René Mels (1909-1977) - Belle composition abstraite, 1960

René Mels (1909-1977)
Composition abstraite

Aquarelle sur papier, circa 1960
-> Akvarelli paperille, noin 1960

Signature : Monogrammée « RM » en bas à droite.
-> Allekirjoitus: monogrammi "RM" oikeassa alakulmassa.

Dimensions totales (avec passe-partout) : 54,5 × 42 cm
-> Kokonaismitat (kehyksen kanssa passe-partout): 54,5 × 42 cm

Vendue avec son passe-partout d’origine
-> Myyty sen alkuperäisellä passe-partoutillaan

Vendue non encadrée
-> Myytynä ilman kehyksiä

État : Bon état général de l’aquarelle. Couleurs fraîches, transparences et contrastes préservés. Le papier conserve sa texture et sa luminosité. Le passe-partout d’origine présente des imperfections et des taches, à noter.
-> Tila: Akvarellin yleiskunto hyvä. Värit tuoreita, läpinäkyvyydet ja kontrastit säilyneet. Paperi säilyttää rakenteensa ja kirkautensa. Alkuperäinen passe-partout sisältää epäkohtia ja tahroja, huomattakoon.

Belle aquarelle de René Mels réalisée vers 1960, dans une période de pleine maturité de son abstraction lyrique.
-> Kaunis akvarelli René Melsiltä noin vuodelta 1960, hänen lyyrisen abstraktion täyden kypsyyden aikana.

La composition s’organise autour d’une palette solaire et contrastée : jaunes dorés et ocres chauds dominent, traversés par des masses de bleu (du bleu ciel au bleu profond) et des réserves de blanc.
-> Taitos rakentuu aurinkoisesta ja kontrastisesta väripaletista: kullankeltaiset ja lämpimät oput dominovat, niitä halkovat siniset massat (taivaan sinisestä syvän siniseen) ja valkoisen varaukset.

Des touches terreuses brunes et quelques accents sombres, presque calligraphiques, rythment l’espace. Les larges aplats se superposent à des lavis fluides et à des gestes plus nerveux.
-> Maamaisia ruskeita kosketuksia ja joitain tummia, melkein calligraafisia korostuksia rytmittävät tilaa. Suuret tasaisat alueet limittäytyvät liukuvan laviksen ja hermostuneempien liikkeiden kanssa.

Des formes arrondies et des taches organiques dialoguent avec des verticales et des traces plus sèches, évoquant de manière allusive un paysage ou une végétation stylisée, sans jamais quitter le registre de l’abstraction.
-> Pyöreät muodot ja orgaaniset tahrat vaihtavat vuorovaikutuksessa pystysuoriin ja kuivempiin jälkiin, viitaten epäsuorasti maisemaan tai tyyliteltyyn kasvillisuuteen, jättäen abstraction-tilan.

Cette pièce illustre bien la recherche de Mels dans les années 1960 : écriture spontanée, chromatisme expressif, équilibre entre structure et liberté du geste. Les transparences de l’aquarelle et les réserves du papier apportent lumière et profondeur. Elle s’inscrit dans la continuité de ses recherches où la gravure et le lavis nourrissent une peinture de plus en plus fluide et sensorielle.
-> Tämä teos illustroi hyvin Melsin tutkimusta 1960-luvulla: spontaani kirjoitus, ilmeikäs kromatisme, tasapaino rakenteen ja eleen vapauden välillä. Akvarellin läpinäkyvyydet ja paperin varaukset tuovat valoa ja syvyyttä. Se kuuluu hänen tutkimuksiinsa, joissa grafiikka ja wash-tekniikka ruokkivat yhä virtaavampaa ja sensorisempaa maalausta.

Biographie
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) est formé aux Académies de Louvain et de Bruxelles, puis à La Cambre. Après un début expressionniste influencé par Permeke, il évolue dès 1947 vers l’abstraction. Membre actif de la Jeune Peinture Belge (expositions 1947-1948 au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles), il rejoint le groupe Art abstrait en 1952 et cofonde Cap d’encre en 1963.
-> Elämäkerta
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) koulutettiin Louvainin ja Brysselin akatemioissa sekä La Cambre -koulussa. Alkunsa ekspressionistina, Permeken vaikuttein, siirtyi jo vuonna 1947 kohti abstraktiota. Aktiivinen jäsen Belgiann taiteen nuorta kuvaa (vuosien 1947–1948 näyttelyt Brukelin Taidepalatsissa), hän liittyi 1952 abstraktin taiteen ryhmään ja perusti Cap d’encre -yhdistyksen vuonna 1963.

Son œuvre se caractérise par un souci de construction, une souplesse d’écriture et un chromatisme expressif. En 1950, une bourse d’État lui permet de travailler à l’Atelier 17 de Stanley William Hayter à Paris.
-> Hänen työnsä leimaantuu rakennuksen huolellisuudesta, kirjoituksen joustavuudesta ja ilmaisullisesta kromatisuudesta. Vuonna 1950 valtion apuraha mahdollisti työnteon Pariisissa Hayterin Ateljee 17:ssä.

Ses aquarelles, gravures et peintures figurent dans de nombreuses collections publiques belges et internationales, notamment aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique.
-> Hänen akvarellinsa, gravuurinsa ja maalauksensa ovat monien belgiallisten ja kansainvälisten julkisten kokoelmien, erityisesti Belgian Kuninkaallisissa Taide- ja Kauneudenmuseoissa (Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique).