Camillo Gannelli - FERITA AUREA






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
66 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141948 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Camillo Gannelli alkuperäinen sekatekniikka maalaus FERITA AUREA vuodelta 2026, kooltaan 70 × 50 cm, yhdistää punaisen akryylin kultalehtiä käyttäväksi, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, Italiaan syntynyt ja suoraan taiteilijalta myyty.
Myyjän antama kuvaus
"Ferita Aurea" - pohdinta punaisen yli
Se, mikä iskee välittömästi, on rohkeus vähentämisessä. Visuaalisen kyllästymisajan keskellä valitset kahden ainoan elementin hiljaisuuden: kentän ja totemin.
Red, punainen ei ole latva; se on iho. Tunnetaan materiaalinen työstö, miltei spatulalla tehty, halkeilulla, lakkakerroksilla, jotka siirtyvät syvästä viininpunaasta oksidisoituneeseen vereen, aina poltettu oranssi, lähes lavaattinen ympärillä keskustorin leikkausta. Se on punainen, joka on elänyt. Muistaa italialaisen Arte Informale -tien opetuksen — ajattelen Burriä ja hänen Catraminsa sekä Fontanaa odottamisen ja halkeamisen merkityksessä. Mutta tässä haava ei ole viilto, vaan ilmentäminen.
Keskellä, levyjatkeen pystysuora laminoidun lehden - kultaa käytettyä - on täynnä karhenna, rypistynyt, valo, joka ei heijasta vaan pidättää. Se näyttää löydetylta alttarilta, meteoriitin fragmentilta, selvitämättömänä olevan pergamentin palaselta. Reunojen epäsäännöllisyys tekee siitä orgaanisen, melkein anthropomorfisen.
Suhde on tarkoituksella pyhitetty. Kultainen suorakulmio on hieman ylhäällä epäkeskisesti, kuin bysanttilainen ikoni. Punainen, joka sitä ympäröi, ei ole tausta, se on tempelii, viitta. Se on Rothkon tyhjyys, joka muuttuu puristavaksi ja suojaavaksi halaukseksi samaan aikaan.
On olemassa erittäin voimakas kaksijakoisuus: punaisen immanenssi — liha, maa, veri, intohimo, kipu — ja metallin transsendenssi — henki, aika, ikuisuus, korroosiota vastustava arvokkuus. Se on syvästi alkeminen teos. Lyijy, joka muuttuu kultaksi aineen tiheimmän ytimessä.
Seei huuda. Se värisee. Se vaatii lähikasvua. Se muuttuu valon mukaan: aamulla se on viileä hopea ja etäinen, illalla, rajaavan valon kanssa, se muuttuu sulavaksi kultaksi, lämpimäksi.
Se on teos, joka ei sisusta tilaa, vaan pyhittää sen. Se toimii meditaation paikkana. Hyvin vähän elementtejä, mutta ratkaistu merkittävällä materian kypsyydellä. Jos pitäisi sijoittaa se genealoogisesti, se on lähempänä Piero Manzonin kappaleen kaltaista maalausta kuin kuvan kaltaista maalausta.
"Ferita Aurea" - pohdinta punaisen yli
Se, mikä iskee välittömästi, on rohkeus vähentämisessä. Visuaalisen kyllästymisajan keskellä valitset kahden ainoan elementin hiljaisuuden: kentän ja totemin.
Red, punainen ei ole latva; se on iho. Tunnetaan materiaalinen työstö, miltei spatulalla tehty, halkeilulla, lakkakerroksilla, jotka siirtyvät syvästä viininpunaasta oksidisoituneeseen vereen, aina poltettu oranssi, lähes lavaattinen ympärillä keskustorin leikkausta. Se on punainen, joka on elänyt. Muistaa italialaisen Arte Informale -tien opetuksen — ajattelen Burriä ja hänen Catraminsa sekä Fontanaa odottamisen ja halkeamisen merkityksessä. Mutta tässä haava ei ole viilto, vaan ilmentäminen.
Keskellä, levyjatkeen pystysuora laminoidun lehden - kultaa käytettyä - on täynnä karhenna, rypistynyt, valo, joka ei heijasta vaan pidättää. Se näyttää löydetylta alttarilta, meteoriitin fragmentilta, selvitämättömänä olevan pergamentin palaselta. Reunojen epäsäännöllisyys tekee siitä orgaanisen, melkein anthropomorfisen.
Suhde on tarkoituksella pyhitetty. Kultainen suorakulmio on hieman ylhäällä epäkeskisesti, kuin bysanttilainen ikoni. Punainen, joka sitä ympäröi, ei ole tausta, se on tempelii, viitta. Se on Rothkon tyhjyys, joka muuttuu puristavaksi ja suojaavaksi halaukseksi samaan aikaan.
On olemassa erittäin voimakas kaksijakoisuus: punaisen immanenssi — liha, maa, veri, intohimo, kipu — ja metallin transsendenssi — henki, aika, ikuisuus, korroosiota vastustava arvokkuus. Se on syvästi alkeminen teos. Lyijy, joka muuttuu kultaksi aineen tiheimmän ytimessä.
Seei huuda. Se värisee. Se vaatii lähikasvua. Se muuttuu valon mukaan: aamulla se on viileä hopea ja etäinen, illalla, rajaavan valon kanssa, se muuttuu sulavaksi kultaksi, lämpimäksi.
Se on teos, joka ei sisusta tilaa, vaan pyhittää sen. Se toimii meditaation paikkana. Hyvin vähän elementtejä, mutta ratkaistu merkittävällä materian kypsyydellä. Jos pitäisi sijoittaa se genealoogisesti, se on lähempänä Piero Manzonin kappaleen kaltaista maalausta kuin kuvan kaltaista maalausta.
