Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 4 (8/9)

Sebastian Bieniek (syntynyt vuonna 1975 Puolassa) on kuuluisa teoksistaan, jotka käsittelevät dualismin ja ristiriitaisuuden kontekstia; nämä teokset ovat olleet vuodesta 2013 alkaen useasti viraaleja ja ne on julkaistu maailman suurimmissa aikakauslehdissä. Espanjalaisen VOGUE-lehden mukaan jopa Madonna pyysi häntä vuonna 2016 tekemään uuden albuminsa kannen, mutta eklektinen taiteilija kieltäytyi kuten usein ja päätti pysyä yksin.

____

Myytävänä on:

Original Fotograpfie (korkealaatuinen Fine Art Print) Sebastian Bieniekin Doublefaced-sarjasta.

On olemassa vain 9 yksittäisesti numeroitua ja signeerattua originaalia tästä teoksesta (Doublefaced No. 4). Tässä 8/9.

8 originaalia sijaitsee maailmanlaajuisesti tärkeissä kokoelmissa. Näihin kuuluvat USA, Sveitsi, Italia, Alankomaat, Itävalta, Saksa, Espanja, Bahraini Kuningsvalta, Yhdistynyt kuningaskunta, Japani ja Hong Kong.

Tämä teos myydään (viimeisimpänä jäljellä olevana) suoraan taiteilijalta.

Aukion voittaja saa taiteilijan nimelle recuperoitua aitoustodistuksen.

_____

Kohteet taiteelle:

- Otsikko: Doublefaced No. 4 (8/9)
- Vuosi: 2013
- Koko: 58 x 42 cm. (Kuvassa on 5 cm leveä valkoinen reuna kuvan ympärillä. Mitat sisältävät valkoisen reunan)
- Yleiskuvaus: Valokuva (ei vedostettu ja ei kehyksissä)
- Paperi: Baryta Canson
- Valmistusmenetelmä: C-Print
- Allekirjoitettu: Kyllä, useaan kertaan. Ylärivin vasemmalla on nopeasti kirjoitettu signeeraus. Alhaalla vasemmalla vielä kerran painettu allekirjoitus, nimetty ja oikeassa alakulmassa leimattu. Takana myös merkitty ja allekirjoitettu.

_____

Kunto:

Hyvä.

Takana on teipillä peitetty kohta. Tämä on yleistä kaikissa tämänkaltaisissa valokuvissa, joita esiteltiin vuonna 2016 PUCEssa (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) Quitossa/Ecuadorissa, missä Sebastian Bieniekillä oli opettajan virka. Teipin avulla signeeraus oli peitetty ja kuva de-alkeroitiin, jotta näyttelyn jälkeen voitaisiin rekonstituoida (uudempi signeeraus ja merkinnät). Tämän tarkoitus oli estää taiteilijaa epäilemään, että Etelä-Amerikan työt eivät saisi turvallisesti palata, eikä hän halunnut menettää "alkuperäisyyksiä". Ne kuitenkin palasivat turvallisesti takaisin.

_____

Toimitus:

Kuva lähetetään rullaamalla.

_______

Doublefaced-sarjasta:

Berliiniläisen taiteilijan Sebastian Bieniekin Doublefaced-valokuvasarja on kiistatta yksi tärkeimmistä ja vaikutusvaltaisimmista sarjoista Internet-aikakaudella. Se on täydellinen esimerkki nykyaikaisesta taiteesta, joka ei ainoastaan ymmärrä nykypäivän henkeä vaan heijastaa sen puhtaimmassa muodossa. Aikakaudella, jota määrittää digitaalinen itsensä esilletuonti, egon jatkuva uudelleenmäärittely ja identiteetin fragmentaatio sosiaalisessa mediassa, Bieniekin teokset tavoittivat yhteiskunnan hermostuneen ytimen. Hänen teoksensa vangitsivat syvän ihmisellisen tarpeen olla samanaikaisesti peitettynä ja näkyvillä digitaalisessa kohinassa, ja tekivät nykyisen olemassaolomme dualiteetin visuaalisesti käsitettäväksi.

Minimalistinen, mutta syvästi järkyttävä konsepti – eyelinerilla ja huulipunalla piirretyt toiset kasvot mallien poskille – levisi viraalisti 2010-luvulla ja muokkasi globaalia pop- ja muotimaailmaa pysyvästi. Kuinka voimakkaasti tämä taiteellinen impulssi iski aikakauden pulssiin, näkyy hänen valtavassa säteilyssä maailmanlaajuisille ikoneille. Esimerkiksi Popin kuningatar Madonna oli niin lumoutunut hypnoottisesta kuvakielestä, että hän valitsi yhden sarjan kuvan albumin Madame X kanneksi. Myös musiikki- ja popkulttuurissa konsepti jätti syviä jälkiä: Pharrell Williamsin Marilyn Monroe -hittivideossa kopioitiin kaksinkertaisen illuusion ikoninen idea ja esiteltiin yleisölle miljoonille.

