Tijs Dragtsma (1992) - Magnificent and Wrong





56 € | ||
|---|---|---|
53 € | ||
50 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141104 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Magnificent and Wrong by Tijs Dragtsma (Alankomaat, 2026) on alkuperäinen sekoitettetekniikkainen teos, 51 × 51 cm, signeerattu, erinomaisessa kunnossa, nykytaidetta, myydään kehyksellä.
Myyjän antama kuvaus
Upeita ja Oikea on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee kauneutta, vääristymää ja unelman hiljaista logiikkaa.
Hahmo seisoo vuosisatojen auktoriteetilla. Klassinen, hallittu ja liikkumaton vartalo, juurtuneena suurta veistotaidetta kohtaan. Mutta hartioista ulottuu pitkät, ohuehkot jalat, tarkat ja alieneita kuin hyönteisraajat, ikään kuin marmori olisi unelmoinut hiljaa ja tämä olisi nousemassa esiin.
Ei maalia. Ei painatusta. Ei mustetta. Kuva on piirretty akryylilevyn läpi hallituilla naarmuilla, jotka sieppaavat ja päästävät valon kiertäessä, kun katsoja liikkuu. Kaukana hahmo on monumentaalinen, tumma siluetti syvän mustan vasten. Tule lähemmäs, ja hahmo hajoaa hallitun pintavaurion kentäksi, keho, joka on rakennettu kokonaan merkintöjen varaan.
Dalí ymmärsi, että kaikkein hienoimmankin kuvan voi kantaa alieneita sisällään ilman että eleganssi kärsii. Tämä on tämän teoksen asuinalue. Vartalo on säilynyt, museonlaadun, liikkumaton. Jalat ovat tarkoitushakuiset, outoja ja jotenkin väistämättömiä. Yhdessä ne eivät kumoa toisiaan. Ne tekevät teoksesta enemmän oma itsensä.
Katsojan siirtyessä kuva liikkuu terävyyden ja helppouden välillä. Naarmut pitävät valon eri tavalla jokaisessa kulmassa. Mikä vaikuttaa etäisyydellä varmalta, muuttuu läheltä kysymykseksi. Hahmon ympärillä oleva pimeys ei pyyhi sitä pois. Se pitää sen otteessaan.
Upeita ja Oikea jatkaa Taiteen naarmujen kanssa -sarjaa, jonka tekijä on Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakentuvat hallituilla pintavaurioilla pigmentin tai painatuksen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.
"Jotkut asiat ovat erityisen kauniita juuri siksi, että ne ovat vähän vääriä."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Porautuen riviltä toiselle syvään mustaan pintaan, jokainen teos nousee lukemattomista tarkkoista naarmuista, jotka sieppaavat valon ja tuovat muodon pimeästä esiin.
Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä kuitenkin teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkintöjen kentäksi. Ohuet, hauraat ja melkein kevyet. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivojen verkoksi, jokainen viiva on tahdonomainen ele, jokainen välttämätön kokonaisuudelle.
Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo siirtyy pinnalla, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalta hahmo seistyy selkeänä ja määriteltynä. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin niistä pimeyden syövään, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun kohdevalon alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein säteilevän laatunsa.
Miksi tämä media on niin kiehtova, on sen hiljainen jännite. Naapiminen naarmu on suoraviivaista ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole ankara. Se on intiimi, tunnelmallinen ja elämää täynnä liike. Kova kestävyys muuttuu pehmeydeksi. Tuhoaminen luomiseksi. Puute olemassaoloksi.
Tällaisen muodon teoksissa hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivojen, valon ja varjokuvan vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja tunnelman mukaan. Jossain hetkissä aihe tuntuu astuvan valkoisesta lähteestä eteenpäin. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen ja pysähtyy. Siinä liikkeen, terävyyden ja hiljaisuuden välillä teos herää eloon.
Aivan kuten ajan koskettamat materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon muuttuessa.
Tietoja Taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne kohtaavat toisensa.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kova voi olla intiimiyttä. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luojan ydin.
