terrakottapää - Akan - Ghana (Ei pohjahintaa)
08
päivät
14
tuntia
53
minuuttia
51
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 3
Ei pohjahintaa
asiantuntija
Valinnut Dimitri André
Omistaa jatkotutkinnon afrikkalaisista opinnoista ja 15 vuotta kokemusta afrikkalaisesta taiteesta.
Arvio € 150 - € 200
 | 3 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140826 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Muistomerkkinukke (nsodie / ntiri)
Ghana, Kumasi-alue
Terrakotta
Korkeus: noin 11 cm (jalustan kanssa)
Tämä pieni pää, karkea, punaruskeasta terrakottasta muokattu, kuuluu Ghanaan Akan-perinteeseen hautamuistografiassa. Huolimatta vain noin kaksitoistammisen senttimetrin korkeudestaan, veistos ilmaisee huomattavaa monumentaalisuutta. Sen ilmaisukyky kumpuaa vähemmän luonnollisestikaan esitetystä ihmiskasvoista kuin radikaalista olennaisten muotojen tiivistämisestä.
Pää nousee vahvalta, suunnilleen sylinterinmuotoiselta kaulalta ja on selvästi taaksepäin kallistunut. Etupäästä katsottuna kasvot näyttävät leveiltä ja melkein pyöreiltä, profiilista taas paljastuu kallon poikkeuksellisen pitkä ja taaksepäin kalteva muoto. Tämä jännite lyhyen etuosan ja pitkän, kuvan varjoilevan siluetin välillä on työn veistokselle olennainen luonteenpiirre.
Physiognomi tehdään vain muutamalla tiiviillä ja ilmaisevalla piirteellä. Ainoan kevyesti viitattujen silmän ja kulmakarvojen alueen alta pituus, voimakkaasti muotoiltu nenä ulottuu esiin. Kaksi syvään puhkaistua sierainta antavat kasvoille eniten ilmeikkäitä korostuksia. Suun esitys on kapea vaakasuora viilto. Pään ympärillä kummassakin laidassa kiinnitetyt pyöreät korvat määritellään samalla tavoin syvillä reikkauksilla. Silmät, nenä, suu ja korvat eivät ole anatomisesti yksityiskohtaisesti kehiteltyjä, vaan ne ilmaistaan ennen muuta kohonneilla massoilla ja viistoksilla savessa.
Kallon käsittely herättää erityistä huomiota. Vasemmalla puolella ja pääkallon takana on useita pieniä renkaiden ja solmujen kaltaisia lisäyksiä ja uurteita. Niiden tarkka merkitys ei ole mahdollista määrittää ilman lisätietoa esineen alkuperästä. Ne saattavat liittyä stilisoituun kampaukseen, arpeutumiseen tai muihin yksilölliseen identiteettiin viittaaviin muotoihin. Akan muistojen veistoksessa terrakottakampaukset, cicatrisaatiomerkinnät ja muut erottuvat yksityiskohdat saattoivat auttaa erottamaan muuten ihannoidun kuvaston ja osoittamaan muistettavan henkilön identiteetin tai yhteisöllisen aseman.
Pinnan esteettinen arvo on erityisen tärkeä. Porallinen, voimakkaasti sävytetty save sisältää lukuisia vaaleita mineraalipitoisuuksia ja osoittaa epätasaisuuksia, kulumia ja pienempiä menetysti. Muotoilu säilyttää välitöntä sitoutuneisuutta materiaaliin. Monet Akan muistopääveistokset ovat sileän ja hovihenkisen hienostuksen vastakohtia, ja tämän työn ilmentämä alkeellinen, lähes archaic-ilmias on siten oleellinen. Kasvonpiirteiden pieni epäsymmetria vahvistaa tätä vaikutelmaa.
