Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Crack Through Devotion






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
200 € | ||
|---|---|---|
63 € | ||
58 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142317 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Void. A Crack Through Devotion on 51 × 51 cm kokoonpanotekniikalla signeerattu teos hollantilaiselta taiteilijalta Tijs Dragtsmalta (syntynyt 1992), vuodelta 2026, erinomaisessa kunnossa, alkuperäinen painatus, suoraan taiteilijalta myyty ja kehyksin.
Myyjän antama kuvaus
Pää on niissä asettunut ennen kuin kehys on aloittanut, huppu tiukasti kiinni, katse alhaalla kierto, ele jonka ei tarvitse selitystä. Tämä on A Crack Through Devotion, mullistava lähikuva surevan naisen kivellä hiljaisessa marmoriregisterissä ilmaistu, vaikka mikään tässä ei ole veistetty eikä mitään lisätty. Kuva rakennetaan syvyydestä ja poissaolosta, siitä mitä pidetään piilossa ennemmin kuin siitä, mitä annetaan.
Yksi ainoa halkeama kulkee hupun kruunusta alaspäin, tarttuen valoon kuin virheviiva kivessä. Se tuntuu historiasta ennen kuin siitä koituu vahinkoa, jonkin kestäneen jäljestä sen sijaan että rikkoutuneesta. Koko huoneen yli katsottuna teos on monumentaalinen ja hiljainen, kasvot kääntyneenä sisäänpäin. Lähde lähemmäs ja tämä vaitius hajoaa syvyyskentäksi, ruhevaaroja kontrolloitua poissaoloa, jossa pinta tuntuu pidättävän hengityksensä.
Naisen ilme kantaa ihmiskunnan vanhinta asentoa: surua malttia pitäen, omistautumista, joka on tullut osaksi kehoa eikä ääntä. Hän ei katso ulospäin. Hän ei pyydä mitään katsojalta paitsi kärsivällisyyttä, ja vastineeksi kuva antaa itsensä hitaasti, ilmaantuen ja haihtuessaan valon siirtyessä ja lähestymiskulman muuttuessa.
Halkeama on teoksen hiljainen ydin, symbolinen murtuma samalla eleellä, jota se kuvaa. Se vihjaa, että usko ja suru eivät ole koskaan sileitä, että jopa kaikkein tasainen suru kantaa halkeamaa jossain pinnan alla. Mikään tässä ei ole koristeellista. Se yksinkertaisesti on, kuten arpi vain on.
A Crack Through Devotion jatkaa Art with Void -sarjaa Tijs Dragtsmasta, jossa kuvat rakentuvat syvyyden ja poissaolon kautta eikä maalin tai painokuvan kautta. Tämä teos on ainutlaatuinen.
Visuaalinen kieli, jossa poissaolo ei ole tyhjyyttä, vaan läsnäoloa.
"Jopa omistautumisella on halkeama, ja juuri siellä valo löytää tiensä sisään."
Tietoja Art with Voidista
Art with Void on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei rakenneta lisäyksen kautta, vaan paljastetaan poissaolon kautta.
Etäältä katsottuna kuva on kiistaton. Vahva. Selkeä ja välittömän läsnäolinen. Lähietäisyydeltä taite teos muuttuu. Katsoja löytää pinnan, joka koostuu tarkasti kaiverretuista mikrokvajoista korkealaatuisessa akryylilasissa. Mikä vaikutti kokonaiselta ja liikkumattomalta kaukaa muuttuu yksityiskohtaiseksi, herkäksi ja syvästi rakennetuksi.
Valo on teoksen olennaista. Päivänvalossa heijastukset siirtyvät ja kuva muuttuu hienovaraisesti ympäristön mukana. Pimeydessä, kohdistetun valaisen valossa, akryylilasi herää täysin eloon. Syvyys syvenee. Heijastukset terävöityvät. Ja kuva saa melkein taianomaisen olemuksen.
Tämä vuorovaikutus etäisyyden ja läheisyyden, kuvan ja rakenteen, vakiuden ja muodonmuutoksen välillä on Art with Voidin ytimessä. Se on visuaalinen kieli, joka perustuu vähentämiseen, mutta jossa on ilmapiiriä, tarkkuutta ja läsnäoloa.
Tietoja taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.
Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi tulla intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.
