M.Chiera - Human Net. XXL

Sarja Conversations.
Conversations syntyi viehätyksestä kohtaamisiin. Niihin hetkiin, jolloin eri paikoista, kulttuureista, kokemuksista ja matkoista tulevat ihmiset löytävät itsensä saman tilan jakamisesta ja, tahattomasti tai odottamatta, alkavat muodostaa yhteyden. Jokaisella kohtaamisella on jälkensä. Jokainen vuorovaikutus muuttaa vähitellen tapaamme nähdä maailma ja meidät ympärillämme.
Kokoonpanot heijastavat inhimillisen yhteiselon monimutkaisuutta ja kauneutta. Joillakin yhteyksillä on välitön, vaivaton luonne; toiset ovat vivahteikkaampia, hauraita tai odottamattomia. Elämässä jokainen elementti säilyttää oman identiteettinsä ja samanaikaisesti osallistuu yhteisen luomiseen.
Conversations on juhla moninaisuudelle, vaihdolle ja mahdollisuudelle löytää yhteinen pohja erostamme huolimatta. Se on pohdiskelu siitä, miten tarinamme kohtaavat, limittyvät ja jatkavat matkaansa muuttuneina toisten läsnäolosta. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi sen näkymättömän kudelman suhteista, dialogeista ja jaetuista kokemuksista, jotka meidät yhdistävät, muistuttaen siitä, että tavalla tai toisella olemme kaikille saman keskustelun osia.

Työni sijoittuu nykygrafiikan geometrista abstraktion piiriin, jossa rakennetta ja intuitiota onnioita. Piirroksissa, viivoissa ja värinpinnoilla tutkailen visuaalisia suhteita, jotka heiluvat teoksen koostetun järjestyksen ja eleen spontaanisuuden välillä.
Vaikka toimintani sitoutuu Bauhausin periaatteisiin—muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö—sen erottuva piirre on eleellisten tekstuurien sisäänotto, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnoitteet, suuremmalla vapaudella työstettyinä, synnyttävät jännitteen kontrollin ja ilmaisun välillä.
Vastaavasti positiivinen tila rakentuu määritellyn geometrisista muodoista—ympyrät, soikiot, kolmiot ja värilliset pinnat—jotka on organisoitu rakenteellisesti täsmällisesti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka synnyttävät rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa koostumuksessa.
Toisiinsa vuorovaikutus kuvioidun pinnoituksen ja terävien geometristen elementtien välillä luo eleen ja rakenteen välisen dialogin. Väri, joka levitetään kyllästettyinä ja kontrastisina pinnoina, toimii järjestämellisenä tekijänä, ohjaa silmää ja vahvistaa työn sisäisiä dynamiikkoja.
Eri sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, maastamuutto, henkisyys ja yhteiskunnalliset asiat, jotka on käännetty abstraktiksi ja synteesiksi. Nämä viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostumusrakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisen yhteyden kautta.
Työni esittää näin nykyajan geometrisen kielen, joka yhdistää formaalisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä analysoimaan teoksen rakennetta että kokemaan sitä suoraan visuaalisesti.

TYÖN VIDEO ON SAATAVILLA VERKOSSA TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivusto: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Kuvallinen tekniikka: pastellit, akryyli, spreij, sabluunat, öljypuikkeli, grafiitti 290 g/m2 painetulla puuvillakankaalla.
Ammatti: Allekirjoitus takakannessa, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolisiin toimituksiin) noin 7 päivän kuluttua dokumentaation valmistelun mahdollistamiseksi Cultural Goods -viraston toimittamiseksi tulliin.
Kehyketyt kuvat ovat havainnollistavia.
Teos toimitetaan ilman kehyksiä rullattuna, mukaan luettuna siirtopaperi vahingoittumisen estämiseksi (ammattilaispakkauksena, rullattuna muoviseen putkeen tai vahvistettuun kartonkiin).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehtävät ostokset voivat olla tullimaksujen tai verojen alaisia, jotka ovat ostajan vastuulla."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuiselle kankaalle, joka on välttämätön kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomiselle. Hyvä puuvillapellava, joka estää repeytymistä tai venymistä, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, väljiä tekstuureja saavuttavia mediumit saavuttavat liukkaita pintoja, joiden tiheys välitetään sen painossa, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja säilytät sen aikojen saatossa.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja myös taidetta Verona Art Academyssa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, perheessä italialaisia maatalousyrittäjiä. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisen kulttuurin syvällä, hänen taiteensa kantaa maan, jossa hän kasvoi, henkeä. Pienet merkit ja symbolit ovat levinneet kankailleen, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometriaa teoksensa ytimeen: värin kieltä.
Luonnon valtavaan suuruuteen ja rajattomiin horisontteihin kuvatun vapauden tunteeseen hän löysi inspiraation suurikokoisissa teoksissaan. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalauksen oppiminen alkoi jo varhain; sen varhainen ajatusta, Romeo ja Julia -kaupungin oleskelunsa aikana Veronan taideakatemiassa hän ymmärsi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teokset ovat valittu kansainvälisiin kilpailuihin, gallerioihin, museoihin ja tapahtumiin.
2017 – Valittu Fine Artsin Biennaleen, Artin ystävät, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa -alueelliset Maalausnäyttelyt, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. Maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. vuosipäivä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen Teoskokoelmien Näyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevät-Hallissa, Visual Artsin Museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Artistsin alueellisessa vuotuisessa näyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Kevät-Hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Kevät-Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti Women Artist On The Rise 2025 Yhdysvallat
2026- Julkaisu Artea Fanzine 26- Espanja
2026- Julkaisu Gorila Espanja - Espanja
Hänen teoksiaan kuuluu yksityisiin kokoelmiin ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkatessaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokainen paikka on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muovaten näkemyksen ja ilmaisun, joka virtaa hänen töissään.

Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muodikas esine, väliaikainen trendi tai koristeellinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen ongelma. Luon maalauksia toivossa, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide kohtaa elämäsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma leimansa, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksi olennoksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, syventyä sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu seistäessäsi sen edessä.