Tijs Dragtsma (1992) - A Hat Spirals Into Night

Mies tuijottaa avointa mustaa kuin pimeyden yläpuolella, silmät suurina ja kiinnittyneinä, ikään kuin väliintullen hetkielet. Ylhäällä hänen ylälaattansa ei pysy hatuna. Se aukeaa, renkaasta renkaaseen, hidastuneeseen spiraaliin, joka kohoaa ja katoaa pimeyteen, kuin painovoima olisi vain päästetty irti siitä.

Kasvonsävyssään on hiljaisuutta, joka saa spiraalin yläpuolella tuntumaan entistä oudommalta, rauha alhaalla, kaaos ylhäällä. Hän on pukeutunut hallittuun lempeyteen, terävä kaulus, siisti rusetti, mutta kukaan oleellinen asia, joka hänen asemansa pitäisi julistaa, alkaa irrota ilmassa, kieppuen pois hänestä kuin ajatus, jota hän ei voi käsittää.

Se on muotokuva erosta siihen, miten esiinnymme ja mitä oikeasti tapahtuu sisimmässämme. Kasvot säilyttävät ilmeensä. hattu ei. Jokin purkautuu, rauhallisesti, ylöspäin, ulottumattomiin.

Ei maalia. Ei painatusta. Ei mustetta. Kasvot ja kiertävä hattu on raaputettu akryylilasin pintaan, kontrolloituja naarmuja hyödyntävällä tavoin, ei pigmentillä. Kuvan olemassaolo on aina näytillä, nähtävissä ilman erityistä valoa. Valo ei luo sitä. Se terävöittää sen, syventäen kontrastia paikoissa, joissa spiraali saa valoa kiinni, ja antaa ympäröivän pimeyden haihtua kokonaan.

Toisesta porstuaasta taideteos näyttäytyy yhtenä monumentaalisena eleenä, mies hajoamassa omassa epävarmuudessaan. Lähikuvassa sama ele hajoaa tiheäksi hallitun pinnan vaurioitumisen kentäksi, jokainen viiva osa isompaa rakennetta, joka ratkaisee itsensä vasta etäisyydellä. Se näyttää erilaiselta eri kulmista, eikä koskaan menetä keskipisteessä olevaa miestä.

A Hat Spirals Into Night jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvitus rakentuu hallitulla pinnanvauriolla sen sijaan, että käytettäisiin pigmenttiä tai printtiä.

"Composure on hattu. Kaiken sen alla on vielä pyörimässä."

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on taidetyö, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikattu viiva viivalle syvällä mustalla pinnalla, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka ottavat valoa kiinni ja tuovat muodon pimeästä esiin.

Etäältä katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähietäisyydeltä teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hieno, hauras ja melkein painoton. Mikä vaikutti kiinteältä paljastuu herkäksi viivaverkoksi, jokainen viiva tarkoituksellinen ele, jokainen välttämätön kokonaisuudelle.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Eräältä kulmalta hahmo on selvä ja määritelty. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun valon alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes sädehtivän ominaisuuden.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuuttamisen teko on suoraa ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Siitä huolimatta lopputulos ei ole julma. Se on intiimi, ilmava ja elossa liikkeestä. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muokkautuu luomukseksi. Poissaolo saa olemassaolon.

Tällaisissa teoksissa kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteytynyt. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus saa kuvan siirtymään perspektiivin ja tunnelman mukaan. Tietyllä hetkellä kohde näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se rauhoittuu ja asettuu takaisin paikoilleen. Siellä liikkeen sisällä, terävyyden ja rauhallisuuden välissä, teos herää eloon.

Kuten kaikkia aikoihin koskettaneita materiaaleja, pinta kantaa mukanaan omaa hiljaista elämää. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvaa, vaan läsnäolon, joka paljastaa itseään jokaisella valon muutoksella.

Tietoja Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytelyn kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimeydeksi. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken tekemäni ytimenä.

TD Fine Art Studio -ssä jokainen teos käsitellään oma maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä on alkuperäisyyden, selkeyden ja emotionaalisen läsnäolon sitoutuminen.

Verrattuna kontrasti kiehtoo minua. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tuntemisen välillä. Mitä näkee ja mitä jätetään tulkittavaksi auki. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muovautuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja halusta luoda teos, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja elävältä.