Tijs Dragtsma (1992) - Marilyn in Silver Curls

Hän kääntää selkänsä huoneelle ja kameralle, kuuluisat kiharat tarttuvat siihen vähäiseen valoon, mitä on, kun hartiat ja hänen kasvojensa liki puoli asettuvat niin täydelliseen pimeyteen, että siitä tulee oman olemassaolonsa kaltainen.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuva muodostuu suoraan akryylilasin pinnalle kontrolloitujen naarmujen kautta, jokainen pienikin poistaminen eikä lisäys, kunnes hiukset, hartia ja posken himmeä reuna nousevat pois pois otetusta.

Kuva on aina siellä, päivällä yhtä lailla kuin yksilampun alla. Valo ei luo sitä. Se terävöittää sitä: suorassa valossa kiharat heijastavat hopeanhohtoisen kiillon, kontrasti tiivistyy, ja teos näyttää erilaiselta kun kuljet sen ohi, kuitenkaan menettämättä häntä.

Harvat kasvot on katseltu niin usein kuin tämä. Tässä hän pidättää sen, antaen vain päänsä taka- ja olka- linjan, ja muotokuva muuttuu vähemmän siitä, että nähdään, vaan siitä hetkestä ennen kääntymistä.

Toiselta puolelta huonetta se lukee yhtä elettä kuin hopeisen valon hopea mustaa vastaan, mahtipontinen ja hiljainen. Lähempää tuo ele jakautuu tiheäksi kentäksi yksittäisiä naarmuja, ja vasta etäisyydellä hahmo, hartia, nainen erottuu.

Marilyn in Silver Curls jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat muodostetaan kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta ei pigmentin tai tulosteen avulla.

"Mennyt pois on se valo, joka jää."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaiverrettu kerroksittain syvän mustalle pinnalle, jokainen työ syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka koskettavat valoa ja tuovat muodon pimeästä esiin.

Menet tältä etäisyydeltä kuva näyttää miltei valokuvalta. Voimallinen, tunnistettava ja läsnäolon täyttämä. Lähellä teos kuitenkin hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Sileä, herkkä ja melkein painumaton. Mitä näytti vakaalta paljastuu hienoksi viivojen verkkoksi, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin siihen syvyyteen, josta se tuli, mutta ei koskaan katoa. Keskitetyllä kohdevalolla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein kirkkaanlaisen laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naapivityksen teko on suoraviivaista ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumoutaa. Silti tulos ei ole ankaria. Se on intiimi, tunnelmallinen ja elossa liikkeen kanssa. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuhoilu muuttuu luomiseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu näkökulman ja ilmapiirin mukana. Tietyllä hetkellä aihe tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, kirkkautta ja rauhaa se tapahtuu.

Aivan kuten kaikkien ajan koskettamien materiaalien pinnalla, pinnalla on oma hiljainen elämänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvaa, vaan presencein, joka jatkaa paljastumistaan valaistuksen muuttuessa.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.

Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytämisen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet tulevat yhteen.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken perusta, mitä luon.

TD Fine Art Studiossa jokainen teos on lähestymistavaltaan oma maailma, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa töistä rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistävänä tekijänä on omaperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon sitoutuminen.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haavoittuvuuden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä on nähtävissä ja mikä on tulkinnan varaa. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja avautuu yhä uudelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole pelkästään studio, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, täsmällisyys ja tavoite luoda teosta, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja elävältä.