Pään selvä taaksepäin kallistuminen synnyttää myös tavallista jännitteisemmän tunteen. Kasvojen vaikuttaa kääntyvän ylös ja sen ilme muuttuu huomattavasti katselukulmasta riippuen. Edestäpäin katsottuna se näyttää rauhalliselta ja itsevarmalta; sivuprofiilissa se saa lähes etäisen tai transsendentin laadun. Juuri tämän äärimmäisen formaalisen vähäisyyden, voimakkaan tilavuuden ja ylös suuntautuvan asennon yhdistelmä antaa pienelle veistokselle sen huomattavan läsnäolon.
Toiminta ja kulttuurinen konteksti
Terrakottapäät ja -hahmot ovat olleet tärkeässä asemassa Akan käytännöissä kuolleiden muistamisessa. Muistopäät, joita kutsutaan nsodielta tai ntiriksi, voitiin luoda kuoleman jälkeen merkittäville yksilöille, erityisesti päällis- tai kuninkaallisiin tai muuten korkeaan asemaan kuuluvien perheiden jäsenille. Ne eivät olleet muotokuvia nykyeurooppalaisessa mielessä. Sen sijaan yksilöllisiä ominaisuuksia yhdistettiin ideaaliin käsitykseen kuolleen persoonallisuudesta ja sosiaalisesta asemasta.
Haudoitusjuhlien jälkeen tällaiset muotokuva-portraatit saattoivat sijoittua pyhään muistopaikkaan, jota kutsuttiin asensieksi—kirjaimellisesti “kannujen paikkana”. Yhdessä muiden päiden, hahmojen ja keramiikkaastioiden kanssa ne muodostivat kokonaisuuksia, jotka säilyttivät kuolleiden yksilöiden ja heidän sukulinjansa muistoa. Näille paikoille saatettiin myöhemmin tulla tiettyinä tilaisuuksina rukoilemaan, uhraamaan ja tekemään uhrilahjoja, jolloin elävät pitivät yhteyttä esi-isiin.
Akan terrakottamuistografiikka on juurensa vähintäänkin 1600-luvulle saakka. Sen huomattavin ominaisuus on sen huomattava tyylillinen monimuotoisuus. Huolellisesti idealisoidut ja symmetriset päät voivat olla rinnakkain litistettyjen, pitkien ja erittäin abstraktien muotojen kanssa. Historialliset lähteet ja taidehistorian tutkimus ovat yhdistäneet Akan hautassaveistosten luomisen erityisesti naisten taiteilijoiden ja muuraajien työn kanssa.
Mahdollisesta Ashanti-alueen attribuutiosta riippuen Fomenaan ja Kumauhun liittyvät muistopäät tarjoavat tärkeän vertailukohdan. Saint Louisin taidemuseo tallentaa 1700-luvulta olevan pään, joka on liitetty Fomenaa, sekä pään, joka liittyy Kumawuun ja ajoitettu 1740–1820. Nämä teokset osoittavat myös Akan terrakotta-veistoksen huomattavaa alueellista ja yksilöllistä vaihtelua.
Valittu kirjallisuus ja vertailukohteet
Metropolitan Museum of Art, New York, Nsodie (Memorial Head), Akan, Twifo-Heman perinnejärjestelmä, Ghana, 17.–18. vuosisadan alku, terrakotta, inv. no. 1978.412.563.
Metropolitan Museum of Art, New York, Male ntiri (Memorial Head), Akan, luultavasti Fomena, Adanse-perinnejärjestelmä, Ghana, luultavasti 17. vuosisata, terrakotta, inv. no. 1978.412.352.
Metropolitan Museum of Art, New York, Memorial Head, Akan, Aowin-perinnejärjestelmä, Ghana, 18. vuosisata, terrakotta, inv. no. 2018.925.1.
Saint Louisin taidemuseo, Memorial Head, Akan, yhteydessä Fomenaa, Ashantin alue, Ghana, 18. vuosisata, terrakotta, inv. no. 283:1982.
Saint Louisin taidemuseo, Memorial Head, Akan, yhteydessä Kumawuun, Ashantin alue, Ghana, 1740–1820, terrakotta, inv. no. 285:1982.
