Aleix Albareda - THE SHADOWS HAD SEALED





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140908 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
THE SHADOWS HAD SEALED, alkuperäinen 2022 akryylimaalaus kankaalle, 112 × 112 cm, maisema, käsin signeerattu, myyty suoraan taiteilijalta, Espanja, aitoustodistus.
Myyjän antama kuvaus
Ainoa teos, aitilla todennetulla aitoudella.
DARKNES·S - Akrylit kankaalla, 112 × 112 cm
Tässä sarjassa puusta tulee sietämättömän tutkittava motiivi ja samalla lähes arkkitehtoninen läsnäolo. Neljä maalausta tutkivat maiseman erilaisia konfiguraatioita supistetulla valkoisen, harmaan ja mustan sävyllä, jossa maalausaines saa keskeisen roolin.
112 × 112 cm:n neliön muotoilu luo erityisen suhteen figuurin ja tilan välille. Puu lakkaa toimimasta pelkästään luonnon elementtinä vaan muuntuu itsenäiseksi, monumentaaliseksi ruumiiksi, joka tilaa ja jännittää maalauspinta-alaa. Sen vaakasuorat oksat, lehvästön massa ja rungot jäsentävät tilaa kuin maisemaan piirretyt rakenteet.
Akrylin käyttö mustavalkoisena vahvistaa tätä lukutapaa. Värittömyys ei tarkoita vähenemistä, vaan katseen keskittymistä: valo, varjo, tekstuuri ja ele saavat suuremman merkityksen. Nopeat ja sirpaleiset siveltimenvedot rakentavat lehvästön kuvailematta sitä sanallisesti.
Puu ilmaantuu näin esityksen ja abstraktion välimaastoon, tunnistettavissa mutta alistettuna synteesin ja muodonmuutoksen prosessille.
On myös voimakkaasti eleellinen ulottuvuus. Siveltimen jäljet, läpinäkyvyydet, aineen kasaumat ja sileän pinnan syöpyneet alueet paljastavat kuvan rakentumisprosessin. Maisema ei vaikuta enempää tarkkailtuna kuin muokattuna muistin, eleen ja maalaamisen fyysisen kokemuksen kautta.
Joissakin teoksissa puun latvojen vaakasuoruus henkäisee rungon pystysuuruutta vastaan; toisissa puu keskittyy tiiviiseen massaan, joka näyttää nousevan suoraan maasta. Tämä vaihtelu antaa jokaiselle teokselle mahdollisuuden toimia itsenäisesti, mutta yhdessä katsottuna ne muodostavat visuaalisen kertomuksen pysyvyydestä, ajasta ja vastustuskyvystä.
Kuvatut puut välittävät tunteen rauhallisuudesta, vaikka niiden pinnat ovat täynnä liikettä. Siinä elävät herkkävaraisuus ja vahvuus, hiljaisuus ja energia. Maisema muuttuu tässä tunnekäyttöiseksi tilaksi: ei niinkään konkreettisen paikan esittämiseksi, vaan teosten kautta meidän suhteestamme luontoon ja tarpeesta pysähtyä tuijottamaan siihen, mikä pysyy.
Sarja lopulta ehdottaa pohdiskelua läsnäolon ja jäljen suhteen. Puu pysyy juurtuneena, kun kaikki muu — valo, ilmasto, katsojan havainto ja oma maalaamisen ele — näyttäisi olevan muutoksessa. Tämä pysyvän ja hetkellisen jännite muodostaa yhden näiden maalauksien keskeisistä runollisista arvoista.
aleixalbareda.com
Ainoa teos, aitilla todennetulla aitoudella.
DARKNES·S - Akrylit kankaalla, 112 × 112 cm
Tässä sarjassa puusta tulee sietämättömän tutkittava motiivi ja samalla lähes arkkitehtoninen läsnäolo. Neljä maalausta tutkivat maiseman erilaisia konfiguraatioita supistetulla valkoisen, harmaan ja mustan sävyllä, jossa maalausaines saa keskeisen roolin.
112 × 112 cm:n neliön muotoilu luo erityisen suhteen figuurin ja tilan välille. Puu lakkaa toimimasta pelkästään luonnon elementtinä vaan muuntuu itsenäiseksi, monumentaaliseksi ruumiiksi, joka tilaa ja jännittää maalauspinta-alaa. Sen vaakasuorat oksat, lehvästön massa ja rungot jäsentävät tilaa kuin maisemaan piirretyt rakenteet.
Akrylin käyttö mustavalkoisena vahvistaa tätä lukutapaa. Värittömyys ei tarkoita vähenemistä, vaan katseen keskittymistä: valo, varjo, tekstuuri ja ele saavat suuremman merkityksen. Nopeat ja sirpaleiset siveltimenvedot rakentavat lehvästön kuvailematta sitä sanallisesti.
Puu ilmaantuu näin esityksen ja abstraktion välimaastoon, tunnistettavissa mutta alistettuna synteesin ja muodonmuutoksen prosessille.
On myös voimakkaasti eleellinen ulottuvuus. Siveltimen jäljet, läpinäkyvyydet, aineen kasaumat ja sileän pinnan syöpyneet alueet paljastavat kuvan rakentumisprosessin. Maisema ei vaikuta enempää tarkkailtuna kuin muokattuna muistin, eleen ja maalaamisen fyysisen kokemuksen kautta.
Joissakin teoksissa puun latvojen vaakasuoruus henkäisee rungon pystysuuruutta vastaan; toisissa puu keskittyy tiiviiseen massaan, joka näyttää nousevan suoraan maasta. Tämä vaihtelu antaa jokaiselle teokselle mahdollisuuden toimia itsenäisesti, mutta yhdessä katsottuna ne muodostavat visuaalisen kertomuksen pysyvyydestä, ajasta ja vastustuskyvystä.
Kuvatut puut välittävät tunteen rauhallisuudesta, vaikka niiden pinnat ovat täynnä liikettä. Siinä elävät herkkävaraisuus ja vahvuus, hiljaisuus ja energia. Maisema muuttuu tässä tunnekäyttöiseksi tilaksi: ei niinkään konkreettisen paikan esittämiseksi, vaan teosten kautta meidän suhteestamme luontoon ja tarpeesta pysähtyä tuijottamaan siihen, mikä pysyy.
Sarja lopulta ehdottaa pohdiskelua läsnäolon ja jäljen suhteen. Puu pysyy juurtuneena, kun kaikki muu — valo, ilmasto, katsojan havainto ja oma maalaamisen ele — näyttäisi olevan muutoksessa. Tämä pysyvän ja hetkellisen jännite muodostaa yhden näiden maalauksien keskeisistä runollisista arvoista.
aleixalbareda.com

