Aleix Albareda - ODÈN FOR ONE AND ALL






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140963 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
ODÈN FOR ONE AND ALL, alkuperäinen 2023 akryylimaalauksena kankaalla (112 × 112 cm), käsin signeerattu, Espanjasta, maisemakuva, suoraan taiteilijalta myyty ja sertifikaatilla todistettu aitoudesta erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Yksittäinen teos, aitoustodistuksella.
REDARKNES·S - Akryylit kankaalle, 112 × 112 cm
Nämä maalaukset rakentavat aluetta tunnetun ja kuvitellun välimaastoon. Aineksena on olennaisen sävynä musta, harmaa ja valkoinen, ja maalauspinta muuttuu maisemaksi, muistoksi ja jäljeksi. Pinta ilmaantuu fragmentoituneena, kuluneena ja uudelleenrakennettuna tahrojen, eleiden, läpikuultavuuden ja geometrisilla kuoseilla, jotka elävät rinnakkain vapaammin ja orgaanisesti ilmaisevan eleen kanssa.
Kuva vaikuttaa nousevan aineksien kasaantumisesta. Tumma keskusta fokusoidaan katseen ja toimii kuin laajentuva ydin, kun taas sen ympärillä olevat siveltimenvedot viittaavat liikkeeseen, kasvillisuuteen, kiveen tai jatkuvaan muodonmuutokseen alistuneeseen luontoon. Valo ei tule yhdestä pisteestä: se ilmestyy kerrosten väliin, pienissä tyhjissä tiloissa ja valkoisissa sirpaleissa, jotka saavat koostumuksen värähtelemään.
Esittelyyn astuu haastellisempi arkkitehtoninen rakenne. Ruutu- ja moduuliajat sekä tekstuurin kentät järjestävät näennäisen kaaoksen ja luovat jännitteen järjestyksen ja ylivuotamisen välille. Maisema ei enää ole kirjaimellinen kuvas menneisyydestä vaan kokemus: jotain, mitä kuljetaan läpi, muistetaan ja lopulta rekonstruoidaan palasista.
Näissä teoksissa maantiede ei kuvaa; sitä kokeaankin. Maalaus toimii tunteellisena karttana, jossa elää rinnakkain luonto, muisto ja ihmiskäden vaikutus. Geometriset muodot näyttävät rationaalisen rakenteen jäännöksiltä, jonka itse maalauspinta vaalii purkaa. Tästä vastakkainasettelusta syntyy voimallinen, lähes arkeologinen kuva, jossa jokainen kerros vaikuttaa sisältävän toisen aiemman jäljen.
112 × 112 cm neliöt muodostat korostavat tätä eteenpäin katsovaa ja imartelevaa kokemusta: katselija ei helposti löydä sisään- tai ulospääsyä, vaan jää loukkuun pinta-alalle, joka laajenee kaikissa suunnissa.
Nämä teokset puhuvat loppujen lopuksi konkreettisista paikoista ilman, että ne ovat niihin rajoittuneita. Maalaus muuttuu siten sedimentaatiotilaksi: paikka, jossa koettu, havaittu ja kuviteltu lopulta muodostavat saman aineen.
aleixalbareda.com
Yksittäinen teos, aitoustodistuksella.
REDARKNES·S - Akryylit kankaalle, 112 × 112 cm
Nämä maalaukset rakentavat aluetta tunnetun ja kuvitellun välimaastoon. Aineksena on olennaisen sävynä musta, harmaa ja valkoinen, ja maalauspinta muuttuu maisemaksi, muistoksi ja jäljeksi. Pinta ilmaantuu fragmentoituneena, kuluneena ja uudelleenrakennettuna tahrojen, eleiden, läpikuultavuuden ja geometrisilla kuoseilla, jotka elävät rinnakkain vapaammin ja orgaanisesti ilmaisevan eleen kanssa.
Kuva vaikuttaa nousevan aineksien kasaantumisesta. Tumma keskusta fokusoidaan katseen ja toimii kuin laajentuva ydin, kun taas sen ympärillä olevat siveltimenvedot viittaavat liikkeeseen, kasvillisuuteen, kiveen tai jatkuvaan muodonmuutokseen alistuneeseen luontoon. Valo ei tule yhdestä pisteestä: se ilmestyy kerrosten väliin, pienissä tyhjissä tiloissa ja valkoisissa sirpaleissa, jotka saavat koostumuksen värähtelemään.
Esittelyyn astuu haastellisempi arkkitehtoninen rakenne. Ruutu- ja moduuliajat sekä tekstuurin kentät järjestävät näennäisen kaaoksen ja luovat jännitteen järjestyksen ja ylivuotamisen välille. Maisema ei enää ole kirjaimellinen kuvas menneisyydestä vaan kokemus: jotain, mitä kuljetaan läpi, muistetaan ja lopulta rekonstruoidaan palasista.
Näissä teoksissa maantiede ei kuvaa; sitä kokeaankin. Maalaus toimii tunteellisena karttana, jossa elää rinnakkain luonto, muisto ja ihmiskäden vaikutus. Geometriset muodot näyttävät rationaalisen rakenteen jäännöksiltä, jonka itse maalauspinta vaalii purkaa. Tästä vastakkainasettelusta syntyy voimallinen, lähes arkeologinen kuva, jossa jokainen kerros vaikuttaa sisältävän toisen aiemman jäljen.
112 × 112 cm neliöt muodostat korostavat tätä eteenpäin katsovaa ja imartelevaa kokemusta: katselija ei helposti löydä sisään- tai ulospääsyä, vaan jää loukkuun pinta-alalle, joka laajenee kaikissa suunnissa.
Nämä teokset puhuvat loppujen lopuksi konkreettisista paikoista ilman, että ne ovat niihin rajoittuneita. Maalaus muuttuu siten sedimentaatiotilaksi: paikka, jossa koettu, havaittu ja kuviteltu lopulta muodostavat saman aineen.
aleixalbareda.com