Ehkä näyttävin sillanrakennus avantgarden ruumiitaiteen ja High Fashionin välillä tapahtui sarjan välityksellä Pariisin muotiviikkoon. Desig nyytijä Simon Porte Jacquemus tunnisti teosten ajattoman potentiaalin ja toi ilmeen suoraan Bieniekein yhteistyössä kirjoittamalleen tavalla Pariisin muotiviikolle. Bieniekin taiteesta innoittuneen kokoelman iskun tavoin muotimaailmassa ja hän sai Jacquemus’lle myönteisen voiton LVMH:n erityispalkinnosta, jonka arvo on 150 000 euroa. Tämä Internet-ilmiön, popkulttuurin ja haute couture’n symbioosi osoitti vaikuttavasti, miten perinteinen taide voi repiä digitaalisen rajat ja muuttua universaaliksi visuaaliseksi kieleksi koko sukupolvelle.

_____

Käyttäjä:

Saksalainen konseptuaalitaiteilija, maalaris ja valokuvaaja Sebastian Bieniek (1975) nähdään yhtenä nykyaikaisen taiteen äärimmäisistä rajankäynytäjistä. Hänen koko panoksensa on ollut jatkuva provokatiivinen tanssi todellisuuden ja petoksen silmässä, ohikiitävän rajan yllä.

Syntynyt Oberschlesiessä, Bieniek muutti Saksaan vuonna 1989 myöhäisuskoutuneena, ja aloitti taiteellisen tiensä Braunschweigin taidekorkeakoulussa. Siellä hän opiskeli Vapaata Taidetta äärimmäisillä vaikutteilla: maailmanlaajuisesti tunnetun performanssitaiteilijan Marina Abramovićin ja sveitsiläisen konseptitaiteilijan John M. Armlederin kanssa. Myöhemmin hän siirtyi Berliinin Taideyliopistoon, missä hän valmistui mestariluokan opiskelijaksi, samanaikaisesti suorittaen ohjausta Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlinissä. Hänen uransa alkoi 1990-luvun lopulla legendaarisessa Berliinin Tacheles -taidekeskuksessa, josta hänestä kehittyi nopeasti merkittävä nimi. Vuonna 2013 hän saavutti kansainvälisen läpimurtonsa viraaliksi leviävän Doublefaced-valokuvisarjan kautta, jonka seurauksena tunnetut lehdet pitivät häntä yhdeksän suurimman Berliinin taiteilijoiden vaikutusvaltaisimmista.

Uraansa varhain leimasivat tempaukset, jotka järkyttivät yleisöä ja perinteistä taidekapasiteettia. Abramovićin opastamana hänen ruumiinsa toimi materiaalina, ja varhaisessa teoksessaan hän teki päivittäin uuden haavan käsivarteen useiden päivien ajan fyysisen haurauden dokumentoimiseksi. Näiden kivuliaiden prosessien ohella hän lavasti häiritseviä sosiaalisia kokeita julkisessa tilassa asettamalla ilman lupaa pitkiä nauhoja ja sulkeamalla U-Bahn-portaikkoja tai Berliinin aukioita. Näin hän osoitti, miten blindness ihmiset tottelevat visuaaliselle ja valtion auktoriteetille. Vuonna 2011 julkaistu Realfake-kirja laajensi näitä kokeita digitaaliseen tilaan: lukuisten feikkiprofiilien luomisen kautta hän manipuloi tavoitteellisesti algoritmeja, mediasia ja julkista käsitystä – kauan ennen terminaalin “Alternative Facts” ilmiön tuloa maailmanpolitiikkaan.

Täydellinen ja äärimmäisen radikaali huipentuma tämän poikkitieteellisen luomisen oli hänen oman kuolemansa lavastus viimeisenä taide-esityksenä. Bieniek, joka omasi kokoelmassaan mekanismit mediamenestyksestä, digitaalisesta identiteetistä ja petoksesta, laajensi tämän periaatteen ihmisen olemassaolon äärimmäiselle rajalle. Hän valehteli ja ohjasi uutisia oman kuolemansa ympärille ja koristeli tämän konseptuaalisilla videoviesteillä kuten Apology for being dead, jolloin hän sysäsi taide- ja yleisön maailman sokkikohtaukseen. Tämän teon myötä hän laajensi rajansa huomattavasti – ei enää pelkästään maalauspohja, kamera tai elävä keho, vaan täydellisen katoamisen ja kuoleman jälkimmäinen viestintä ja sen jälkeinen media-sikälynsä ovat lopulta taidetta. Bieniek osoitti lopullisesti, että digitaalisen verkostomaailman aikakaudella elämä ja kuolema ovat hallittavissa, muokattavissa ja lopulta osa hyperrealistisesta lavastuksesta.