Tijs Dragtsma (1992) - Held in Lunar Calm

Held in Lunar Calm on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee pysähtyneisyyttä, yksinäisyyttä ja taivaallisen valon kevyttä, mutta raskasta olemusta.

Hahmo seisoo ylempänä. Sen pää on kuu. Ei symboli kehon päällä, vaan läsnäolo, joka vain on, ikään kuin maallinen ja taivaallinen raja olisi ratkennut kauan sitten eikä kukaan ollut ajatellut kyseenalaistaa sitä. Hahmo ei liiku. Se ei puhu. Se pitää.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuva nousee esiin kontrolloidulla pintavaurioitumisella akryylilasille. Kun valo liikkuu ja katsoja liikkuu, muoto liikkuu selkeyden ja hiljaisen liikkeettömyyden välillä. Etäisyydeltä siluetti on monumentaalinen, pysyvä ja hallitseva muoto tummaa vasten. Läheltä se muuttuu hallitun naarmuuntuneeksi kentäksi, jokainen naarmu tarkaksi merkiksi pinnalla, joka muuten olisi eheä.

Kuu on aina kantanut merkityksen. Se hallitsee vuorovedet, kalenterin ja mielikuvituksen. Tässä se hallitsee myös hahmoa. Tässä kuvan rauhallisuus ei ole passiivista. Se on kantava. Pysähtyneisyys, joka sisältää sisällään jotakin valtavaa.

Acrylilasi lisää ulottuvuuden, jota mikään printti ei tarjoa. Valo ei koskaan osu uudelleen samalla tavalla. Teos liikkuu tunti tunnilta, siirtyen läsnäolon ja hiljaisuuden, muodon ja rauhanreunan välillä.

Held in Lunar Calm jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka on luonut Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidun pintavaurion kautta pigmentin tai printin sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Still as the moon. Present as light."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaivertamalla viiva viivalta syvään mustaan pintaan, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka vangitsevat valon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäisyydeltä kuva vaikuttaa melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja läsnäolon täynnä. Lähellä teos kuitenkin hajoaa tiheäksi kentäksi yksittäisiä merkkejä. Hieno, hauras ja melkein kevyt. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi verkoksi viivoja, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan poikki, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo pysyy selkeänä ja määriteltynä. Toiselta kantilta se pehmenee ja asettuu takaisin synkkyyden suuntaan, jonne se tuli, mutta ei koskaan katoa. Kohdistetun spotin alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein kirkkaina hohtelevan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole karu. Se on intiimi, ilmanomainen ja eläväinen liikkeelle. Kova kovuus muuttuu pehmeäksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisen muotokuvan kaltaisissa teoksissa hahmo ei koskaan ole täysin kiinnistynyt. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva muuttuu perspektiivin ja ilmapiirin mukaan. Tietyinä hetkinä aihe näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu hiljaisuuteen. Siinä liikkeen sisällä, terävyyden ja rauhan rajalla, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu tallentaa hetkensä, henkäyksen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastaa itseään yhä uudelleen valon muuttuessa.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana ajatus veti minut etsimään uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiksi. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -n sisällä jokainen teossarja lähestytään omana maailmansa, omine logiikkoineen, ilmapiireineen ja visuaalisine identiteetteineen. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja struktuurilla. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistävänä tekijänä on omaperäisyyden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon yhteinen sitoutuminen.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä nähdään ja mitä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teos, joka kiinnittää huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastuu yhä uudelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se on ei vain työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja päämäärä luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja elävältä.