Serena Grassetti - Part of Me #16






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140943 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti Part of Me #16, 45×45 cm sekatekniikkaa raakapohjaista kankaalla Italiasta (2025), käsin signeerattu, alkuperäinen painos, erinomaisessa kunnossa, teema Luonto luonnonvärisin sävyin, suoraan taiteilijalta myyty todistuksella aitoudesta ja rullattuna ilman kehyksiä toimitettuna.
Myyjän antama kuvaus
Osa Minä tutkii jäljellä olevaa, kun kohina hälvenee: hiljainen ja olennaisen läsnäolo, joka jatkaa olemassaoloaan poissaolon yli. Luotu luonnollisilla väreillä, maan kanssa sidottuna, teos asettaa keston sävyjä Kangas kankaalle konstituoinnilla harkittu ja tietoinen, muuttaen tyhjän materiaaliseksi ja hiljaisuuden intiimiydeksi.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättäen tunteita, jotka ovat lempeästi läsnäolon ja poissaolon välissä.
* Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään ilman kehystä, kiedottuna huolellisesti putkessa kuljetuksen maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi. Se voidaan kehystää tai kiinnittää kehykseen keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama kappale, aitoustodistuksella.
Tämä teos on tehty kankaille ilman kehystä ja lähetetään kääreessä kuljetuksen maksimaalisen turvaamiseksi.
VAROITUS:
*Tämä kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vetää sitä liikaa kehystysten aikana välttääkseen tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen ilmeen muutoksia.
*Älä käytä kankaanpidintä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*On suositeltavaa turvautua kokenut taiteilijan kehyksen asennukseen saadaksesi optimaalisen tuloksen.
Valmisteiltu raaka kankaalle, joka korostaa teoksen materiaylia, tämä teos yhdistää figuraalisen taiteen ja abstraktin ilmaisun liikkeen, herättäen tunteita ja introspection.
Teos, joka on toteutettu eri tekniikoin ja luonnollisilla pigmenttiväreillä, sisällyttää voimakkaan väripaletin, jonka tekijä on osannut muuttaa maalauksen liikkeen puhtaaksi tunteeksi, tutkimuksessaan joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriä syvimmissä syvyyksissä tuntee saman jännityksen, joka teki Francis Baconin siveltimenvedoista ikonisia, Jackson Pollockin eleellisyydestä ja Lucian Freudin introspectionista. Teos, joka sijoittuu modernin taiteen keräilijöille suunnattuun maisemaan ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka pystyvät vuorovaikutukseen New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin galleriakokemuksen visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, jonka tarkoitus on ymmärtää taiteen arvoa, joka menee muodon yli, tunkeutuen ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja klassisen taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konserttitaiteen suurten nimien joukkoon.
Yksi ainutkertainen kappale taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Yhdyskunnassamme, jossa pop-taiteen suuria nimiä kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värjäykseen käytöllä, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joissa myyntiä tapahtuu kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestoinnin pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaponttina, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: aitoustodistus mukana
Kansainvälisesti tunnistettu, luonnonlahjakkuus, jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty sekä yksityis- että ryhmänäyttelyissä ympäri maailmaa. Taiteen tekeminen on hänelle ollut osa nuoruudesta asti, ja Serena luo teoksia luonnon kanssa sekä sen tarjoamien elementtien parissa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteestaan esittää ihmisen ja luonnon suhde työnsä kautta lehtien, juuriensa ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja taiteellisia teknisiä innovaatioita, ovat saavuttamassa huomion kriitikoiden ja taiteen Intoilijoilta ympäri maailmaa.
Kutsu osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taiteellisiin yhteistyöprojekteihin on lisännyt hänen kykyään yhdistää luontoa ja muuntaa tämä yhteys ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisumuodoiksi. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajenevaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää kevyesti ecoprintingin tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää siteitä. Pieni kylä kasvaa, ympäröity luonnonkauneudella, Serena ammentaa inspiraationsa ruumiillisen ja orgaanisen maailman heiluvasta tasapainosta ihmiskokemuksen kanssa.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilellä piirtämisen perinteet että ecoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osin myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, mikä on inspiroinut häntä astumaan uralle, jota hän ennen ihaili etäältä. Nykyään hänen luomuksensa ovat saaneet kansainvälistä arvostusta, todistaen hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon fuusioon.
