Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E





Lisää suosikkeihisi saadaksesi ilmoitus huutokaupan alkamisesta.

Hänellä on yli kymmenen vuoden kokemus taiteesta, erikoistunut sodanjälkeiseen valokuvaukseen ja nykytaiteeseen.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141188 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Tämä kuva on museaalisen laadukasta korkealla resoluutiolla mestariprinttaajan käyttäessä arkistopigmentteja ja arkistokäyttöistä saksalaista puuvillapapereita Hahnemühleä.
Voin lähettää TIFF-tiedot (tämä formaatti sallii vain JPEG-ejä - huonompi laatu) jos olet kiinnostunut. Tämä on kuva, ei kehystys. Huom: koko saattaa hieman vaihdella sommittelun sovittamiseksi. Viite koskee paperikokoa ja suurinta mahdollista tulostetta kyseisen mitoituksen mukaan.
Yhteenveto
Moderni renessanssi on tutkimus kukasta sen kohteen ja symbolin roolista yksityiskohtaisen valokuvauksen kautta. Näiden kukkien muoto, sen piilotettu kauneus huolimatta, muuttuu arkkitehtuuriksi, mietiskeleväksi ja hienovaraisesti vastakkain asettelevaksi. Nämä teokset hylkäävät kukkamaalosten koristeellisen klišeen ja lähestyvät kukan suunniteltuna hetkenä sekä elämässä että kuolemassa, puhkeamisessa ja rappeutumisessa—kutsuen mieleen rakenteen, kuolevuuden ja halun.
Kuvat eivät pyri dokumentoimaan luontoa yhdessä hetkessä. Pikemminkin ne ovat nykyajan visuaalisia design-ratkaisuja, ammentaen modernismin valokuvauksen, japanilaisen ikebana-perinteen ja tilamateriaalin minimalismin perinteistä. Ne ovat puhtaita, rohkeita ja harkittuja—resonoiden arkkitehtonisilla ja veistoksellisilla aisteilla.
Konseptuaalinen kehyksen
Tämä sarja asettuu rajalle luonnollisen muodostuman ja rakennettuun merkitykseen välillä. Nykyajan huolenaiheet—ohikiitävyys, luonnon sukupuoliluokitus, digitaalinen havainto—jokainen kuva on hiljainen murtuma odotuksessa ”kukka- valokuvauksesta.”
Sen sijaan että korostaisi väriä tai romanttisuutta, nämä sommittelut korostavat varjoa, muotoa, toistoa ja jännitettä. Teos ammentaa muotoiluteoriasta, mietiskelevästä estetiikasta ja visuaalisesta hiljaisuudesta—luoden katsojalle pohdiskelevan kokemuksen.
Tekniset tiedot - arkistopigmenttivärit tulostettuna hienolle puuvillaryä-paperille (Hahnemühle)
Koon vaihteluväli jopa 20 x 30 tuumaa
Koottu (yleensä 50 kappaleen sarjoina)
Valmis asennettavaksi – tässä ei kehystetty (kehystettynä voidaan järjestää oston jälkeen)
Taiteilijankuvaus
Työni käsittelee kukinnan ja rappeutumisen visuaalista jännitettä orgaanisissa muodoissa. Tutkin, miten luonnosta ja luonnossa suunnitellut kuvat voivat tilaa monimutkaisuudelle ajatuksessa, samalla kun kunnioitan niiden olennaisen rakenteen yksinkertaisuutta. Visuaalisen pidättelyn kautta leikin tunteellisen jännitteen, sensuellin rakenteen ja esteettisen selkeyden kanssa.
Kuvaten kukkia, en ole niinkään kiinnostunut niiden perinteisestä symboliikasta, vaan siitä miten ne käyttäytyvät selkeyttämisprosessissa, kun ne tiivistetään olennaiseen muotoonsa ja tutkitaan niiden kaoottisessa, luonnollisessa tilassa, aamukasteen, hyönteisten ja aamunsäteilyn täyttämässä tilassa— peruselementtejä, jotka vaikuttavat lopputulokseen enemmän kuin studiokuvauksesta voisi koskaan heijastaa. Siitä huolimatta geometrian, valon leikin ja lopullisen entropyksen osalta jäljelle jää on ainutlaatuisesti tiivistetty olennaiseen, mikä on olemassa heidän elämänsä yhdessä hetkessä.
Kohdeyleisö ja relevanttius
Tämä näyttely tavoittaa katsojia monilta aloilta ja ikäryhmiltä— suunnittelu, valokuvaus, sukupuolentutkimus, arkkitehtuuri—tarjoten sekä esteettistä nautintoa että käsitteellistä syvyyttä. Se resonoi yhtä lailla julkisten yleisöjen kanssa sekä akateemisten tai curatorial-yhteisöjen kanssa, jotka ovat kiinnostuneita nykyaikaisen kuvan tekemisen runoudesta.
Taiteilijabio
Diane Pfister, Yhdysvaltojen ja Yhdistyneen kuningaskunnan kaksoiskansalainen, on valokuvaaja- ja maala- taiteilija, jonka työt on mainittu liitteenä olevassa CV:ssä mukaan lukien näyttelyt, julkaisut ja kokoelmat. Maalaamisen, valokuvauksen, printti- ja kirjoitustyön taustalla hän tuo monialaisen näkökulman kasvi-aiheisiin.
