Brian O'Doherty (1928 - 2022) - i is for ingeborg






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141582 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Brian O'Doherty (1928–2022), i is for ingeborg, 1975, käsin signeerattu, sekatekniikkaa beigenväri/creme, 50 × 40 cm, arkkitehtuuri, alkuperäinen painos Yhdysvalloista.
Myyjän antama kuvaus
Hyvin harvinainen vuonna 1975 luotu sekoitettujen medioiden geometrinen sommitelma tunnetun yhdysvaltalaisen minimalistin Patrick Irelandin (1928–2022, aka Brian O'Doherty) mukaan. Tämä poikkeuksellinen sekoitettujen medioiden teos toimitetaan henkilökohtaisella viestillä (I:t Ingeborgille). Muste- ja tussi monissa väreissä, 15,5 x 20,5 cm (arkkipuitteet).; signeerattu, otsikoitu ja päivätty "Patrick I. Feb. 1975" lyijykynällä.
Brian O’Doherty syntyi 4. toukokuuta 1928 Ballaghdereenissa, Irlannissa. Nuorena hän opiskeli lääketiedettä University College Dublinissa ennen kuin eteni Cambridgeen ja Harvardin School of Public Healthiin, josta hän sai luonnontieteiden maisterin tutkinnon. Vuonna 1957, ollessaan Bostonin syöpäosastolla töissä, hän äänesti taidehaastattelijan pestin Bostonin julkiselle televisiokanavalle WGBH:lle. Hän sai paikan haltuunsa Barbara Novakista (joka myöhemmin avioitui hänen kanssaan ja joka on hänen muistoissaan elossa). Uudessa tehtävässään hän haastatteli taidealan suuria nimiä kuten Josef Albers, Marc Chagall ja Walter Gropius.
1960-luvulla hän toimi New York Timesin taidekriitikkona; hänestä tuli myöhemmin Art in America -lehden toimittaja ja NBC:n taidekriitikko televisiossa. Eräänä iltana vuonna 1966 O’Doherty nauhoitti Marse Pablon, hänen idolinsa, sykkeet teokseen nimeltä Portrait of Marcel Duchamp. Vuonna 1967 hän tilasi ranskalaisen kirjallisuusteoreetikon Roland Barthesin kirjoittamaan hänen perustaessan esseen “Death of the Author” Aspen-lehden erikoisnumeroa varten. Hän toimi myöhemmin ensiksi visuaalisen taiteen ohjelman ja sitten median taiteen ohjelman johtajana Kansallisessa taidealoitteessa (National Endowment for the Arts). Jälkimmäisessä roolissa hän loi pitkässä juoksussa julkisen televisiosarjan American Masters (nimi hänen vuonna 1973 julkaistun kritiikkikokoelman mukaan) sekä Great Performances -sarjan. Ei tyytynyt pelkästään kritiirin maailmaan, O’Doherty oli myös romaanikirjailija; hänen teoksensa The Deposition of Father McGreevy (1999) oli ehdolla Man Booker -palkinnolle. Muita romaaneja olivat The Strange Case of Mademoiselle P. (1992) ja The Crossdresser’s Secret (2014).
Vuosikymmenten aikana, samanaikaisesti kirjailijantyön kanssa, O’Doherty teki jatkuvasti taidetta. Vuonna 1972, vastauksena Britannian sotilaiden Bloody Sundayn murhiin Derryssä, O’Doherty ryhtyi luomaan töitä nimimerkillä Patrick Ireland. Irlanninihan hänellä oli menestyksekäs ja kestävä ura, luoden teoksia, jotka ammentivat kotimaastaan sekä sellaisia, jotka keskittyivät katsojan kokemukseen. Hänen sarjansa ”Rope Drawings”, aloitettu vuonna 1973, tarjosi tavan kulkea gallerian läpi. "Suurin osa yleisöstä ei ole tottuneita vuorovaikutukseen taideteoksen kanssa", hän kertoi Artforumille vuonna 2015. "Olen nähnyt ihmisten kulkevan ohi Louvre’n suuret Poussinit. Ihanteellinen katselija toimii teoksen kanssa ja kehittää siihen tietyn suhteen. Taiteilijana, kun asennat teosta, etsit ihanteellisen katselupisteen tälle ihanteelliselle katselijalle."
