Yuni R. P - Travesía Esmeralda

YUNI R. P:n maalaus rakentuu suoran ja aineen kanssa sekä fyysisen suhteen kautta. Työskennellen pääasiassa öljynä kankaalle ja karttaen siveltimen käytön espatulan hyväksi, taiteilija kehittää maalauspinnan, jossa väri ei rajoitu ainoastaan kuvan kuvaamiseen: se saa volyymia, suuntaa ja liikettä.

Spatula mahdollistaa öljyn asettamisen, vetämisen ja päällekkäin asettamisen suurine ja päättäväisin elein. Tästä menettelystä syntyy aineellisesti ja väristämältään rikaspintaisia pintoja, joissa värit ovat osittain kankaalla läsnä mutta eivät kokonaan menettä tietenkään yksilöydellään. Tämä ominaisuus muodostaa yhden hänen kielensä tunnistettavimmista elementeistä: syvät siniset, turkoosit, aurinkoiset keltaiset, menée oranssit, punaiset ja valkoiset esiintyvät vastakkain ja sekoittuvat suurella kirkkaudella paletissa.

Vaikka tuotantoon kuuluu maisemia, puutarhoja, figuureja ja kaupunkinäkymiä, viimeisten vuosien aikana meri on tullut yhdeksi suurimmista keskittymistä hänen maalauksessaan. Purjeveneet, satamat, rannikot, heijastumat ja horisontit toistuvat, muuttuneet ilmaisun kautta, jossa aistillisen kokemuksen korostaminen ilman tarkkaa kuvausta on etusijalla. Hänen asuinpaikkansa Havannassa ja päivittäinen läheisyys merelliseen maisemaan löytävät näin luonnollisen heijastuksen hänen kuvitteelliseen maailmaansa.

Formaalisesti hänen teoksensa välit ovat vuorovaikutuksessa tiettyjen impressionismin ja post-impressionismin periaatteiden kanssa: muuttuvan valon vangitseminen, värien hajotettu ilmaiseminen ja pyrkimys välittää vaikutelma ennemmin kuin motiivin valokuvalokuvamaisen reproduktio.

Joissakin hänen merimaalausissa voi jopa aavistella yhteyttä Joaquín Sorollan valon yhteensopivuuteen perinteen kanssa erityisesti veden hehkun ja siinä, miten valkoiset, siniset ja keltaiset tekevät merestä valon tilan. Kyseessä ei ole imitaatio, vaan yhteys pitkän perinteen sisällä, jossa taiteilijat ovat lumoutuneita merestä, väristä ja valosta.

Kuitenkin YUNI R. P. vie tämän perinteen kohti aineellisesti korostetumpaa maalausta. Spatulan jälki pysyy näkyvillä ja muuttaa jokaisen väripinnan pieneksi rakenteeksi. Lähikuvasta katsottuna maalaus voi sivutta sekä kohti abstraktiota; etäisyyttä ottaessa nämä läiskät ja suuntaviivat järjestäytyvät jälleen kuin purjeet, heijastukset, kasvillisuus, figuurit tai horisontit. Tämä jännitys abstraktion ja esityksen välillä on yksi hänen työnsä kiehtovimmista tekijöistä.

Kuvat eivät täysin kykene välittämään tätä luonteenpiirrettä. Sivellystuotteiden edessä öljyn kohoava kolmiulotteinen kohoaminen ja valon vaikutuksesta syntyvät muutokset antavat teoksille läsnäolon ja syvyyden, jotka ylittävät kaksidimensionaalisen kuvan. Tuloksena on välitön, elinvoimainen ja tunnistettava maalaus, jota luonnehtii voimakas värien energia sekä syvästi optimistinen maisemakuvallisuus.

Yuniesky Rodríguez Pén julkinen uraa sisältäviä yksityis- ja ryhmätaidenäyttelyjä Kuubassa sekä teosten olemassaolo kansainvälisissä yksityiskoeloluetteloissa. Hänen työnsä on laajasti levinnyt kansainvälisesti nykyaiteen taiteen alalla. Hänen teoksiaan kerätään useisiin Euroopan kokoelmiin sekä yksityisellä että institutionaalisella tasolla.

Taiteilija Yuni tekee tämän öljyteoksen kankaalle korkealaatuisesta, ammattimaisesta materiaalista.

Koko: 73 x 52 cm maalausta.
Alkuperäinen painos.
Toimitus tapahtuu United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muulle maailmalle.
Teos lähetetään rullattuna ja suojataan useilla pakkauskerroksilla, kuplamuovilla ja asetettuna kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, pakkauksessa ja toimituksessa tarvitaan kolme päivää.
Kappale saapuu määrätyn maasta riippuen kymmeneen päivään.
Tämä erä sisältää IA:n kanssa tuotettuja visualisointeja. Tutustu alkuperäisiin kuvauksiin tarkistaaksesi teoksen todellinen kunto.

Tämä elävä öljymaalaus kankaalle omaksuu merellisen ekspressionismin tiheän värjäys- ja maalaustekniikan, jota käytetään suurimmaksi osaksi spatulan avulla, mikä antaa kohtalokkaasti tuntoärsykkeen ja dynaamisuutta kohtaukselle. Kompositio kuvaa kaksi purtavaa purjevenettä kulkemassa myrskyisän meren halki, missä karkeina osa-alueina purkaukset kuuluvat smaragdinvihreästä, oliivinvihreästä ja vaahtoavasta valkoisesta veden voiman vangitsemiseen. Dramaattinen taivas, keltaisen, kultaisen ja vihertävän sävyissä, jotka ehdottavat auringonhehkua myrskyvarjojen keskellä, luo jännityksen ja liikkeen jatkuvuuden ilmakehän, ja teoksen, joka on täynnä ilmaisullista voimaa, rytmiä sekä voimakasta kunnianosoitusta merenkniikan taidolle luonnon elementteja vastaan.