Informantti Doku
Osa tiedosta on tuottettu tekoälyn avulla ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian aloilta.
Inventaarion numero MAZ22639
Laki ja säädökset
YK:n vuonna 1970 tekemän UNESCO-sopimuksen yhteydessä sekä Kulttuuriperinnön suojelulain (KGSG) mukaan kaikista kulttuuriesineiden palautuksiin liittyvistä vaatimuksista tulee kolmen vuoden vanhentumisaika siitä, kun alkuperäismaan viranomaiset saavat tiedon esineen sijainnista ja omistajan henkilöllisyydestä. Kaikki tarjotut pronssit ja terrakottatuotteet on ollut julkisesti esillä Wolfgang Jaenicke Galleryssa vuodesta 2001 lähtien. Kuten DIGITAL BENIN ja useat akateemiset instituutio, kuten Berliinin Teknillinen yliopisto, ovat tiiviisti osallistuneet palautustutkimuksiin (siirtoprojekti) viimeisten seitsemän vuoden aikana, ovat tietoisia työstämme, ovat tarkastaneet suuria osia kokoelmistamme ja vierailleet meillä Loméssa, Togo, muiden paikkojen ohella saadakseen selville kansainvälisestä taiteen kaupasta paikan päällä. Lisäksi Nigerian Abuja-kai paikkakunnan Kansallinen museovirasto (NCMM) on tiedottanut kokoelmistamme. Käytännössä ei koskaan ole ollut palautusvaatimuksia yksityisiä instituutioita kuten Wolfgang Jaenicke Gallerya vastaan.
Galleriamme käsittelee näitä rakenteellisia haasteita tiiviin läpinäkyvyys- ja dokumentaatiopolitiikan kautta. Mikäli kysymyksiä tai epävarmuuksia ilmenee, pyydämme ottamaan yhteyttä meihin. Jokainen asia käsitellään huolellisesti käytettävissä olevien resurssien avulla.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslateMuistomerkkinukke (nsodie / ntiri)
Ghana, Kumasi-alue
Terrakotta
Korkeus: noin 11 cm (jalustan kanssa)
Tämä pieni pää, karkea, punaruskeasta terrakottasta muokattu, kuuluu Ghanaan Akan-perinteeseen hautamuistografiassa. Huolimatta vain noin kaksitoistammisen senttimetrin korkeudestaan, veistos ilmaisee huomattavaa monumentaalisuutta. Sen ilmaisukyky kumpuaa vähemmän luonnollisestikaan esitetystä ihmiskasvoista kuin radikaalista olennaisten muotojen tiivistämisestä.
Pää nousee vahvalta, suunnilleen sylinterinmuotoiselta kaulalta ja on selvästi taaksepäin kallistunut. Etupäästä katsottuna kasvot näyttävät leveiltä ja melkein pyöreiltä, profiilista taas paljastuu kallon poikkeuksellisen pitkä ja taaksepäin kalteva muoto. Tämä jännite lyhyen etuosan ja pitkän, kuvan varjoilevan siluetin välillä on työn veistokselle olennainen luonteenpiirre.
Physiognomi tehdään vain muutamalla tiiviillä ja ilmaisevalla piirteellä. Ainoan kevyesti viitattujen silmän ja kulmakarvojen alueen alta pituus, voimakkaasti muotoiltu nenä ulottuu esiin. Kaksi syvään puhkaistua sierainta antavat kasvoille eniten ilmeikkäitä korostuksia. Suun esitys on kapea vaakasuora viilto. Pään ympärillä kummassakin laidassa kiinnitetyt pyöreät korvat määritellään samalla tavoin syvillä reikkauksilla. Silmät, nenä, suu ja korvat eivät ole anatomisesti yksityiskohtaisesti kehiteltyjä, vaan ne ilmaistaan ennen muuta kohonneilla massoilla ja viistoksilla savessa.
