Tijs Dragtsma (1992) - A Path Forgets Itself

Mustan veden laajuuden keskellä askeleiden kivilaattojen jono ulottuu ja haihtuu pimeyteen. Jokainen kivi saa ohueen lumihuippun karhean, joka tarttuu yön valoon. Polku ei lopu niin paljon loppujen lopuksi kuin se lakkaa vastaamasta, yksi kivi kerrallaan, kunnes on vain vesi ja muistikuva ylityksestä.

Ei maalia. Ei painatus. Ei mustetta. Kuvan raapaisu on ikuistettu akryylilasin pintaan, rakennettu hallitulla pintavaurioilla sen sijaan, että siihen olisi mitään siveltävällä lisättyä. Missä kivet heijastavat valoa ja missä vesi syöksyy mustaksi, eron ei ole väri vaan syvyys, poisto valaisun tilalla, puute muodon tilalla.

Kuva on aina läsnä, suoran valon kanssa tai ilman. Valo ei luo kuvaa, se terävöittää sen. Riveä valaistussa valossa jokainen kiven lumipeite nousee eteenpäin, vesi syvenee ja se, mikä muistetaan, sekä se, mikä on jo menetetty, kääntyy syvemmälle. Se näyttäytyy eri tavalla eri kulmista, mutta ei koskaan menetä kuvaansa.

Toisesta huoneesta katsottuna teos näyttäytyy yksittäisenä, mahtavana eleenä, polku, joka vedetty kireäksi kahdenlaisen pimeyden välissä. Lähikuvaan siirryttäessä se hajoaa kokonaan toisenlaiseksi, hallittujen naarmujen hienoksi kentäksi, jokainen naarmu pieni päätös, eikä kukaan niistä julista itseään yksin.

Askeleiden kivilaattojen polku on lupaus siitä, että tie eteenpäin säilyy luettavana, kivi kivetä, valinta valinnalta. Tässä lupaus laantuu kauemmas mentäessä. Viimeiset kivet menettävät reunansa silmäin edessä, ja lumena lähimpien kivien päällä niin täsmällisesti, etäisemmällä se muuttuu vain ehdotukseksi. Se on muistikuva ylityksestä, joka unohtaa itsensä matkalla, polku, joka on jalkojen alla varma eikä koskaan varma eteenpäin.

A Path Forgets Itself jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakennetaan hallitulla pintavauriolla pigmentin tai tulosteen sijaan. Näköinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Polku muistaa vain viimeiselle kivelle saakka."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaivettuna viiva viiva syvään mustaan pintaan, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, helposti tunnistettava ja täynnä presenceä. Läheltä katsottuna teos hajaantuu tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Pieni, hauras ja melkein kevyet. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivojen verkkoksi, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen välttämätön kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut_viivat heijastavat. Kun valo liukuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo pysyy selvänä ja määriteltynä. Toisesta se pehmenee ja asettuu takaisin niihin pimeyden sävyihin, joista se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun valon alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljaisessa jännitteessä. Naarmuuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole karu. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kova kerrakseen muuttuu pehmeäksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu katselukulman ja ilmapiirin mukana. Tietyinä hetkinä subjekti tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välimaastossa, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, myös pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat enemmän kuin kuvan: olemassaolon, joka jatkaa paljastumistaan valon vaihtuessa.

Taiteilijasta

Minä olen Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En pidä taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kova voi muuttua intiimiksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ytimessä.

TD Fine Art Studiossa jokainen teos nähdään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teoksista syntyvät rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistää ne on sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.

Olen viehtynyt kontrastiin. Voiman ja haurautta. Hallinnan ja tuntemuksen. Näkyvän ja tulkinnasta avoinna olevan välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka herättää huomiota, kutsuu reflektoimaan ja jatkaa paljastumistaan ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muokkautuva uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tavoitteesta luoda työtä, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja eloisalta.