Jana Zanoskar (1963) - Covid

Vuosi 2010
Sekoitusta tekniikka: akryyli kankaalle
Kudottu kangaslevy myyntiin
Allekirjoitettu Jana Zanoskar

Kriittinen arvostelu & Näyttelyt
KRIITTINEN MUISTI - ELÄKERTA
Virallisessa rekisterissä Miriana Zanoskar taiteilijan nimellä Jana Zanoskar. Valmistunut vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta viiden vuoden opintojen jälkeen ja lopputyönä kappaleen otsikolla "Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka".
Italiaan päästäessäni olen näyttäytynyt Firenzeen Galleria 14:ssä ja saanut 2 kultaa. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan alueen eri paikoissa järjestettyihin ryhmänäyttelyihin; tuolloin Toscana sai yleisön kiinnostuneen huomion.
Useita vuosia vietin seuratessani Giulia Silatoa ja esitin historiallisissa palatseissa ympäri Italiaa. Näyttelyt olivat hyvin organisoituja historiallisesti merkittävissä paikoissa ja taiteellisesti huomattavia, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Viisitoistavuotisjubilaarillani näyttäydyin yhdessä kollegoiden kanssa Ljubljanassa, Kranjissa ja myöhemmin myös Roomassa.
Stefaniso Sichelin kanssa loin taiteellisen sopimuksen, tilaisuuden näytteilleasettamiseen ulkomailla sekä koko vuoden hänen galleriaansa.

AIHEET, joiden ideat vaihtelevat hetkestä toiseen, olen aina ollut surrealisti, ja luonnollisesti myös abstraktisti, joissain viehätyksin tai todellisuuden viittauksin, unenomaisin kujein. Viime vuosina olen palannut realismiin maalaamalla tatuoituja alastomia naisia, ja suurten taulujen myötä lähestyn maapallon ilmastollista tilannetta kuten teoksessa "Kadonnut maailma" sekä tuntemattoman sielumme maailmaa, esimerkiksi teoksessa "Ajan ovet".
Käyttämäni tekniikat vuosien varrella ovat moninaisia. Aloitin öljymaalauksilla, jatkoin akryylillä, ja teoksiin käytin kierrätysmateriaaleja: vanhoja kelloja, ajan kuluttamia puuvesiä, lasiväriä, köysiä, nauloja ja punontaa.
(Lähetetty herra Cairolle Mondadorin lehdistöön)

TIETOKORTTI
sukunimi: Zanoskar
etunimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entisessä Jugoslaviassa, nykyisessä Sloveniassa.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten päiväkodissa
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Yhteys gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Taulun hinnat:
50–80 cm koossa 4 000,00 €
120x100 cm koossa 6 000,00 €
250x230 cm koossa 25 000,00 €

Viimeiset vuodet 2018 ja 2019 olen pitänyt kaksi henkilökohtaista näyttelyä Pisa:ssa Centro Arte Moderna -tapahtumassa. Jatkuva esitys Stefano Sichelin galleriassa ja kokoelmayhteistyö Stefano Sichelin kanssa ulkomailla.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalauksentekijä, käyttää viisaasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden lyrisesti objektiiviseksi. Abstrakteissa tutkimuksissaan taiteilija osoittaa tutkivaa tietoisuutta, jota ilmaistaan täysin uutta ilmaisua sisältävissä muodoissa. Hän korostaa muodon juridisesti elinvoimaisen olemuksen, todistaen värin abstraktin äänen sekä tilojen rytmin, kudoden rakkaudellisen vuoropuhelun aineen kanssa".
Paolo Levi

Hän syntyi Ljubljanassa, Sloveniassa, kaupungissa, joka liittyy Jasoneen ja Argonauttien mytologiaan, mutta hän on monien vuosien ajan asunut Italiassa. Asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taiteellinen magia, suuntautuen abstraktiin ja surrealistiseen suuntaan.
Klee keräsi Jungendstilia, Art Nouveaua ranskalaisista lähteistä. Ja Zanoskar tuntee Florin ja Libertyn heijastukset, mutta hän sovittaa ne hänen mielikuvituksensa sykkimiseen, fantasiaa ja ihmeellisyyden merkitykseen, joka ohjaa hänen tutkimustaan jossa muodot ovat kelluvia ja värit muuttuvat kohti kulmia.
1900-luvun lopun ismien pyörteissä, Liguria-Toscana tutkimusmaisemassa Jana Zanoskarin toiminta kiehtoo katsojaa, ei vähiten poikkeuksellisesta mielenrauhasta huolimatta, jossa on elävä runouden ydin.
Häntä on tunnistettu ja aina erotettavissa juuri tämän taikaesityksen kyvyn vuoksi. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, alkuperältään sloveni, asettuu itäisen symbolismin, anikonisen luonteen, ja länsimaisen alkemian välillä, jonka synteesissä tulos on kohtalokas, sillä se tunkeutuu kuvaan transfigureeraukseksi jolloin kuvat muuttuvat abstrakteiksi, aivan kuten Euroopan 1900-luvun tunnetuimmissa suuntauksissa. Hänen teoksensa säteilevät keskimaiden eurooppalaista aluetta, joka tekee hänen tuotoksistaan houkuttelevia koulutetulle, herkäälle ja modernismin kannattajalle.
Muotojen abstraktin ja geometrian korostunut taipumus kumpuaa selvästi viehörätyksettyyn tyylisääntöön, antaen eloa Abstraktismille ja Vladislav Kandinskyn suurtaiteelle, joka selvästi häntä vaikuttaa. Janaa koskien on myös totta että aineellinen rikkaus, kun maalausta täydentää materiaalien erilaisista lähteistä, ja pigmenttien täyttö, jatkuva uusinta, paljastaa taidokkaan hallinnan ilmaisukeinöissä, joiden tarkoituksena on antaa muovisuus ja volyymi, klassiselle konservatiiviselle perinteellemme (ei voi ohittaa sitä, että taiteilija asuu pitkään lähellä Michelangelon forholdin marmoreita).
Ja ei tarvitse hyoöryä liikaa minkään rationaalisen tulkinnan pakottamiseksi. On ilmeistä että teemat ammentuvat jatkuvasta, katkeamattomasta lähteestä, joka virtaa loputtomasti... mielikuvitus, tässä erityisesti villi.
Se, mikä on luovan voiman sanaton mysteeri, tuli tänne esiin voimakkaan värivirran muodossa, jotka jakautuvat arvaamattomasti geometrisen dalmatian mukaan, kaikki kuitenkin kasvikunnan muodollisuuteen viittaavia... kolmikulmiot, palettiliitokset, solmut, ruudut, verholeikkaus, simpukat (vai kaprissoituneiden rocaillesin kiemurtelevat?) ja kaikki mitä näkee näistä maalauksista ja nyt myös veistoksista osoittavat salaperäisyyden kosmogonian, jonka vain