(MONTIEL) 1985 - "IKU"

José Leonardo Montiel García (Montiel) on kuubalainen visuaalinen taiteilija, syntynyt Santa Claressa, Villa Claressa, jonka urakehitys on rakentunut taiteellisen luomisen, opetuksen ja kulttuurin edistämisen ympärille. Tällä hetkellä hän asuu ja harjoittaa taidettaan Espanjassa.
Hänen työnsä rakentuu avoimen ja kokeellisen näkemyksen kautta visuaalisiin taiteisiin. Piirtäminen, maalaus, kuvaamataide, keramiikka, grafiikka, valokuvaus, installaatio ja graafinen suunnittelu muodostavat osan monialaisesta käytästä, jossa materiaalit, esineet ja niiden muuntumismahdollisuudet saavat erityisen merkityksen.
Uransä aikana Montiel on ymmärtänyt luomisen ei vain yksilöllisen tuotantona, vaan tapana olla tekemisissä ympäristön kanssa ja luoda yhteisiä kokemuksia. Tämä näkemys on edistänyt tiivistä yhteyttä hänen taiteellisen työnsä, koulutuksen ja yhteisöllisen työn välillä.
Kokemuksensa opetuksessa ja kulttuurimyyntinä toimimisensa kautta hän on järjestänyt työpajoja, tilaisuuksia, plastisia toimia, näyttelyprojekteja ja ylittämisiä julkisissa tiloissa. Näistä piireistä hän on työskennellyt taiteellisen koulutuksen ja tilojen luomisen parissa, jotka voivat tuoda visuaaliset taiteet eri yhteisöihin lähelle. Kulttuuria pidetään osallistumisen, tiedon ja transformaation alueena.
Tämän urapohjan dimensio sai erityisen merkityksen sekä Kuubassa että Venäjän, jossa hän kehitti taiteellisia ja yhteisöllisiä projekteja, kaupunkitoimia, muraaleja ja veistoksellisia ehdotuksia sekä osallistui aloitteisiin uusien tilojen luomiseksi ja edistämiseksi visuaalisille taiteille.
Näiden kokemusten joukossa on vuonna 2013 luotu ja edistetty Armando Reverónin taidegalleria (Galería de Arte Armando Reverón) Vargasin osavaltiossa, Venäjällä, sekä yhteisöprojekteja, kaupunkimuraaleja ja toimia eri julkisissa tiloissa.
Samanaikaisesti hänen teoksensa on ollut osa yksityis- ja yhteisnäyttelyitä Kuubassa, Venäjällä ja Espanjassa. Hänen uransa on saanut tunnustusta useilla palkinnoilla ja kunnianosoituksilla, muun muassa kolminkertainen voittaja Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas -palkinnon (2011, 2015 ja 2017). Lisäksi hän voitti Reino de este Mundo -apurahan Gran Premio -palkinnon vuonna 2017, myönnetyn Asociación Hermanos Sais AHS:lle, sekä Pienen formaatin salongin ensimmäisen palkinnon vuonna 2018 ja Edelson Machado -palkinnon Ensimmäinen Salón de Paisaje Rural, Urbano y de Marinas vuonna 2019.
Viime vuosina hänen taiteellinen toimintansa on jatkunut Espanjassa. Vuonna 2023 hänellä oli ensimmäinen yksityisnäyttely, NEGRO, Granadan kaupungissa Galería / vinoteca “VINAURO”ssa. Vuonna 2024 esitteli henkilökohtaisen NEGRO-hankkeensa Alicanteen kulttuurikeskus “EL TUMBAO”ssa, ja vuonna 2025 osallistui ryhmänäyttelyihin AJIACO ja MANIGUEROS Galería “VALBUENA”, El Campello, Alicante. Yhteisnäyttely “CONVERGENTES” Galería VEARTE, Alicante, Espanja, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

IKU

73 × 100 cm

IKU esittää pohdinnan kuolemasta ei katoamisena täysin, vaan osana väistämätöntä muutoksen kiertoa olemassaolossa. Aiheena onhyönteinen, joka hallitsee tilaa suoraviivaisesti ja monumentaalisesti, ja muuntuu läsnäoloksi, joka vaikuttaa siltä kuin sijoittuvan luonnon, esi-isien ja symboliikan välimaastoon.
Sen anatomia rakentuu ristiriidasta. Ruumis säilyttää elävän organismin ulkoisen ilmeen, kun taas siipien sisäpuolella ilmaantuvat rakenteet, jotka muistuttavat luita, onttoja ja orgaanisia jäännöksiä. Elämä ja kuolema eivät ole vastakkaisia tiloja vaan voivat asua samassa kehossa samanaikaisesti.
Kannen IKU syventää tätä tulkintaa. Yoruba-perinteessä Ikú liittyy kuolemaan, ihmisen matkalla väistämättömään todellisuuteen. Tästä näkökulmasta teos ei pyri esittämään kuolemaa pelosta käsin, vaan lähestymään sitä voimana, joka asettaa rajoja, muuttaa aineen ja muistuttaa kaiken olemassaolon hauraudesta.
Intensiivinen punainen tausta luo jännityksen ja elinvoiman ilmapiirin. Se voi herättää kuolemiin liittyvää verta, energiaa, vaaraa tai syntymää, kun taas hyönteisen vihreät, siniset ja ikääntyneet sävyt rakentavat pintaa, jossa orgaaninen näyttää läpikotaisin ajankulun läpäisemältä. Kuolema esiintyy paradoksaalisesti ympäröitynä värillä ja vahvalla elämän tunteella.
Hyönteinen muuntuu rituaalisen kehon kaltaiseksi, läsnäoloksi, joka pakottaa katsomaan sitä, mitä yleensä yritämme etsiä syrjäyttää. Sen siivet eivät vain kertone voivansa lentää; ne paljastavat myös sen, mikä pysyy piilossa kehon pinnan alla.
IKU puhuu olemassaolon ja katoamisen rajasta, muistuttaen, että kuolema ei välttämättä ole vastakohta elämälle, vaan tila, joka seuraa elämää sen alkuperästä lähtien.