Raphaël Le Falher (1992) - Under the Crimson Moon

Under the Crimson Moon esittelee yksinäistä hahmoa selkäpuoliin päin, hänen kehonsa kohoaa harmonisesti rikkaan värikkään, atmosfäärisen maiseman läpi. Aivan laajassa punaisessa hameessa verhoutuneena hänestä tulee teoksen keskipiste, jossa ihmisfiguuri, maisema ja taivas tuntuvat liukenevan toisiinsa.

Yli hänen päänsä pienikokoinen sirppikuu nousee utuiseen, unenomaisen violetin, vaalean ruusun, sinisen ja vaaleanvihreän sävyihin. Hymyilyttävän punaisen vaatteen ja sen ympäröivien kylmien ilmapiirien kontrasti antaa teokselle hiljaisen elokuvamaisen laadun.

Le Falherin figuurin käsittely on tarkoituksellisen arvoituksellista. Hänen kasvonsa pysyvät näkemättöminä, kehottaen katsojaa pohtimaan häntä ei tiettynä henkilönä, vaan contemplaatioon, pakoon ja muutokseen tarkoitettuna virtana. Noustut kädet ja virtaava kangas viittaavat liikkeeseen, kun kuu lisää etäisyyden ja haaveen tunteen.

Vuoden 2021 aikana tehty teos osoittaa Le Falherin mielenkiinnon yhdistää ikonisen maalauksen yhä enemmän ilmavaan ja mielikuvitukselliseen visuaaliseen kieleen.

⸻

Raphaël Le Falher

Syntynyt Nantesissa, Ranska, vuonna 1992, Raphaël Le Falher valmistui Pivautin koulusta Nantesissa vuonna 2019 kuvittamisen tutkinnolla.

Hänen käytäntönsä juurruttuu pitkäaikaiseen viehätykseen fantastisesta ja sen psykologisista maailmoista, joita se voi herättää. Piirroksesta aloittaen ja vähitellen maalaamiseen siirtyen Le Falher on kehittänyt omaleimaisen visuaalisen kielen, jossa todellisuus on hienovaraisesti järkkynyt, mallintaen mielikuvituksellisia tiloja, jotka sijaitsevat sekä tuttuuden että muun maailman välillä.

Keskuksessa hänen työstään on ihmiskeho. Akateemisen herkkyyden ja klassisen figuurin syvällisen ymmärryksen innoittamana kehomuokataan usein, venytetään tai muokataan, ja siitä tulee säiliö, jonka kautta voidaan ilmentää entistä epätavallisempia tiloja.

Le Falherin maalaukset tutkivat sisäisen tukoksen kokemusta, olemisen vaikeutta ja itsessään piilevän ahdistuksen tuntua. Hänen hahmonsa näyttäytyvät fyysisen läsnäolon ja psykologisen jännitteen välissä, heidän kehonsa kantavat hiljaista levottomuuden, haavoittuvuuden ja introspektion tunnetta.

Hänen visuaalinen sanastonsa syntyy dialogista klassisen ja nykytaiteen vaikutteiden välillä. Taiteilijoiden kuten William Adolphe Bouguereau’n ja Caravaggion perinteet kohtaavat Frank Frazetta’n ja Zdzisław Beksińskin synkät, fantasiamaiset maailmat. Tuloksena on teoskokonaisuus, joka yhdistää teknisen kurinalaisuuden häiritsevään, unenomaisen aistinvaraiseen ilmaisutapaan, jossa inhimillinen figuuri muuttuu tilaksi, jossa sisäisen maailman monimutkaisuudet voivat kehittyä.

Kansainväliset toimitukset voivat olla alisteisia tullimaksuille ja tuontiveroille, jotka määräytyvät paikallisten viranomaisten toimesta ja joiden vastuu on ostajalla.

-

Kuraattoreina Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Sivusto: www.havishamco.com