Vuonna 2008, tunnustaen Britannian ja Irlannin lämmenneet suhteet, hän hautasi symbolisesti Patrick Ireland -personaansa Irlannin modernin taiteen museossa (IMMA) Dublinissa. Sen jälkeen hän jatkoi töiden tekemistä omalla nimellään.
Käytyään yhdeksänkymppiseksi vuonna 2018 O’Doherty sai kolme institutionaalista näyttelyä Irlannissa: pienimuotoinen retrospektiivi Dublinissa IMMA:ssa, kolmen kuukauden näytös hänen elokuvien, videoiden ja televisiotöidensä esityksestä Crawfordin taidegalleriassa Corkissa sekä Sirius Arts Centren lähellä Cobhinessa, jossa esillä oli hänen hiljattain restauroitua 1995–96 huoneen kokoinen teos, sarja yhdeksää kirkkaasti värillistä toisiinsa kytkeytyvää seinämaalausta, jotka keskittyvät muinaiseen Irlannin ogam-heittoon.
"Olen nyt pyhimys", hän sanoi Frieze-lehdelle vuonna 2018. "Minut kanonisoitiin Corkissa. Tämä on minun korkeintaan narsistinen hetkeni, jolloin itseluottamukseni on täysin yhteisöllisesti oikeutettu."
O’Dohertyn teoksia on modernin taiteen suurimpien instituutioiden kokoelmissa ympäri maailman, mukaan lukien Seattle Art Museum; Hirschhornin museo ja veistopuutarha, National Gallery of Art, National Museum of American Art sekä Smithsonian-instituutio Washingtonissa, DC; Metropolitan Museum of Art, New York; Dublin City Gallery, Hugh Lane ja Irlannin modernin taiteen museo Dublinissa; sekä Centre Pompidou, Pariisi.
"Koen aina moninaisuuden olevan kaikkien saatavilla ja suuresti alikäytettyä", O’Doherty kertoi Frieze-lehdelle hänen uransa rajoja koskeneesta kysymyksestä. "Uskon syvästi, että ihmisillä on paljon enemmän toteutettavaa kuin vain yksi rooli, jonka he itselleen määräävät. On paljon, mitä ihmiset voivat tehdä."
( lähde: artforum.com)
Hyvin harvinainen vuonna 1975 luotu sekoitettujen medioiden geometrinen sommitelma tunnetun yhdysvaltalaisen minimalistin Patrick Irelandin (1928–2022, aka Brian O'Doherty) mukaan. Tämä poikkeuksellinen sekoitettujen medioiden teos toimitetaan henkilökohtaisella viestillä (I:t Ingeborgille). Muste- ja tussi monissa väreissä, 15,5 x 20,5 cm (arkkipuitteet).; signeerattu, otsikoitu ja päivätty "Patrick I. Feb. 1975" lyijykynällä.
Brian O’Doherty syntyi 4. toukokuuta 1928 Ballaghdereenissa, Irlannissa. Nuorena hän opiskeli lääketiedettä University College Dublinissa ennen kuin eteni Cambridgeen ja Harvardin School of Public Healthiin, josta hän sai luonnontieteiden maisterin tutkinnon. Vuonna 1957, ollessaan Bostonin syöpäosastolla töissä, hän äänesti taidehaastattelijan pestin Bostonin julkiselle televisiokanavalle WGBH:lle. Hän sai paikan haltuunsa Barbara Novakista (joka myöhemmin avioitui hänen kanssaan ja joka on hänen muistoissaan elossa). Uudessa tehtävässään hän haastatteli taidealan suuria nimiä kuten Josef Albers, Marc Chagall ja Walter Gropius.
