(MONTIEL) - "PESQUERO"

José Leonardo Montiel García (Montiel) on kuubalainen visuaalinen taiteilija syntynyt Santa Claressa, Villa Clarassa, jonka ura on kehittynyt taiteellisen luomisen, opetuksen ja kulttuurin edistämisen ympärillä. Tällä hetkellä hän asuu ja harjoittaa taidettaan Espanjassa.
Hänen työnsä rakentuu avoimen ja kokeellisen käsityksen varaan visuaalisista taiteista. Piirtäminen, maalaus,veistos, keramiikka, printti, valokuvaus, installaatio ja graafinen suunnittelu muodostavat monialaisen käytännön, jossa materiaalit, esineet ja niiden muuntumismahdollisuudet saavat erityisen merkityksen.
Uransä aikana Montiel on ymmärtänyt luomisen ei ainoastaan yksilölliseksi tuotannoksi vaan tapana olla vuorovaikutuksessa ympäristön kanssa ja luoda jaettuja kokemuksia. Tämä näkemys on luonut tiiviin yhteyden hänen taiteellisen työnsä, koulutuksen ja yhteisötyön välille.
Hänen opetus- ja kulttuuritoiminnan kokemuksensa on johtanut työpajoihin, näyttelytapahtumiin, plastisiin toimiin, näyttelyprojekteihin ja julkisiin tiloihin tehtäviin interventioihin. Näillä aloilla hän on työskennellyt taiteellisen koulutuksen ja tilojen luomisen parissa, jotka tuovat visuaaliset taiteet lähemmäs erilaisia yhteisöjä, ymmärtäen kulttuurin osallistumisen, tiedon ja muutoksen yhteiseksi alueeksi.
Tämän uran ulottuvuuden erityinen merkitys korostui sekä Kuubassa että venezuelassa, missä hän kehitti taiteellisia ja yhteisöllisiä projekteja, kaupunkiinterventioita, muraaleja ja veistoksellisia ehdotuksia, sekä osallistui aloitteisiin uusien tilojen luomiseksi ja edistämiseksi visuaalisille taiteille.
Näiden kokemusten joukossa on vuonna 2013 perustettu Armando Reverónin taidegalleria (Galería de Arte Armando Reverón) Vargasin osavaltiossa, Venezuela, sekä yhteisöllisiä projekteja, kaupunkimuraaleja ja erilaisten julkisten tilojen interventioita.
Samaan aikaan hänen teoksensa on ollut esillä sekä Kuubassa, Venezuelassa että Suomessa yksityisnäyttelyissä ja ryhmänäyttelyissä. Hänen uransa on saanut tunnustusta useilla palkinnoilla ja kunniamaininnoilla, muun muassa kolme peräkkäistä kertaa voittoja “Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas” vuosina 2011, 2015 ja 2017, sekä Gran Premio Becassa “Reino de este Mundo” ASH:n (Asociación Hermanos Sais AHS) vuonna 2017, ensimmäinen palkinto Small Format -valitsemossa vuonna 2018 ja Edelson Machado -chilein vuoden 2019 Rural, Urban and Marine Landscape -näyttelyn palkinto.
Viime vuosina hänen taiteellinen toimintansa on jatkunut Espanjassa. Vuonna 2023 hän teki ensimmäisen yksityisnäyttelynsä, NEGRO, Granadaan kaupungissa sijaitsevassa Galleriassa/viinikaupassa “VINAURO”. Vuonna 2024 hän esitteli henkilökohtaisen projektinsa NEGRO Alicanteen kulttuurikeskuksessa “EL TUMBAO” ja vuonna 2025 osallistui ryhmänäyttelyihin AJIACO ja MANIGUEROS Galerieissa “VALBUENA”, El Campello, Alicantessa. Yhteisnäyttely “CONVERGENTES”, Galería VEARTE, Alicante, Espanja, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

Teos "PESQUERO" kooltaan 73 x 100 cm esittelee laivan muistojen arkkitehtuurina, ruumiina rakennettuna liikkeeseen, joka näyttää pysähtyneen määrittelemättömään aikaan. Sen iän myötä kuluneet tekstit, kulumat ja maanläheiset sävyt puhuvat siitä, mikä pysyy matkalla jäljellä: ajan, työn ja kokemuksen merkit.
Laivan vakauden ja taustan sinisen hiljaisuuden kontrasti luo pysähtymisen tunteen. Laiva ei näytä enää pelkästään tarkoitettu navigoimaan; siitä tulee turvapaikka, alue ja todistaja. Siinä kietoutuvat lähtö ja paluun mahdollisuus, kaksi tilaa, jotka ovat syvästi yhteydessä ihmisen kokemukseen jättäminen paikkansa ilman, että siitä kokonaan erkaantuu.
Horisontilta pistävä taivas vahvistaa tämän symbolisen ulottuvuuden. Se voi olla kuu, aurinko tai yksinkertaisesti kaukainen merkki: suuntaa antava piste epävarmuuden edessä. Samaan aikaan laivaa kiertävät viivat rakentavat eräänlaisen kartografian, jossa jokainen kuluma näyttää merkitsevän matkaa.
Teos ehdottaa näin pohdintaa matkasta, kuulumisesta ja muistista. Se ei puhu pelkästään siirtämisestä yhdeltä alueelta toiselle, vaan siitä, mitä otamme mukaamme lähdettäessä. Laiva muuntuu yksilön metaforaksi: haavoittuvainen rakenne, joka kulkee ajan halki kantaen oman historiansa merkkejä.
Matka päättyy johonkin paikkaan; muisto ui edelleen."