 2025, Yhdysvallat
2026 – Julkaisu Artea Fanzine 26 - Espanja
2026 – Julkaisu Gorila Spain - Espanja
Hänen teoksiaan on yksityisissä kokoelmiin ympäri maailmaa.

Nykyisin hän asuu Senigalliassa, Italia, matkoillaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja hänen kotikaupunkinsa Ceres. Jokainen paikka on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen teoksissaan.

Artist Statement:
Taideteos on paljon enemmän kuin muotiin liittyvä esine, ohikiitävä trendi tai tilallisen ongelman ratkaisemiseksi suunniteltu koriste-elementti. Luon maalauksia sillä toivolla, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan — missä taide on vuorovaikutuksessa elämääsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun seison sen edessä.