Osa Minä tutkii jäljellä olevaa, kun kohina hälvenee: hiljainen ja olennaisen läsnäolo, joka jatkaa olemassaoloaan poissaolon yli. Luotu luonnollisilla väreillä, maan kanssa sidottuna, teos asettaa keston sävyjä Kangas kankaalle konstituoinnilla harkittu ja tietoinen, muuttaen tyhjän materiaaliseksi ja hiljaisuuden intiimiydeksi.
Teos, joka puhuu sydämelle, herättäen tunteita, jotka ovat lempeästi läsnäolon ja poissaolon välissä.
* Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään ilman kehystä, kiedottuna huolellisesti putkessa kuljetuksen maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi. Se voidaan kehystää tai kiinnittää kehykseen keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama kappale, aitoustodistuksella.
Tämä teos on tehty kankaille ilman kehystä ja lähetetään kääreessä kuljetuksen maksimaalisen turvaamiseksi.
VAROITUS:
*Tämä kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vetää sitä liikaa kehystysten aikana välttääkseen tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen ilmeen muutoksia.
*Älä käytä kankaanpidintä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*On suositeltavaa turvautua kokenut taiteilijan kehyksen asennukseen saadaksesi optimaalisen tuloksen.
Valmisteiltu raaka kankaalle, joka korostaa teoksen materiaylia, tämä teos yhdistää figuraalisen taiteen ja abstraktin ilmaisun liikkeen, herättäen tunteita ja introspection.
Teos, joka on toteutettu eri tekniikoin ja luonnollisilla pigmenttiväreillä, sisällyttää voimakkaan väripaletin, jonka tekijä on osannut muuttaa maalauksen liikkeen puhtaaksi tunteeksi, tutkimuksessaan joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriä syvimmissä syvyyksissä tuntee saman jännityksen, joka teki Francis Baconin siveltimenvedoista ikonisia, Jackson Pollockin eleellisyydestä ja Lucian Freudin introspectionista. Teos, joka sijoittuu modernin taiteen keräilijöille suunnattuun maisemaan ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka pystyvät vuorovaikutukseen New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin galleriakokemuksen visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, jonka tarkoitus on ymmärtää taiteen arvoa, joka menee muodon yli, tunkeutuen ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja klassisen taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konserttitaiteen suurten nimien joukkoon.
Yksi ainutkertainen kappale taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Yhdyskunnassamme, jossa pop-taiteen suuria nimiä kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värjäykseen käytöllä, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joissa myyntiä tapahtuu kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestoinnin pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaponttina, hiili
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: aitoustodistus mukana
Kansainvälisesti tunnistettu, luonnonlahjakkuus, jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty sekä yksityis- että ryhmänäyttelyissä ympäri maailmaa. Taiteen tekeminen on hänelle ollut osa nuoruudesta asti, ja Serena luo teoksia luonnon kanssa sekä sen tarjoamien elementtien parissa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteestaan esittää ihmisen ja luonnon suhde työnsä kautta lehtien, juuriensa ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja taiteellisia teknisiä innovaatioita, ovat saavuttamassa huomion kriitikoiden ja taiteen Intoilijoilta ympäri maailmaa.
Kutsu osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taiteellisiin yhteistyöprojekteihin on lisännyt hänen kykyään yhdistää luontoa ja muuntaa tämä yhteys ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisumuodoiksi. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajenevaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää kevyesti ecoprintingin tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää siteitä. Pieni kylä kasvaa, ympäröity luonnonkauneudella, Serena ammentaa inspiraationsa ruumiillisen ja orgaanisen maailman heiluvasta tasapainosta ihmiskokemuksen kanssa.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilellä piirtämisen perinteet että ecoprintingin innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osin myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, mikä on inspiroinut häntä astumaan uralle, jota hän ennen ihaili etäältä. Nykyään hänen luomuksensa ovat saaneet kansainvälistä arvostusta, todistaen hänen sitoutumistaan taiteen ja luonnon fuusioon.
