Tijs Dragtsma (1992) - Void. Stone That Remembers Sun

Kasvot kohoaa pimeästä, ikivanha ja liikkumaton, sphinxin rauhallinen katse, joka on rakennettu pienistä ympyröistä, jotka kasvavat sisäänsä niiden neliöihin, pullistuen poskia pitkin ja kapeneten melkein olemattomaksi leukanivelen ja hattukappaleen laskosten reunoissa.

Mikään tässä ei lisätä. Samankaltaisuus on olemassa vain niissä paikoissa, joissa pinnalta on pyydetty päästämään valo läpi eikä pitämään merkkiä, syvyys ja poissaolo korvaten sen, mitä veistäjä aikoinaan hakeli. Mikä yhdestä huoneen poikki näyttää kiinteältä, läheltä katsottuna muuttuu syvyyden kentäksi, ympyrä ympyrään, neliö neliön tilalle.

Etäisyydeltä katsottuna kasvoista pysyy jokin pysyvä, monumentaalinen ja hiljainen, se kindkainen läsnäolo, joka on kestää imperiumit. Lähestyessä se liikkuu. Valon muuttuessa se liikkuu taas. Sphinxin näyttää säilyttävän muistonsa auringosta, jonka se kerran kohtasi, vapauttaen sen vain siltä katselijalta, joka kestää lähellä ja antaa valon tehdä töitä.

Suurenevan ja kapenevan verkoston ryhti seuraa kasvojen arkkitehtuuria, leveimmillään poskipäiden valon kanssa, pienimmillään kun päähine jää varjoon. Se on tutkimus siitä, miten samankaltaisuus voidaan rakentaa pelkästä suhteesta ja aukosta, ilman yhtään lisättyä viivaa.

Tässä kuvassa on jotain vartijasta, sphinx oottamuksena, kynnys. säilyttää mitä on haudattu ja mitä vielä odottaa pintaan nousemista. Ympäri ympyröiden elää se osa, joka vastustaa kuvaamista, vuosisatojen paino, kiven erityinen kärsivällisyys.

Kivi, joka muistaa auringon, jatkaa Art with Void -sarjaa Tijs Dragtsman toimesta, jossa kuvat rakentuvat syvyydestä ja poissaolosta eikä maalista tai painatuksesta. Visuaalinen kieli, jossa poissaolo ei ole tyhjyyttä vaan läsnäoloa.

"Mikä kivi unohtaa, valo palauttaa."

Tietoja Taiteesta ilman Void

Art with Void on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei rakenneta lisäämällä, vaan paljastetaan poissaolosta.

Kaukaa katsottuna kuva on kiistaton. Voimakas. Selkeä ja välitön. Silmien etäisyydeltä kuitenkin teos muuttuu. Katsoja löytää pinnan, joka koostuu täsmälleen veistetyistä mikrokoloista korkealaatuisessa akryylilasissa. Mitä kaukaa näytti kokonaiselta ja stilliltä muuttuu yksityiskohtaiseksi, herkäksi ja syvästi rakenteiseksi.

Valo on teoksen keskeinen osa. Daylightissa heijastukset liikkuvat ja kuva muuttuu hienovaraisesti ympäristönsä mukaan. Pimeydessä, kohdevalon alla, akryylilasi herää täysin eloon. Syvyys voimistuu. Heijastukset terävöityvät. ja kuva ottaa lähes taianomaisen olemuksen.

Tämä vuorovaikutus etäisyyden ja läheisyyden, kuvan ja rakenteen, levottomuuden ja muuntumisen välillä on Art with Voidin ydin. Se on visuaalinen kieli, joka rakentuu vähentämiselle, mutta on täynnä tunnelmaa, tarkkuutta ja läsnäoloa.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -yrityksen perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta staattisena tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten täsmällisyys luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -n sisällä jokainen teos on lähestymistavaltaan oma maailma, omalla logiikallaan, atmosfäärillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakentuvat rytmillä, toistolla ja rakenteella. toiset syntyvät poissaolosta, varjoista, heijastuksista tai jännitteestä. Heitä yhdistää sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja emotionaaliseen läsnäoloon.

Ihastun kontrasteihin. Vahvuuden ja haurauden. Hallinnan ja tunteen. Näkyvän ja tulkinnan varaan jätetyn välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektointiin ja alkaa avautua yhä uudelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se on ei pelkästään studio, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muokkautuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja pyrkimyksestä luoda teos, joka tuntuu erottuvalta, tarkoituksenmukaiselta ja elävältä.