Harsh Hingu - Seven horses

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinainen mahdollisuus keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia erittäin vakiintuneilta intialaisilta contemporary-taiteilijoilta sekä löytää yhteys maailman eloisimpiin ja nopeimmin kasvaviin taidemarkkinoihin.

India Contemporary on kuratoitu aloiteto, joka tuo johtavat intialaiset contemporary-taiteilijat suoraan eurooppalaisille keräilijöille. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hoodan toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin merkityksen perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan oman studion lähde ja toimitettu täyden dokumentaation kanssa. Ohjelma on olemassa, koska etäisyyden Intian studion ja Euroopan seinän välillä on tähän asti ollut suurin este näiden taiteilijoiden ja keräilijöiden välillä, jotka haluaisivat heidät. India Contemporary lyhentää tämän etäisyyden: ei välikäsiä markkinoita, ei jälleenmyyntiä, suora pääsy varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaide-elämä on poikkeuksellisessa hetkessä – dynaaminen, älykäs, moninainen ja nopeasti nouseva sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa tämä on houkutteleva hetki eurooppalaisille keräilijöille sitoutua intialaisen nykytaiteen kanssa sen nousun keskeisessä vaiheessa.

Teokset tarjotaan yksinoikeudella huutokaupalla CataWikissä.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja lähetetään suoraan taiteilijan studiolta Yhdistetystä kuningaskunnasta teidän luoksenne. EU-alueen ostajilla on 0% tullimaksu originaaliteoksista.

Tietoa taiteilijasta: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (s. 27. syyskuuta 1997, Ahmedabad, Gujarat) asuu ja työskentelee Bournemouthissa, Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Hän opiskeli NIFT Gandhinagarissa (GPTAD, 2018) ja hänellä on Bachelor of Fine Art (2025).

Taiteellinen näkemys

Omista sanoistaan: "Työni perustuu olemaan läsnä. Maalaan siitä, mitä koen ympärilläni, anna ympäristön, tunteiden, ihmisten, eläinten, paikkojen ja hetkien luonnollisesti astua töihin. Käytän kubismia näkemyksen ja näiden kokemusten purkamisen keinona sen sijaan, että pelkästään esittäisin sen, mitä edessäni on. Teos kehittyy vaistosta käsin, ja annan maalaamisen ohjata minua yhtä paljon kuin minä sitä ohjaan.

Suhteeni intialaiseen spiritualityyn, mytologiaan ja kulttuuriin on tärkeä osa siitä, mistä tulen, mutta en ole kiinnostunut pelkästään näiden ideoiden kuvittamisesta. Tuon ne teokseeni omien kokemuksieni ja nykyhetken ymmärrykseni kautta.

Tuloksena on kubismi, joka ei ole historiallinen lainaus tai pastissi. Hingu rakentaa kuviaan tummilla mustilla ääriviivoilla päällekkäisille kiiltävän akryylialueille – piirtävän kielen, lähempänä nimikirjoitusta ja katutaidetta kuin vuosisadan takaista analyyttistä kubismia, ja joka sallii useiden hahmojen mahtua samaan muotoon.

Kasvot näkyvät liikehtivänä profiilina jäsenosien sisällä; käsi muodostaa kruunun; hevosen pää muuttuu viereisen hevosen olkapääksi. Siveltimen jälki on koko ajan näkyvissä, tahattomasti: hän pitää merkkejä ja epätasaisia reunoja, jotta teos näyttää siltä kuin se olisi tehty, ei valmistettu.

Näyttelyt

Ryhmänä: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, taiteilijan itsensä järjestämänä, Los Angeles, elokuu 2026 – SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouthin viimeinen näyttely, Bournemouth, heinäkuu 2025 – REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, kesäkuu 2024.

Residenssit: Bug's residency.

