Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #47






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141736 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Pigment Dream – Heart Edition syntyy maanpinnan puhtaan pigmentin ja tekniikoiden yhdistymisestä, jotka antavat värin sulautua herkästi pintaan. Sävyt kehittyvät sujuvasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luonnollisista rytmeistä.
Väri ei näy läikkänä, vaan hengityksenä, joka laajenee hitaasti, ohjaavana taiteilijan tunnelmallista intentiota. Väritasojen variaatiot ovat palautumattomia ja ne kätkevät sisäänsä alkuperäisten luonnonpigmenttien olemuksen.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunne kohtaavat toisensa ja muotoilevat intiimin ja aidon tasapainon.
Spedizione e presentazione:
Teos toimitetaan TUENTEELLA, huolellisesti pakattuna suurimman turvallisuuden varmistamiseksi
* Alkuperäinen teos taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kenkaa kehystä ja se lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMAUTUS:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei tulisi venyä liialti kehystämisen aikana taitoisen tekstuurin ja luonnon pigmenttien ilmaisun muutosten välttämiseksi.
*Älä käytä kiskotinta, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan kokeneen taidekarmarin ammattitaitoinen asennus.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii todellisen ja sisäisen rajan, kuvan ja sen haihtumisen välistä.
Vaistomaisen ja samalla kontrolloidun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän katoaa, hajoaa ja muuttuu.
Maalausaine, kesken jääneet merkit ja valumat muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan herättävät.
Jokainen kasvonomero, jokainen jälki on läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohtamista.
Taitto, joka on tunnistettavissa jännitteen välillä representoinnin ja abstraktion välillä, asettuu osaksi uuden italialaisen nykymaalausta, vuorovaikutuksessa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät sisäisen ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyaikainen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa.
Hänen työnsä erottuu syvällisen ja henkilökohtaisen tutkimuksen kautta, joka yhdistää luonnollisia materiaaleja, puhtaita värejä ja hetken impulsseja.
Serenaa kuvaillaan sensitiiviseksi, innovatiiviseksi ja emotionaalisesti voimakkaaksi.
Luoden muiden muassa pigmenttejä, maaperiä, hiiltä ja karkeita kankaita käyttäen, hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä liikkuu välillä maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvia elementtejä kuten valkoisia valumia, keskeneräisiä kasvoja ja kerrostuneita tekstuureja, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on pitänyt yksityisnäyttelyitä ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen teos on aitoustodistuksella varustettu ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.
Teos, joka on toteutettu erilaisilla tekniikoilla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värien voiman niitä muuntaa maalaamisen pelkäksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väri-levyjen syvyyksissä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimenvetoista ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta ja Lucian Freudin sisäisestä tutkimuksesta.
Tämä teos sijoittuu modernin keräilytaiteen kenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä puhutella näyttelytilojen visuaalista energiaa New Yorkin, Lontoon, Parisin ja Hong Kongin gallerioissa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Tämän teoksen on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen—asivat Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ajan saatossa. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fine art -harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten nimien rinnalle.
Yksi ainutkertainen kappale taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo nousee ajan myötä.
Pop-taiteen suurien nimien kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsemassa maailmassa, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värjäyksellä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja jäljittelemättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistetulla ja aitolla signeerauksella.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, muodostaen yhtenäisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.
Tekniset tiedot:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilellä kuvitettuna
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus edessä
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukana
Luonteeltaan taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu kansainvälisesti ja joka saa kasvavaa arvostusta koko Euroopassa ja vielä pidemmälle. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteilijaksi hän on ryhtynyt jo nuoresta pitäen, ja Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken, mitä se tarjoaa. Hän on inspiroitunut maasta ja tavoite on esittää ihminen ja hänen suhteensa luontoon teoksissaan lehdillä, juurilla ja hiilellä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnollisia elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Serenaan on tullut suurennettuja mahdollisuuksia osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen kääntäminen visuaalisiksi ilmaisuiksi asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nuorista äänistä nykytaiteessa. Hänen visiionsa, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, jatkaa yleisön inspiroimista yhä laajemmalle.
Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden yhteytenä
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka armosta kääntää ecoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssiksi, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä, jonka ympärillä on luonnonkauneutta, Serena ammentaa inspiraatiota hienostuneesta tasapainosta yhteiskunnan ja organisen maailman välillä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilipiirroksen tradition että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, joiden piirteitä ovat syvät muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrase vaikuttamisen kautta, jotka inspiroivat häntä ottamaan suuntaa kohti näyttelyuraa, jota hän ennen vain ihaili etäältä. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää ekoprintingin ja hiilen eleganssin, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyden ja luonnon syvää sidettä. Pienen kylän kasvattama, luonnon kauneudesta ympäröimä Serena hakee inspiraatiota tasapainoisesta suhteesta elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.
Hänen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirroksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, jotka korostavat voimakkaita muotoja ja luonnollisia tekstuureja, kannustavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrase ansiosta, jotka innostivat häntä ottamaan suunnan kohti näyttelyitä, joihin hän aiemmin vain ihaillen katsoi. Nykyisin hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Pigment Dream – Heart Edition syntyy maanpinnan puhtaan pigmentin ja tekniikoiden yhdistymisestä, jotka antavat värin sulautua herkästi pintaan. Sävyt kehittyvät sujuvasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luonnollisista rytmeistä.