TD Fine Art Studion sisällä jokainen teossarja nähdään omana maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää ne, on yhteinen sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haavoittuvuuden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Sen välillä, mikä on nähtävissä ja mikä jää tulkinnan varaan. Tavoitteenani ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastuu jatkuvasti ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muovautuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisesti eläviltä ja eläviltä.
Pää on niissä asettunut ennen kuin kehys on aloittanut, huppu tiukasti kiinni, katse alhaalla kierto, ele jonka ei tarvitse selitystä. Tämä on A Crack Through Devotion, mullistava lähikuva surevan naisen kivellä hiljaisessa marmoriregisterissä ilmaistu, vaikka mikään tässä ei ole veistetty eikä mitään lisätty. Kuva rakennetaan syvyydestä ja poissaolosta, siitä mitä pidetään piilossa ennemmin kuin siitä, mitä annetaan.
Yksi ainoa halkeama kulkee hupun kruunusta alaspäin, tarttuen valoon kuin virheviiva kivessä. Se tuntuu historiasta ennen kuin siitä koituu vahinkoa, jonkin kestäneen jäljestä sen sijaan että rikkoutuneesta. Koko huoneen yli katsottuna teos on monumentaalinen ja hiljainen, kasvot kääntyneenä sisäänpäin. Lähde lähemmäs ja tämä vaitius hajoaa syvyyskentäksi, ruhevaaroja kontrolloitua poissaoloa, jossa pinta tuntuu pidättävän hengityksensä.
Naisen ilme kantaa ihmiskunnan vanhinta asentoa: surua malttia pitäen, omistautumista, joka on tullut osaksi kehoa eikä ääntä. Hän ei katso ulospäin. Hän ei pyydä mitään katsojalta paitsi kärsivällisyyttä, ja vastineeksi kuva antaa itsensä hitaasti, ilmaantuen ja haihtuessaan valon siirtyessä ja lähestymiskulman muuttuessa.
Halkeama on teoksen hiljainen ydin, symbolinen murtuma samalla eleellä, jota se kuvaa. Se vihjaa, että usko ja suru eivät ole koskaan sileitä, että jopa kaikkein tasainen suru kantaa halkeamaa jossain pinnan alla. Mikään tässä ei ole koristeellista. Se yksinkertaisesti on, kuten arpi vain on.
A Crack Through Devotion jatkaa Art with Void -sarjaa Tijs Dragtsmasta, jossa kuvat rakentuvat syvyyden ja poissaolon kautta eikä maalin tai painokuvan kautta. Tämä teos on ainutlaatuinen.
Visuaalinen kieli, jossa poissaolo ei ole tyhjyyttä, vaan läsnäoloa.
"Jopa omistautumisella on halkeama, ja juuri siellä valo löytää tiensä sisään."
Tietoja Art with Voidista
Art with Void on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei rakenneta lisäyksen kautta, vaan paljastetaan poissaolon kautta.
Etäältä katsottuna kuva on kiistaton. Vahva. Selkeä ja välittömän läsnäolinen. Lähietäisyydeltä taite teos muuttuu. Katsoja löytää pinnan, joka koostuu tarkasti kaiverretuista mikrokvajoista korkealaatuisessa akryylilasissa. Mikä vaikutti kokonaiselta ja liikkumattomalta kaukaa muuttuu yksityiskohtaiseksi, herkäksi ja syvästi rakennetuksi.
Valo on teoksen olennaista. Päivänvalossa heijastukset siirtyvät ja kuva muuttuu hienovaraisesti ympäristön mukana. Pimeydessä, kohdistetun valaisen valossa, akryylilasi herää täysin eloon. Syvyys syvenee. Heijastukset terävöityvät. Ja kuva saa melkein taianomaisen olemuksen.
Tämä vuorovaikutus etäisyyden ja läheisyyden, kuvan ja rakenteen, vakiuden ja muodonmuutoksen välillä on Art with Voidin ytimessä. Se on visuaalinen kieli, joka perustuu vähentämiseen, mutta jossa on ilmapiiriä, tarkkuutta ja läsnäoloa.
Tietoja taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.
Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi tulla intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.
TD Fine Art Studion sisällä jokainen teossarja nähdään omana maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää ne, on yhteinen sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haavoittuvuuden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Sen välillä, mikä on nähtävissä ja mikä jää tulkinnan varaan. Tavoitteenani ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastuu jatkuvasti ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muovautuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisesti eläviltä ja eläviltä.