Yhteydenotto
Sähköposti: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
Tämä kuva on museaalisen laadukasta korkealla resoluutiolla mestariprinttaajan käyttäessä arkistopigmentteja ja arkistokäyttöistä saksalaista puuvillapapereita Hahnemühleä.
Voin lähettää TIFF-tiedot (tämä formaatti sallii vain JPEG-ejä - huonompi laatu) jos olet kiinnostunut. Tämä on kuva, ei kehystys. Huom: koko saattaa hieman vaihdella sommittelun sovittamiseksi. Viite koskee paperikokoa ja suurinta mahdollista tulostetta kyseisen mitoituksen mukaan.
Yhteenveto
Moderni renessanssi on tutkimus kukasta sen kohteen ja symbolin roolista yksityiskohtaisen valokuvauksen kautta. Näiden kukkien muoto, sen piilotettu kauneus huolimatta, muuttuu arkkitehtuuriksi, mietiskeleväksi ja hienovaraisesti vastakkain asettelevaksi. Nämä teokset hylkäävät kukkamaalosten koristeellisen klišeen ja lähestyvät kukan suunniteltuna hetkenä sekä elämässä että kuolemassa, puhkeamisessa ja rappeutumisessa—kutsuen mieleen rakenteen, kuolevuuden ja halun.
Kuvat eivät pyri dokumentoimaan luontoa yhdessä hetkessä. Pikemminkin ne ovat nykyajan visuaalisia design-ratkaisuja, ammentaen modernismin valokuvauksen, japanilaisen ikebana-perinteen ja tilamateriaalin minimalismin perinteistä. Ne ovat puhtaita, rohkeita ja harkittuja—resonoiden arkkitehtonisilla ja veistoksellisilla aisteilla.
Konseptuaalinen kehyksen
Tämä sarja asettuu rajalle luonnollisen muodostuman ja rakennettuun merkitykseen välillä. Nykyajan huolenaiheet—ohikiitävyys, luonnon sukupuoliluokitus, digitaalinen havainto—jokainen kuva on hiljainen murtuma odotuksessa ”kukka- valokuvauksesta.”
Sen sijaan että korostaisi väriä tai romanttisuutta, nämä sommittelut korostavat varjoa, muotoa, toistoa ja jännitettä. Teos ammentaa muotoiluteoriasta, mietiskelevästä estetiikasta ja visuaalisesta hiljaisuudesta—luoden katsojalle pohdiskelevan kokemuksen.
Tekniset tiedot - arkistopigmenttivärit tulostettuna hienolle puuvillaryä-paperille (Hahnemühle)
Koon vaihteluväli jopa 20 x 30 tuumaa
Koottu (yleensä 50 kappaleen sarjoina)
Valmis asennettavaksi – tässä ei kehystetty (kehystettynä voidaan järjestää oston jälkeen)
Taiteilijankuvaus
Työni käsittelee kukinnan ja rappeutumisen visuaalista jännitettä orgaanisissa muodoissa. Tutkin, miten luonnosta ja luonnossa suunnitellut kuvat voivat tilaa monimutkaisuudelle ajatuksessa, samalla kun kunnioitan niiden olennaisen rakenteen yksinkertaisuutta. Visuaalisen pidättelyn kautta leikin tunteellisen jännitteen, sensuellin rakenteen ja esteettisen selkeyden kanssa.
Kuvaten kukkia, en ole niinkään kiinnostunut niiden perinteisestä symboliikasta, vaan siitä miten ne käyttäytyvät selkeyttämisprosessissa, kun ne tiivistetään olennaiseen muotoonsa ja tutkitaan niiden kaoottisessa, luonnollisessa tilassa, aamukasteen, hyönteisten ja aamunsäteilyn täyttämässä tilassa— peruselementtejä, jotka vaikuttavat lopputulokseen enemmän kuin studiokuvauksesta voisi koskaan heijastaa. Siitä huolimatta geometrian, valon leikin ja lopullisen entropyksen osalta jäljelle jää on ainutlaatuisesti tiivistetty olennaiseen, mikä on olemassa heidän elämänsä yhdessä hetkessä.
Kohdeyleisö ja relevanttius
Tämä näyttely tavoittaa katsojia monilta aloilta ja ikäryhmiltä— suunnittelu, valokuvaus, sukupuolentutkimus, arkkitehtuuri—tarjoten sekä esteettistä nautintoa että käsitteellistä syvyyttä. Se resonoi yhtä lailla julkisten yleisöjen kanssa sekä akateemisten tai curatorial-yhteisöjen kanssa, jotka ovat kiinnostuneita nykyaikaisen kuvan tekemisen runoudesta.
Taiteilijabio
Diane Pfister, Yhdysvaltojen ja Yhdistyneen kuningaskunnan kaksoiskansalainen, on valokuvaaja- ja maala- taiteilija, jonka työt on mainittu liitteenä olevassa CV:ssä mukaan lukien näyttelyt, julkaisut ja kokoelmat. Maalaamisen, valokuvauksen, printti- ja kirjoitustyön taustalla hän tuo monialaisen näkökulman kasvi-aiheisiin.
Yhteydenotto
Sähköposti: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