TD Fine Art Studio -sivuston sisään jokainen teos käsitellään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistää ne sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnan varaan jätetyn välillä. Tavoitteeni ei ole vain tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, houkuttelee miettimään ja paljastaa itsensä ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muotoutuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.
Upeita ja Oikea on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee kauneutta, vääristymää ja unelman hiljaista logiikkaa.
Hahmo seisoo vuosisatojen auktoriteetilla. Klassinen, hallittu ja liikkumaton vartalo, juurtuneena suurta veistotaidetta kohtaan. Mutta hartioista ulottuu pitkät, ohuehkot jalat, tarkat ja alieneita kuin hyönteisraajat, ikään kuin marmori olisi unelmoinut hiljaa ja tämä olisi nousemassa esiin.
Ei maalia. Ei painatusta. Ei mustetta. Kuva on piirretty akryylilevyn läpi hallituilla naarmuilla, jotka sieppaavat ja päästävät valon kiertäessä, kun katsoja liikkuu. Kaukana hahmo on monumentaalinen, tumma siluetti syvän mustan vasten. Tule lähemmäs, ja hahmo hajoaa hallitun pintavaurion kentäksi, keho, joka on rakennettu kokonaan merkintöjen varaan.
Dalí ymmärsi, että kaikkein hienoimmankin kuvan voi kantaa alieneita sisällään ilman että eleganssi kärsii. Tämä on tämän teoksen asuinalue. Vartalo on säilynyt, museonlaadun, liikkumaton. Jalat ovat tarkoitushakuiset, outoja ja jotenkin väistämättömiä. Yhdessä ne eivät kumoa toisiaan. Ne tekevät teoksesta enemmän oma itsensä.
Katsojan siirtyessä kuva liikkuu terävyyden ja helppouden välillä. Naarmut pitävät valon eri tavalla jokaisessa kulmassa. Mikä vaikuttaa etäisyydellä varmalta, muuttuu läheltä kysymykseksi. Hahmon ympärillä oleva pimeys ei pyyhi sitä pois. Se pitää sen otteessaan.
Upeita ja Oikea jatkaa Taiteen naarmujen kanssa -sarjaa, jonka tekijä on Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakentuvat hallituilla pintavaurioilla pigmentin tai painatuksen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.
"Jotkut asiat ovat erityisen kauniita juuri siksi, että ne ovat vähän vääriä."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Porautuen riviltä toiselle syvään mustaan pintaan, jokainen teos nousee lukemattomista tarkkoista naarmuista, jotka sieppaavat valon ja tuovat muodon pimeästä esiin.
Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä kuitenkin teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkintöjen kentäksi. Ohuet, hauraat ja melkein kevyet. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivojen verkoksi, jokainen viiva on tahdonomainen ele, jokainen välttämätön kokonaisuudelle.
Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo siirtyy pinnalla, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalta hahmo seistyy selkeänä ja määriteltynä. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin niistä pimeyden syövään, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun kohdevalon alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein säteilevän laatunsa.
Miksi tämä media on niin kiehtova, on sen hiljainen jännite. Naapiminen naarmu on suoraviivaista ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole ankara. Se on intiimi, tunnelmallinen ja elämää täynnä liike. Kova kestävyys muuttuu pehmeydeksi. Tuhoaminen luomiseksi. Puute olemassaoloksi.
Tällaisen muodon teoksissa hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivojen, valon ja varjokuvan vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja tunnelman mukaan. Jossain hetkissä aihe tuntuu astuvan valkoisesta lähteestä eteenpäin. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen ja pysähtyy. Siinä liikkeen, terävyyden ja hiljaisuuden välillä teos herää eloon.
Aivan kuten ajan koskettamat materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon muuttuessa.
Tietoja Taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne kohtaavat toisensa.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kova voi olla intiimiyttä. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luojan ydin.
TD Fine Art Studio -sivuston sisään jokainen teos käsitellään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistää ne sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnan varaan jätetyn välillä. Tavoitteeni ei ole vain tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, houkuttelee miettimään ja paljastaa itsensä ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muotoutuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.