Väri ei näy läikkänä, vaan hengityksenä, joka laajenee hitaasti, ohjaavana taiteilijan tunnelmallista intentiota. Väritasojen variaatiot ovat palautumattomia ja ne kätkevät sisäänsä alkuperäisten luonnonpigmenttien olemuksen.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunne kohtaavat toisensa ja muotoilevat intiimin ja aidon tasapainon.
Spedizione e presentazione:
Teos toimitetaan TUENTEELLA, huolellisesti pakattuna suurimman turvallisuuden varmistamiseksi
* Alkuperäinen teos taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kenkaa kehystä ja se lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMAUTUS:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei tulisi venyä liialti kehystämisen aikana taitoisen tekstuurin ja luonnon pigmenttien ilmaisun muutosten välttämiseksi.
*Älä käytä kiskotinta, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvaamaan kokeneen taidekarmarin ammattitaitoinen asennus.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii todellisen ja sisäisen rajan, kuvan ja sen haihtumisen välistä.
Vaistomaisen ja samalla kontrolloidun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän katoaa, hajoaa ja muuttuu.
Maalausaine, kesken jääneet merkit ja valumat muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan herättävät.
Jokainen kasvonomero, jokainen jälki on läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohtamista.
Taitto, joka on tunnistettavissa jännitteen välillä representoinnin ja abstraktion välillä, asettuu osaksi uuden italialaisen nykymaalausta, vuorovaikutuksessa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät sisäisen ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyaikainen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa.
Hänen työnsä erottuu syvällisen ja henkilökohtaisen tutkimuksen kautta, joka yhdistää luonnollisia materiaaleja, puhtaita värejä ja hetken impulsseja.
Serenaa kuvaillaan sensitiiviseksi, innovatiiviseksi ja emotionaalisesti voimakkaaksi.
Luoden muiden muassa pigmenttejä, maaperiä, hiiltä ja karkeita kankaita käyttäen, hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä liikkuu välillä maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvia elementtejä kuten valkoisia valumia, keskeneräisiä kasvoja ja kerrostuneita tekstuureja, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on pitänyt yksityisnäyttelyitä ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen teos on aitoustodistuksella varustettu ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.
Teos, joka on toteutettu erilaisilla tekniikoilla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värien voiman niitä muuntaa maalaamisen pelkäksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väri-levyjen syvyyksissä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimenvetoista ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta ja Lucian Freudin sisäisestä tutkimuksesta.
Tämä teos sijoittuu modernin keräilytaiteen kenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä puhutella näyttelytilojen visuaalista energiaa New Yorkin, Lontoon, Parisin ja Hong Kongin gallerioissa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Tämän teoksen on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen—asivat Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ajan saatossa. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fine art -harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten nimien rinnalle.
Yksi ainutkertainen kappale taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo nousee ajan myötä.
Pop-taiteen suurien nimien kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsemassa maailmassa, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värjäyksellä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja jäljittelemättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistetulla ja aitolla signeerauksella.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, muodostaen yhtenäisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.
Tekniset tiedot:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilellä kuvitettuna
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus edessä
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukana
Luonteeltaan taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnistettu kansainvälisesti ja joka saa kasvavaa arvostusta koko Euroopassa ja vielä pidemmälle. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteilijaksi hän on ryhtynyt jo nuoresta pitäen, ja Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken, mitä se tarjoaa. Hän on inspiroitunut maasta ja tavoite on esittää ihminen ja hänen suhteensa luontoon teoksissaan lehdillä, juurilla ja hiilellä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnollisia elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Serenaan on tullut suurennettuja mahdollisuuksia osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen kääntäminen visuaalisiksi ilmaisuiksi asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nuorista äänistä nykytaiteessa. Hänen visiionsa, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, jatkaa yleisön inspiroimista yhä laajemmalle.
Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden yhteytenä
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka armosta kääntää ecoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssiksi, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä, jonka ympärillä on luonnonkauneutta, Serena ammentaa inspiraatiota hienostuneesta tasapainosta yhteiskunnan ja organisen maailman välillä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilipiirroksen tradition että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, joiden piirteitä ovat syvät muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrase vaikuttamisen kautta, jotka inspiroivat häntä ottamaan suuntaa kohti näyttelyuraa, jota hän ennen vain ihaili etäältä. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää ekoprintingin ja hiilen eleganssin, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyden ja luonnon syvää sidettä. Pienen kylän kasvattama, luonnon kauneudesta ympäröimä Serena hakee inspiraatiota tasapainoisesta suhteesta elävän maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.
Hänen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirroksen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat toisiinsa. Hänen teoksensa, jotka korostavat voimakkaita muotoja ja luonnollisia tekstuureja, kannustavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrase ansiosta, jotka innostivat häntä ottamaan suunnan kohti näyttelyitä, joihin hän aiemmin vain ihaillen katsoi. Nykyisin hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
