Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisille kansainvälisesti merkittäville taidenäyttelyille.Yksi laajimman merkityksen omaavista on vuonna 2022, jolloin hän esitteli teoksiaan Genovan arvostetussa Palazzo Grillo -talossa, ja vuonna 2023 hän osallistui New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF), lisäten siten näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on valittu yhdeksi Artmayeurin vuoden 2024 Best-Selling Artists -taiteilijoista, yhtenä maailman taidekentän tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten haetun nimen joukkoon, mikä on vielä yksi osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidemaisemassa.

Tekniikka: Resina ja marmoripöly
Mitat: Korkeus 13 cm x Leveys 15 cm x Syvyys 13 cm
Tila: uusi
Aitojen todistukset - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu painos 100 kappaletta

Yksinkertainen ja helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toisenlaiseksi. Pikkulelun, hellyyden ja suojelun symboli, pysyy muodossaan mutta menettää toimintansa: ei ole enää koskettavaa tai kevythenkisesti koettavaa.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan. Siitä kaukaa tuttu hahmo saattaa tuntua lähempää katsottuna oudon etäiseltä ja melkein saavuttamattomalta. Näin syntyy suorasanainen kontrasti sen välillä, mitä tiedämme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuvaus tulkitaan nykyaikaisesta näkökulmasta, kehittyen monimutkaisemmaksi ja vähemmän helpottavaksi.

TOIMITUS VAKUUDELLA!
Sarjanumero saattaa poiketa valokuvan numerosarjasta.

Syntynyt vuonna 1992 Macerata’n maakunnassa, Italian taiteilija on kulkenut polun, jolla Geometra- ja Arkkitehtuurin opinnot johdattivat hänet työskentelemään resinipatsaiden käsityöläisen kanssa. Siellä syntyi vahva tarve löytää itsensä ja päästää luovuutensa valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, tehden yhteistyötä galionoilla Italiassa ja Euroopassa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.

Joskus hänen ilmaisussaan hän on käyttänyt tavaramerkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.

Taiteen arvostus on laajaa, eikä hänen teoksiaan voi uupuakaan street artin, pop artin ja nykyaikaisen taiteen keräilijöiden joukosta, puhumattakaan sarjakuvien kuten Disney, Paperino, Topolino, Minnie, Zio Paperone, TinTin, comics, Cartier, Pokèmon, modellit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja timantit -intoilijoista.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympärilläni olevaa ja muokata sitä muotoilulla, joka sopeutuu hyvin nykyajan aikatauluun: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."