Kallon käsittely herättää erityistä huomiota. Vasemmalla puolella ja pääkallon takana on useita pieniä renkaiden ja solmujen kaltaisia lisäyksiä ja uurteita. Niiden tarkka merkitys ei ole mahdollista määrittää ilman lisätietoa esineen alkuperästä. Ne saattavat liittyä stilisoituun kampaukseen, arpeutumiseen tai muihin yksilölliseen identiteettiin viittaaviin muotoihin. Akan muistojen veistoksessa terrakottakampaukset, cicatrisaatiomerkinnät ja muut erottuvat yksityiskohdat saattoivat auttaa erottamaan muuten ihannoidun kuvaston ja osoittamaan muistettavan henkilön identiteetin tai yhteisöllisen aseman.
Pinnan esteettinen arvo on erityisen tärkeä. Porallinen, voimakkaasti sävytetty save sisältää lukuisia vaaleita mineraalipitoisuuksia ja osoittaa epätasaisuuksia, kulumia ja pienempiä menetysti. Muotoilu säilyttää välitöntä sitoutuneisuutta materiaaliin. Monet Akan muistopääveistokset ovat sileän ja hovihenkisen hienostuksen vastakohtia, ja tämän työn ilmentämä alkeellinen, lähes archaic-ilmias on siten oleellinen. Kasvonpiirteiden pieni epäsymmetria vahvistaa tätä vaikutelmaa.
Pään selvä taaksepäin kallistuminen synnyttää myös tavallista jännitteisemmän tunteen. Kasvojen vaikuttaa kääntyvän ylös ja sen ilme muuttuu huomattavasti katselukulmasta riippuen. Edestäpäin katsottuna se näyttää rauhalliselta ja itsevarmalta; sivuprofiilissa se saa lähes etäisen tai transsendentin laadun. Juuri tämän äärimmäisen formaalisen vähäisyyden, voimakkaan tilavuuden ja ylös suuntautuvan asennon yhdistelmä antaa pienelle veistokselle sen huomattavan läsnäolon.
Toiminta ja kulttuurinen konteksti
Terrakottapäät ja -hahmot ovat olleet tärkeässä asemassa Akan käytännöissä kuolleiden muistamisessa. Muistopäät, joita kutsutaan nsodielta tai ntiriksi, voitiin luoda kuoleman jälkeen merkittäville yksilöille, erityisesti päällis- tai kuninkaallisiin tai muuten korkeaan asemaan kuuluvien perheiden jäsenille. Ne eivät olleet muotokuvia nykyeurooppalaisessa mielessä. Sen sijaan yksilöllisiä ominaisuuksia yhdistettiin ideaaliin käsitykseen kuolleen persoonallisuudesta ja sosiaalisesta asemasta.
Haudoitusjuhlien jälkeen tällaiset muotokuva-portraatit saattoivat sijoittua pyhään muistopaikkaan, jota kutsuttiin asensieksi—kirjaimellisesti “kannujen paikkana”. Yhdessä muiden päiden, hahmojen ja keramiikkaastioiden kanssa ne muodostivat kokonaisuuksia, jotka säilyttivät kuolleiden yksilöiden ja heidän sukulinjansa muistoa. Näille paikoille saatettiin myöhemmin tulla tiettyinä tilaisuuksina rukoilemaan, uhraamaan ja tekemään uhrilahjoja, jolloin elävät pitivät yhteyttä esi-isiin.
Akan terrakottamuistografiikka on juurensa vähintäänkin 1600-luvulle saakka. Sen huomattavin ominaisuus on sen huomattava tyylillinen monimuotoisuus. Huolellisesti idealisoidut ja symmetriset päät voivat olla rinnakkain litistettyjen, pitkien ja erittäin abstraktien muotojen kanssa. Historialliset lähteet ja taidehistorian tutkimus ovat yhdistäneet Akan hautassaveistosten luomisen erityisesti naisten taiteilijoiden ja muuraajien työn kanssa.