1960-luvulla hän toimi New York Timesin taidekriitikkona; hänestä tuli myöhemmin Art in America -lehden toimittaja ja NBC:n taidekriitikko televisiossa. Eräänä iltana vuonna 1966 O’Doherty nauhoitti Marse Pablon, hänen idolinsa, sykkeet teokseen nimeltä Portrait of Marcel Duchamp. Vuonna 1967 hän tilasi ranskalaisen kirjallisuusteoreetikon Roland Barthesin kirjoittamaan hänen perustaessan esseen “Death of the Author” Aspen-lehden erikoisnumeroa varten. Hän toimi myöhemmin ensiksi visuaalisen taiteen ohjelman ja sitten median taiteen ohjelman johtajana Kansallisessa taidealoitteessa (National Endowment for the Arts). Jälkimmäisessä roolissa hän loi pitkässä juoksussa julkisen televisiosarjan American Masters (nimi hänen vuonna 1973 julkaistun kritiikkikokoelman mukaan) sekä Great Performances -sarjan. Ei tyytynyt pelkästään kritiirin maailmaan, O’Doherty oli myös romaanikirjailija; hänen teoksensa The Deposition of Father McGreevy (1999) oli ehdolla Man Booker -palkinnolle. Muita romaaneja olivat The Strange Case of Mademoiselle P. (1992) ja The Crossdresser’s Secret (2014).
Vuosikymmenten aikana, samanaikaisesti kirjailijantyön kanssa, O’Doherty teki jatkuvasti taidetta. Vuonna 1972, vastauksena Britannian sotilaiden Bloody Sundayn murhiin Derryssä, O’Doherty ryhtyi luomaan töitä nimimerkillä Patrick Ireland. Irlanninihan hänellä oli menestyksekäs ja kestävä ura, luoden teoksia, jotka ammentivat kotimaastaan sekä sellaisia, jotka keskittyivät katsojan kokemukseen. Hänen sarjansa ”Rope Drawings”, aloitettu vuonna 1973, tarjosi tavan kulkea gallerian läpi. "Suurin osa yleisöstä ei ole tottuneita vuorovaikutukseen taideteoksen kanssa", hän kertoi Artforumille vuonna 2015. "Olen nähnyt ihmisten kulkevan ohi Louvre’n suuret Poussinit. Ihanteellinen katselija toimii teoksen kanssa ja kehittää siihen tietyn suhteen. Taiteilijana, kun asennat teosta, etsit ihanteellisen katselupisteen tälle ihanteelliselle katselijalle."
Vuonna 2008, tunnustaen Britannian ja Irlannin lämmenneet suhteet, hän hautasi symbolisesti Patrick Ireland -personaansa Irlannin modernin taiteen museossa (IMMA) Dublinissa. Sen jälkeen hän jatkoi töiden tekemistä omalla nimellään.
Käytyään yhdeksänkymppiseksi vuonna 2018 O’Doherty sai kolme institutionaalista näyttelyä Irlannissa: pienimuotoinen retrospektiivi Dublinissa IMMA:ssa, kolmen kuukauden näytös hänen elokuvien, videoiden ja televisiotöidensä esityksestä Crawfordin taidegalleriassa Corkissa sekä Sirius Arts Centren lähellä Cobhinessa, jossa esillä oli hänen hiljattain restauroitua 1995–96 huoneen kokoinen teos, sarja yhdeksää kirkkaasti värillistä toisiinsa kytkeytyvää seinämaalausta, jotka keskittyvät muinaiseen Irlannin ogam-heittoon.
"Olen nyt pyhimys", hän sanoi Frieze-lehdelle vuonna 2018. "Minut kanonisoitiin Corkissa. Tämä on minun korkeintaan narsistinen hetkeni, jolloin itseluottamukseni on täysin yhteisöllisesti oikeutettu."
O’Dohertyn teoksia on modernin taiteen suurimpien instituutioiden kokoelmissa ympäri maailman, mukaan lukien Seattle Art Museum; Hirschhornin museo ja veistopuutarha, National Gallery of Art, National Museum of American Art sekä Smithsonian-instituutio Washingtonissa, DC; Metropolitan Museum of Art, New York; Dublin City Gallery, Hugh Lane ja Irlannin modernin taiteen museo Dublinissa; sekä Centre Pompidou, Pariisi.
"Koen aina moninaisuuden olevan kaikkien saatavilla ja suuresti alikäytettyä", O’Doherty kertoi Frieze-lehdelle hänen uransa rajoja koskeneesta kysymyksestä. "Uskon syvästi, että ihmisillä on paljon enemmän toteutettavaa kuin vain yksi rooli, jonka he itselleen määräävät. On paljon, mitä ihmiset voivat tehdä."
( lähde: artforum.com)
