IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (yellow version)

07
päivät
12
tuntia
19
minuuttia
34
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Nathalia Oliveira
asiantuntija
Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 142216 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

IABO esittelee vuonna 2025 tehdyn originaalitaideteoksen, tussispraylla kannelle maalatun muotokuvan Porca Mis€ria – Holy Crap (yellow version), kooltaan 60 × 80 cm, käsialalla takakannessa aidon todistuksen kera ja myynnissä kehyksen kanssa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Peru IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Työt on käsin tehty sekoitetekniikalla kankaalle.
Kokonumero 60x80x3,5 cm
käsin signeerattu taiteilijan toimesta takakannella aitoustodistuksella

-Oggetto da collezione
- nopeat toimitukset UPSin kanssa

Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun pop Artista. Tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä oikean pakkomielteen, seuraten jatkuvaa etsimystä mekaanisen täydellisyydestä, mutta käsityömäisesti. Iabon piirissä ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja muovaamaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa siitä on peräisin katutaidekokemuksista, osa syvälle juurtuneesta mittasuhteen tunteesta, joka ilmenee kaikissa hänen töissään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jäljittää muutamaan juonteeseen, toistuvia leitmotiveja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, vieraista merkeistä tai kansantajuisista teemoista, ei sillä ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka antaa niille tunnusmerkin ja identifioi ne hyvin tarkkaan merkkinsä: hänen omansa.

Kuka tahansa menneisyys writerinä, muotoutuva luonne, vahva eettinen tunto. Monet valintaprosessit, jotka tehdään yleisön imaginaariin, joka supistuu yhä ytimeen. Ja päällystetty eleganssilla. Olisi oikea sanoa “less is more”. Ja juuri niin myös on. Tunnistettavuus ei häviä minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamalla olennaisella vedolla, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen peli yhdistelmistä, hieman hajanainen värikirjo, tasausväri, sävyeleiden kehitys, päättäväinen veto. Ei mitään tekosyyliä, päinvastoin jännittävä peli äärirajoilla, missä dynamiikka on radikaalin cynismin asteikolla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja symbolien välillä, jotka vaikuttavat erillisinä mutta ovat aina toimivia positiivisen viestin välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden hyväksi.
Iabon teokset ovat tämän päivän ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yleinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, kudovat suhteita ja johdattavat reaktioita.
Jatkuva de-konstruoinnin ja uudelleenrakennuksen työ. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitus teemasta, josta syntyy loputtomia tulkintoja. Olipa kyse pysäköintilinjan teemasta tai monituottoisesta kulutustavarasta, teoksen elinkaari on aina vääjäämättömän viaton ja deflatoitunut.
Kuluttaminen saa elämänsä epävarmassa, tunnistettavissa olevassa ja ei-realistisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Erittäin monikäyttöinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti lähestyttävä. Hänen maalaustyönsä kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan vielä paremmin linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, murtavat todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin väliset raja-aitoja.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansANtaiturinen, ikoninen, pop-henkinen mielikuvitus ei ole kaikille, hänen kehittelynsä on erittäin hienostunutta ja suunnattu eliitille, jotka ymmärtävät sen ensisijaisen tarkoituksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Hädinpitein hänen rakennelmiensa perusta on vahva vastaus kulttuuriselle litistymiselle. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellisyys viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, oppineeseen ja terävään runouteen. Demokratia, suoraselkäisyyden tuntu, omaleimaisuus määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Ei-katkaisematon sitoumus jokaisen luomuksen pohjalla.
Vaikka hyvin nuorena, Iabo kykenee luontevasti ja hyvin yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde Artibune)

IABO kuuluu samaan katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Peru IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Työt on käsin tehty sekoitetekniikalla kankaalle.
Kokonumero 60x80x3,5 cm
käsin signeerattu taiteilijan toimesta takakannella aitoustodistuksella

-Oggetto da collezione
- nopeat toimitukset UPSin kanssa

Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun pop Artista. Tutkii linjaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä oikean pakkomielteen, seuraten jatkuvaa etsimystä mekaanisen täydellisyydestä, mutta käsityömäisesti. Iabon piirissä ihmisen ja koneen raja on hyvin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja muovaamaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa siitä on peräisin katutaidekokemuksista, osa syvälle juurtuneesta mittasuhteen tunteesta, joka ilmenee kaikissa hänen töissään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jäljittää muutamaan juonteeseen, toistuvia leitmotiveja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, vieraista merkeistä tai kansantajuisista teemoista, ei sillä ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka antaa niille tunnusmerkin ja identifioi ne hyvin tarkkaan merkkinsä: hänen omansa.

Kuka tahansa menneisyys writerinä, muotoutuva luonne, vahva eettinen tunto. Monet valintaprosessit, jotka tehdään yleisön imaginaariin, joka supistuu yhä ytimeen. Ja päällystetty eleganssilla. Olisi oikea sanoa “less is more”. Ja juuri niin myös on. Tunnistettavuus ei häviä minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamalla olennaisella vedolla, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen peli yhdistelmistä, hieman hajanainen värikirjo, tasausväri, sävyeleiden kehitys, päättäväinen veto. Ei mitään tekosyyliä, päinvastoin jännittävä peli äärirajoilla, missä dynamiikka on radikaalin cynismin asteikolla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja symbolien välillä, jotka vaikuttavat erillisinä mutta ovat aina toimivia positiivisen viestin välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden hyväksi.
Iabon teokset ovat tämän päivän ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistamaan historiallinen hetki ennemmin kuin yleinen tunne. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, kudovat suhteita ja johdattavat reaktioita.
Jatkuva de-konstruoinnin ja uudelleenrakennuksen työ. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitus teemasta, josta syntyy loputtomia tulkintoja. Olipa kyse pysäköintilinjan teemasta tai monituottoisesta kulutustavarasta, teoksen elinkaari on aina vääjäämättömän viaton ja deflatoitunut.
Kuluttaminen saa elämänsä epävarmassa, tunnistettavissa olevassa ja ei-realistisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Erittäin monikäyttöinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti lähestyttävä. Hänen maalaustyönsä kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan vielä paremmin linjojen puhtauden keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, murtavat todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin väliset raja-aitoja.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansANtaiturinen, ikoninen, pop-henkinen mielikuvitus ei ole kaikille, hänen kehittelynsä on erittäin hienostunutta ja suunnattu eliitille, jotka ymmärtävät sen ensisijaisen tarkoituksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Hädinpitein hänen rakennelmiensa perusta on vahva vastaus kulttuuriselle litistymiselle. Provokaatio, välitön vaikutus ja hetkellisyys viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, oppineeseen ja terävään runouteen. Demokratia, suoraselkäisyyden tuntu, omaleimaisuus määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Ei-katkaisematon sitoumus jokaisen luomuksen pohjalla.
Vaikka hyvin nuorena, Iabo kykenee luontevasti ja hyvin yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde Artibune)

IABO kuuluu samaan katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Tiedot

Taiteilija
IABO
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Porca Mis€ria - Holy Crap (yellow version)
Tekniikka
Spraymaali
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2025
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Keltainen
Leveys
60 cm
Leveys
80 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Katutaide
Ajanjakso
2020-
ItaliaVerifioitu
1068
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​