Mahdollisesta Ashanti-alueen attribuutiosta riippuen Fomenaan ja Kumauhun liittyvät muistopäät tarjoavat tärkeän vertailukohdan. Saint Louisin taidemuseo tallentaa 1700-luvulta olevan pään, joka on liitetty Fomenaa, sekä pään, joka liittyy Kumawuun ja ajoitettu 1740–1820. Nämä teokset osoittavat myös Akan terrakotta-veistoksen huomattavaa alueellista ja yksilöllistä vaihtelua.
Valittu kirjallisuus ja vertailukohteet
Metropolitan Museum of Art, New York, Nsodie (Memorial Head), Akan, Twifo-Heman perinnejärjestelmä, Ghana, 17.–18. vuosisadan alku, terrakotta, inv. no. 1978.412.563.
Metropolitan Museum of Art, New York, Male ntiri (Memorial Head), Akan, luultavasti Fomena, Adanse-perinnejärjestelmä, Ghana, luultavasti 17. vuosisata, terrakotta, inv. no. 1978.412.352.
Metropolitan Museum of Art, New York, Memorial Head, Akan, Aowin-perinnejärjestelmä, Ghana, 18. vuosisata, terrakotta, inv. no. 2018.925.1.
Saint Louisin taidemuseo, Memorial Head, Akan, yhteydessä Fomenaa, Ashantin alue, Ghana, 18. vuosisata, terrakotta, inv. no. 283:1982.
Saint Louisin taidemuseo, Memorial Head, Akan, yhteydessä Kumawuun, Ashantin alue, Ghana, 1740–1820, terrakotta, inv. no. 285:1982.
Informantti Doku
Osa tiedosta on tuottettu tekoälyn avulla ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian aloilta.
Inventaarion numero MAZ22639
Laki ja säädökset
YK:n vuonna 1970 tekemän UNESCO-sopimuksen yhteydessä sekä Kulttuuriperinnön suojelulain (KGSG) mukaan kaikista kulttuuriesineiden palautuksiin liittyvistä vaatimuksista tulee kolmen vuoden vanhentumisaika siitä, kun alkuperäismaan viranomaiset saavat tiedon esineen sijainnista ja omistajan henkilöllisyydestä. Kaikki tarjotut pronssit ja terrakottatuotteet on ollut julkisesti esillä Wolfgang Jaenicke Galleryssa vuodesta 2001 lähtien. Kuten DIGITAL BENIN ja useat akateemiset instituutio, kuten Berliinin Teknillinen yliopisto, ovat tiiviisti osallistuneet palautustutkimuksiin (siirtoprojekti) viimeisten seitsemän vuoden aikana, ovat tietoisia työstämme, ovat tarkastaneet suuria osia kokoelmistamme ja vierailleet meillä Loméssa, Togo, muiden paikkojen ohella saadakseen selville kansainvälisestä taiteen kaupasta paikan päällä. Lisäksi Nigerian Abuja-kai paikkakunnan Kansallinen museovirasto (NCMM) on tiedottanut kokoelmistamme. Käytännössä ei koskaan ole ollut palautusvaatimuksia yksityisiä instituutioita kuten Wolfgang Jaenicke Gallerya vastaan.
Galleriamme käsittelee näitä rakenteellisia haasteita tiiviin läpinäkyvyys- ja dokumentaatiopolitiikan kautta. Mikäli kysymyksiä tai epävarmuuksia ilmenee, pyydämme ottamaan yhteyttä meihin. Jokainen asia käsitellään huolellisesti käytettävissä olevien resurssien avulla.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslateTiedot
Etninen ryhmä / kulttuuri
Akan
Alkuperämaa
Ghana
Materiaali
Terrakotta
Sold with stand
Kyllä
Kunto
Kunto
Teoksen nimi
A terraoctta head
Leveys
11 cm
Paino
410 g
Autenttisuus
Alkuperäinen
Myynyt käyttäjä
SaksaVerifioitu
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
