Veronika Obushikhina - Strain 3 XL





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141736 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Veronika Obushikhina Strain 3 XL, originaali akryylimaalattu kanvasille, nykyaikainen sisätiloissa kuva scema, käsin signeerattu, 2025, 80 × 100 cm (syvyys 3 cm), valmistettu Espanjassa ja myyty suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
Tässä teoksessa pääasiallinen vaakaviiva toimii reittinä — vakaana ja hallittuna, mutta vaativana ponnistuksena. Keskustäyteeb siirtää päätöskohdan, hetken, jolloin suunta on määritettävä sisäisesti. Vaakasuunnat eivät hajaannuta energiaa; ne osoittavat sen säilymistä ja kulkua rakenteen läpi, asettaen seuraavan askeleen.
Tämä teos heijastaa liikettä epävarmuuden sisällä. Kun ulkoinen ohjaus on vähäistä, sisäiset resurssit tulevat ratkaiseviksi — kyky pysyä keskittyneenä ja ohjata oma energia tarkasti sinne, missä se voi muuttaa trajektoria.
Maalaus on tehty akryylillä kankaalle. Teoksen koko on 100×80 cm, syvyys 3 cm, ja reunat on maalattu vastaamaan koostumusta. Kokonaiskoko kankaalle, mukaan lukien reunukset, on 110×90 cm.
Suojaksi pinta on kerrottu satiinivernishia (varastointia varten). Maalausta ei toimiteta rastita ja se on rullattu kartonkitukossa turvalliseksi kuljettamiseksi.
Taiteilijasta:
Veronika Obushikhina (s. 1976, Venäjä) on nykyaikainen taiteilija, joka toimii Barcelonassa, Espanjassa.
Maalaamisen ja videon parissa työskentelevä Obushikhina tutkii tilan, havainnon ja ihmisen läsnäolon välistä suhdetta visuaalisella kielellä, jota määrittävät geometrinen vähäeleisyys, tilallinen rakenne ja muodollinen pidättyvyys. Mansanili- ja-konseptuaalistraditioista ammentaen hänen työnsä tutkivat, miten arkkitehtuuri, horisontti, hahmo ja tyhjyys toimivat suuntaviivoina nykyaikaisessa kokemuksessa.
Huolella rakennettujen koostumusten kautta hän luo pohdiskelevia ympäristöjä, jotka tutkivat tasapainoa, etäisyyttä, hiljaisuutta ja havaintoperusta, joiden kautta ymmärrämme paikan ja läsnäolon. Hänen käytäntönsä heijastaa jatkuvaa kiinnostusta visuaalisen muodon kykyyn muokata psykologista ja tilallista tietoisuutta.
Obushikhinan teoksia on esitelty kansainvälisesti Euroopassa ja Yhdysvalloissa, muun muassa MEAM– Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; sekä näyttelyissä Barcelonassa, Málagassa ja Berliinissä. Vuonna 2026 hän esittää yksittäisnäyttelyn Where Form Remains Arttek Galleryssa Barcelonassa.
Hänen teoksiaan on yksityisteollisuudessa kokoelmissa ympäri Eurooppaa ja Yhdysvaltoja, ja ne ovat esillä kansainvälisillä alustoilla, kuten Artsy, Singulart, Artfinder ja The Artling.
Obushikhina suoritti opintonsa Välimeren kulttuurin instituutissa vuonna 2025. Hän kehittää edelleen monitieteellistä käytäntöä, joka sijoittuu havaintojen, tilallisen tutkimuksen ja nykyajan minimalistisen taiteen risteykseen.
Instagram @obushikhina
Tässä teoksessa pääasiallinen vaakaviiva toimii reittinä — vakaana ja hallittuna, mutta vaativana ponnistuksena. Keskustäyteeb siirtää päätöskohdan, hetken, jolloin suunta on määritettävä sisäisesti. Vaakasuunnat eivät hajaannuta energiaa; ne osoittavat sen säilymistä ja kulkua rakenteen läpi, asettaen seuraavan askeleen.
Tämä teos heijastaa liikettä epävarmuuden sisällä. Kun ulkoinen ohjaus on vähäistä, sisäiset resurssit tulevat ratkaiseviksi — kyky pysyä keskittyneenä ja ohjata oma energia tarkasti sinne, missä se voi muuttaa trajektoria.
Maalaus on tehty akryylillä kankaalle. Teoksen koko on 100×80 cm, syvyys 3 cm, ja reunat on maalattu vastaamaan koostumusta. Kokonaiskoko kankaalle, mukaan lukien reunukset, on 110×90 cm.
Suojaksi pinta on kerrottu satiinivernishia (varastointia varten). Maalausta ei toimiteta rastita ja se on rullattu kartonkitukossa turvalliseksi kuljettamiseksi.
Taiteilijasta:
Veronika Obushikhina (s. 1976, Venäjä) on nykyaikainen taiteilija, joka toimii Barcelonassa, Espanjassa.
Maalaamisen ja videon parissa työskentelevä Obushikhina tutkii tilan, havainnon ja ihmisen läsnäolon välistä suhdetta visuaalisella kielellä, jota määrittävät geometrinen vähäeleisyys, tilallinen rakenne ja muodollinen pidättyvyys. Mansanili- ja-konseptuaalistraditioista ammentaen hänen työnsä tutkivat, miten arkkitehtuuri, horisontti, hahmo ja tyhjyys toimivat suuntaviivoina nykyaikaisessa kokemuksessa.
Huolella rakennettujen koostumusten kautta hän luo pohdiskelevia ympäristöjä, jotka tutkivat tasapainoa, etäisyyttä, hiljaisuutta ja havaintoperusta, joiden kautta ymmärrämme paikan ja läsnäolon. Hänen käytäntönsä heijastaa jatkuvaa kiinnostusta visuaalisen muodon kykyyn muokata psykologista ja tilallista tietoisuutta.
Obushikhinan teoksia on esitelty kansainvälisesti Euroopassa ja Yhdysvalloissa, muun muassa MEAM– Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; sekä näyttelyissä Barcelonassa, Málagassa ja Berliinissä. Vuonna 2026 hän esittää yksittäisnäyttelyn Where Form Remains Arttek Galleryssa Barcelonassa.
Hänen teoksiaan on yksityisteollisuudessa kokoelmissa ympäri Eurooppaa ja Yhdysvaltoja, ja ne ovat esillä kansainvälisillä alustoilla, kuten Artsy, Singulart, Artfinder ja The Artling.
Obushikhina suoritti opintonsa Välimeren kulttuurin instituutissa vuonna 2025. Hän kehittää edelleen monitieteellistä käytäntöä, joka sijoittuu havaintojen, tilallisen tutkimuksen ja nykyajan minimalistisen taiteen risteykseen.
Instagram @obushikhina

