Emma Wildfang - The Frog Prince Volume 1 - 2025

Tämä eksklusiivinen portfolio sisältää kuratoidun valikoiman 16 korkealaatuista taideprinttiä A4-kokoisina (21 × 29,7 cm). Teokset esittävät klassisia satuhahmoja uudella tulkinnalla, eroottisella ja sensorisella visuaalisella kielellä. Loistokkuutta ja fyysisyyttä tasapainottaen sarja muuntaa tutut tarinat vaikuttaviksi, aikuisille suunnatuiksi kuvillisuuksiksi.

Printit on valmistettu hienosta taidepaperista ja ne tulevat tyylikkääseen, keräilijäystävälliseen esittelykansioon — ihanteelliset keräilyyn, lahjoittamiseen tai kehyksiin. Limited Edition 59/100

Erikoislisäyksenä portfolioon sisältyy rajoitetun painoksen taideprintti 20 g:n kaharipaperille koossa 30 × 40 cm, joka esittelee yhden sarjan keskeisistä motivaatiosta. Tämä printti tulee kiinnikkeellään kehyksiä varten (ulkoiso 40 × 50 cm) ja on valmis räätälöityyn kehyksen käyttöön. Limited Edition 4/5 - ilman kehyksiä

Satuhälyn tarinat eivät ole koskaan olleet pelkästään lapsille.

Tämä sarja esittelee klassisia satuhahmoja uudesta näkökulmasta: eroottisena, sensuellina ja itsekeskeisenä. Nukutuksen ja symbolismin sekä vihjauksen ja selkeyden välillä syntyy visuaalinen kieli, joka kyseenalaistaa tutut tarinat ja kertoo ne uudelleen — keho on keskellä.
Naishahmot eivät ole enää passiivisia tai pelastettavia — he toimivat, paljastavat, haastavat katseensa. Satumaailma säilyy tunnistettavana, mutta siirtyy toiseen maailmaan: aikuisen mielikuvituksen, identiteetin ja halun tilaan. Nämä teokset on tarkoitettu aikuiselle yleisölle, joka on valmis näkemään satuhahmot ei pakokeppinä, vaan peilinä — paikka, jossa kaipuu ja tarina lomittuvat.

Tässä esitellyt 16 valittua teosta muodostavat eheän mutta monipuolisen vilkaisun laajemman teoskokonaisuuden suuntaan. Niistä julkaistaan numeroitu, rajoitettu taideprinttien painos.
Tämä kuratoitu valikoima sisältää 15 korkealaatuista printtiä, julkaistuna rajoitettuna ja numeroituna 100 kappaleen painoksena. Kokoelma esitetään kompaktina taidekatalogina, joka on suunnattu keräilijöille ja nykyaikaisen kuvittamisen harrastajille, graafisella ja konseptuaalisella reunalla.

Taiteilijan lausunto

Tämä sarja käsittelee naispuolisia hahmoja, jotka jokainen tunnemme – Punahilkkaa, Hanhensiipeä, Lumikkiä. En kuitenkaan halunnut näyttää heitä lapsenomaisina sankareina tai koristetunteina. Halusin heidän näyttävän autonomisina kehoina — läsnäolon, voiman ja halun kanssa. Olen kiinnostunut satujen pysyvästä vaikutuksesta — siitä, miten ne muovaavat mielikuvitusta sukupolvesta toiseen. Kuvittamalla ne uudelleen tutkin mahdollisuutta kääntää, purkaa tai liioitella rooleja, joita odotamme.

Eroottiset elementit eivät ole keskiössä, vaan keino. Ne ovat osa laajempaa identiteetin, katseen ja kontrollin tutkimusta. Sensuaalisuus piilee asennossa, sommittelussa ja tilassa, joka on näytetyn ja vain vihjatun välillä.

Emma Wildfang on nuori Pop Art- ja street-taiteilija, jonka teokset ovat kokoelmissa ympäri maailmaa. Hänen ainutlaatuinen visuaalinen kielensä yhdistää vanhanajan estetiikan tunteen urbaanin ilmaisun raa’aan energiaan. Vaikka hän osallistui uransa alkuvaiheessa arvostettuun mestarikurssiin, hän on työskennellyt itseopiskellen vuodesta 2002 lähtien — uteliaisuuden, kokeilun ja vahvan halun olla luovasti vapaana ohjaavina voimina.

Hänen taiteellinen prosessinsa on jatkuvassa liikkeessä. Aina etsimässä uusia materiaaleja, menetelmiä ja ilmaisun muotoja, Wildfang on äskettäin laajentanut työtään veistoksiin ja tilasuunnitteluun. Hänen mielestään kolmiulotteisessa työskentelyssä ei ole kyse poikkeamisesta maalaamisesta, vaan visuaalisen sanaston laajentamisesta — keinosta tutkia, miten viiva, muoto ja pinta saavat uuden merkityksen tilassa.

Nimi Wildfang tuntuu melkein profeetalliselta. Hänen työskentelytapansa on intuitiivinen, rohkea ja ajoittain impulsiivinen. Taiteen koko tuotannossa kulkee läpi luova levottomuus. Hän ei etsi klassisessa mielessä täydellisyyttä; sen sijaan hän löytää kauneutta särkyneestä, sirpaloituneesta ja epäselvästä.

Emma Wildfang uskoo, että täydellisyys löytyy epätäydellisyydestä. Epätasaisuudessa, epätäydellisyydessä ja odottamattomassa hänen taiteensa alkaa hengittää. Hänen työnsä kukoistaa välimuodoissa — kiillotettujen pintojen yli, kiinteästi prosessiin ja läsnäoloon juurtuneena.

Taideteokset ovat suoraan taiteilijan studiolta.
Toimitus: Käsin pakattu ja vakuutettu.