Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid

Uniikki 5x4" Polaroid
Allekirjoitettu takapuolella.
Mukana oleva provenance-dokumentti on myös allekirjoitettu ja siinä on studioleima.
Erittäin hyvä kunto
Ei ripustettu - asetettu museotaulun päälle arkistointimuovikotelon sisälle
Arkistointilaatikossa
Polaroidin mitat - 14,5 x 10,5 cm, Mount - 30 x 21 cm, Laatikko - 32 x 23,5 cm

Lähetetty tasaisena, jäykällä suojauksella rekisteröidyllä kirjeellä.

Polaroid-materiaali on paperipohjainen ensimmäisen sukupolven Polaroid, jota kutsutaan 'peel-apart' -Polaroidiksi ja joka oli saatavilla 10x8", 5x4" ja 3x4" kokoisina aina 2000-luvun alkuun saakka, jolloin sitä alettiin lopettaa. Ei sekoitettavissa yhteen Polaroid Originals -valmistaman 'integral' -materiaalin kanssa. Tämä on 'Type 55' -printti.

Matthew Houston on esiintynyt laajasti Euroopassa Kettle’s Yardissa Cambridge, UK vuonna 1986 aina viimeisimpänä Pariisissa Art-Iconin kanssa toukokuussa 2026.
Tämä on yksi sarjasta Polaroideja ja hopeahöttöistä, joita alettiin 1990-luvun lopulla ja jatkettiin 2000-luvun alkuun. Pieni näyttämö sijaitsi purjealuksella, joka oli ankkuroituna London Docksissa.

Matthew Houston (s. 1961) on nykytaiteen valokuvataiteilija, joka tunnetaan vahvasta ilmaisusta keskisuurten ja suurten formaattien kameroiden sekä kokeellisten analogisten prosessien, erityisesti Polaroid-valokuvauksen, käytössä. Hänen työnsä tutkii usein teatterin, esityksen ja kuvataiteen leikkauspisteitä, muuntaen live-esityksen katoavan luonteen pysyviksi fyysisiksi artefakteiksi.
Työn keskeiset piirteet
Analogia & Polaroid-osaaminen: Houston hyödyntää Polaroid-filmin välitöntä mutta arvaamatonta luonnetta. Hän usein suurentaa nämä intiimit muodot korkealaatuisiksi, suurikokoisiksi hopeahöttö- ja C-tyypin näyttelyprinttien.
Lavasteet & asetelmat: Hänen portfoliossaan ovat erittäin jäsennellyt asetelmat, kuten Stages & Still Life -sarjansa, jotka yhdistävät löydettyjä esineitä, arkkitehtonisia muotoja, keramiikkaa ja tekstiilejä mittatilatuille pienille lavasteille.
Theatrical Portraiture: Hän tekee säännöllisesti yhteistyötä tanssijoiden, näyttelijöiden ja esittävän taiteen tekijöiden kanssa. Hän käsittelee kamerakehystä pienenä teatterilavasteena, ikuistaen dramaattisia asentoja ja teksturoitua, tunnelmallista valaistusta.
Estetiikka: Käyttäen välittömän filmin kemiaa, hänen valokuvansa sisältävät erottuvat, orgaaniset reunat, rikkaat kemialliset tonaaliset siirtymät ja melankolisen, maalauksellisen lopputuloksen, joka korostaa perinteisen valokuvauksen tämänhetkistä aineellista luonnetta.
Rajoitetun painoksen printit ja alkuperäiset Polaroid-teokset esittelevät taidekokoelmat ja taideinstituutiot ympäri maailman.

"Matthew Houston opiskeli painatusmenetelmiä Central School of Artissa, Lontoossa, ja myöhemmin hän sai Photography -tutkinnon First Class -pöydällä London College of Printingistä. Hän aloitti valokuvaamisen mallien, näyttelijöiden ja tanssijoiden kanssa pienellä lavalla, jonka rakensi toimiessaan laivalla sijaitsevan kabareen johtajana. Tämä lava toimi monien suurformaattisten valokuvien ja Polaroidien näyttämön 1990-luvun loppupuolella. Houston toteaa, että lava itsessään ehdotti henkilön sisällyttämistä ja toimi hänen subjectsinsa jalustana. Hänen valokuvansa tunnetaan intiimeistä, usein nostalgiaisista laaduilta ja ovat tulosta hänen subjectsin kanssa tekemästä "avointa kokeilua". Hän keskittyy löytämään yhteisen sävelen mallin kanssa ja ottamaan luonnollisesti tapahtuvat asiat talteen. Hänen valokuvissaan esiintyy joskus hentoja viitteitä mytologisiin hahmoihin ja maalauksiin. Tämä ei ole tarkoitettu vakioksi teemaksi, vaan "helläksi viitteeksi", joka nousi hänen varhaisten muotokuviensa lavamaisen asetelman kautta."*
*Näyttelykatalogin mukaan, Lontoo 2014

"Se pieni lava, jonka rakensin, oli osa studion tilaa ja aloin ottaa valokuvia esittäjistä, ystävistä, näyttelijöistä ja malleista. Polaroid-filmi antoi materiaalille mahdollisuuden olla osa kuvaa ihan lähdeksi asti. Polaroid on tunnettu erilaisista omituisuuksista ja onnettomuuksista, jotka muistuttavat prosessista. Kuten muissakin tekemissäni valokuvissa, koen tärkeäksi sen, että materiaali ja prosessi ovat yhä mukana, yhä ilmeisinä."**
**Haastattelusta - Saatch Art

Lyhyt ote näyttelyarvostelusta, jonka löysin - BIP off, Liege - Philippe Herbertin kirjoittamana
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."