Verkkosivusto: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Tietoa teoksesta

Taiteilija: Harsh K Hingu
Nimi: Seven horses (Yellow/tiff 1.0)
Vuosi: 2026
Koko: 80 x 80 x 5 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle

Sarjan ensimmäinen maalaus ja kolmen hevosen kuvan suurin tässä. Turkoosin pohja – puhdas, kyllästetty, melkein uima-altaan kaltainen – kantaa valtavan määrän hevosia, jotka on tehty lämpimillä väreillä: puna- (burnt sienna), tiilimusta, ocher, sinapinkeltainen, ruusu, oliivi, suklaanmusta. Kaksi aurinkoa sijaitsee oikeassa yläkulmassa, toinen tasainen oranssi kiekko ja toinen piikkikruunulla. Päänsävyjä esiintyy alas reunalla profiilina, yksi toisen taakse; niiden yläpuolella vartalot puristuvat tasoihin ja lippuihin, joiden poikki kulkee pitkät mustat viivat kuin suitsien johtamat narut.

Hingu työskentelee Suryan vaunun parissa – hindujen Auringon jumalan seitsemää hevosta – mutta hän tavoittelee liikettä tarinan sijaan.

Taiteilijan sanoja: "Inspiraationi tuli seitsemästä hevosesta, jotka vetävät Suryan vaunua hindulaisessa filosofiaan, ja jotka edustavat valon seitsemää väriä, viikonpäivät ja elämän jatkuvaa liikettä. Halusin tulkita tämän omalla kubistisella kielelläni sen sijaan, että kuvittaisin tarinan kirjaimellisesti. Sallin hevosten ilmaantumisen spontaanien viivojen, sirpaleisten muotojen ja kerrosten värejä kautta. Minulle teos on energiaa, liikettä ja transformaatiota käyttämällä väriä ja muotoa luomaan tuntemus jatkuvasta liikkeestä."

Käsi on omistettu taiteilijan alle, akryylimaalilla merkattuna.

Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda on Indo-Eurooppalainen (italialainen) contemporary-taiteilija, joka asuu Wienissä, jonka käytäntö muotoutuu syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa ja suuresta rakkaudesta hänen nyt kotiinsa, Eurooppaan.

Veer Hooda on esittäytynyt maailman joissakin huippuluokan gallerioissa ja näyttelyissä ja juuri myyty hänen loppuunmyyty kuvanäyttelynsä Art Basel Miami 2025:ssa. Tänä vuonna hänellä on näyttelyitä muun muassa Venetsian Biennalessa 2026 ja ArtExpo New York 2026 sekä useissa näyttelyissä Euroopassa ja Itävalta, ja hän palaa Art Basel Miamiin vuoden lopussa.

Vaikka hänen oma teoksensa heijastaa vahvaa käsitteellistä ja materiaalista sensibilityä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hooda on yhtälailla sitoutunut selkeään tavoitteeseen: tehdä poikkeukselliset intialaiset taiteilijat näkyvämmiksi ja helpommin lähestyttävissä oleviksi Euroopan taidemarkkinoilla. Sijoitettuna Intian ja Euroopan välille, hän toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo saaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta – selkeä sisäpiiritietä kulminaation hetkellä intialaisen contemporary-taiteen kannalta.

Allekirjoitus ja aitous: teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja jokaiselle teokselle on toimitettava India Contemporaryn toimesta Vijit Veer Hoodan allekirjoitettu aitoustodistus.

Lähetys: Tämä teos lähetetään Yhdistyneestä kuningaskunnasta ja on täysivakuutettu matkalla ostajalle.

Pakkaus ja vakuutus: maalaus pakataan ammattimaisesti ja lähetetään rullan kanssa putkessa. Se saapuu venyttämättömänä ja täytyy venyttää kehykselle saapuessa – mikään kehystäjä käy tässä tehtävässä rutiinisti.

Tullit ja maksut: originaaliteosten tullimaksu on 0% suurimmassa osassa EU-maita. Joissakin maissa sovelletaan alentettua tuontiveroa 5-12% ja/tai pientä vapaastioston maksua, joka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa hoituu verkossa toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Yhdistyneessä kuningaskunnassa asuvat ostajat eivät maksa enempää.-Olemme ostajan mukana jokaisessa vaiheessa noudatuksesta kotiovelle ja olemme käytettävissä prosessin tarpeisiin.