Lucía Laurent - XL - Tres Almas

Lucía Lauren (LILI) on kuubalainen, pääasiallisesti itseoppinut visuaalisen taiteen tekijä, joka valmistui sosiaalisen viestinnän alalta La Pazin yliopistosta.

Suhde kuvaan alkoi kauan ennen ammatillista siirtymää maalaukseen. Valokuvaus muodostui hänen ensimmäiseksi luovaksi alueekseen: sen kautta hän kehitti erikoisen herkkyyden sommitteluun, visuaalisen tasapainon, eleen ja ihmishahmon esittämiseen. Sen jälkeen hän sukelti useiksi vuosiksi tatuointimaailmaan, jakso, joka oli ratkaiseva ymmärtämään hänen nykyisessä maalauksessaan korostuvan viivan, siluetin, muotojen yksinkertaistamisen ja graafisen selkeyden merkityksen.

Lopulta hän löysi yksityistaiteen laajemman ilmaisun tilan. Maalaaminen antoi hänen yhdistää aiemmat kokemuksensa ja muuttaa ne intiimiksi ja tunnistettavaksi universumiksi, rakennettuna pääasiassa akryylillä kankaalle.

Lucía Laurensin teokset pyörivät erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärillä, ja erottuvaa on kissan toverillinen hiljaisuus päähenkilöidensä rinnalla. Ne ovat kohtauksia, jotka harvoin pyrkivät kertomaan suuria tapahtumia. Päinvastoin taiteilija näyttää olevan kiinnostunut pienistä rauhallisista hetkistä: nainen, joka pitää kissastaan kiinni, kukkaseppeleen ympäröimä hahmo, viinilasi, kuvitteellinen puutarha tai yksinkertaisesti hetki katseluun.

Maalaamisen lähtökohtana on voimakas visuaalinen tiivistäminen. Lucía poistaa suurimman osan toissijaisesta tiedosta säilyttääkseen ainoastaan sen, minkä hän kokee olennaiseksi. Rauhalliset kasvot, suuret värialueet, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot rakentavat heti luettavia mutta herkkyydellä ladattuja kuvia.

Kielessämme kuullaan vaikuksia nykyaikaisesta kuvituksesta ja naivistista maalausta, yhdessä koristeellisia viittauksia art déco:iin ja art nouveauen. Kuitenkin nämä elementit näyttäytyvät tulkittuina omasta aistista, lämpimämmällä, arkipäiväisemmällä ja naisellisemmalla tavalla.

Yksi kiinnostavimmista näkökohdista hänen työssään on värin käyttö. Hienostuneet rosan sävyt, terrakottat, okrankaiset, sinapinsuosikit ja kermaiset sävyt elävät yhdessä syvien mustien, sinivihreiden, voimakkaiden punaisten ja puhtaan valkoisten kanssa. Joissain kappaleissa väripaletti on herkkä ja lähes kotimainen; toisissa värikontrasti saa graafisen intensiteetin.

Nainen on lähes koko hänen taideuniversuminsa keskipiste. Hän ei esiinny sankarillisena tai etäisenä hahmona, vaan rauhallisen, elegantin ja sisäisen naisellisuuden kautta. Ne ovat rauhallisia katseita, hidasta asentoja ja hillittyjä eleitä. Glamouria on, mutta se on intiimiä ja hiljaista glamouria.

Kissat näyttelevät erityisen mielenkiintoista roolia. Ne eivät ole pelkästään koristeellisia elementtejä, vaan ne toimivat yhteisyyden, itsenäisyyden, hellyyden ja emotionaalisen turvasataman symboleina. Teoksissa, joissa nainen ja eläin halaavat toisiaan, ihmiskroppien ja kissan muodot lähes sulautuvat, muuttaen sommittelun rakkauden esitykseksi.

Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, ilmestyvät heidän vaatteisiinsa tai integroituvat taustaan niin, että välillä hahmo ja luonto sekoittuvat poistamalla raja figuurin ja luonnon välillä. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma lopulta muodostavat samanlaisen herkkä-tunteen.

Kuvissa kuten nainen halaamassa kissaa punaisella taustalla, Lucía vähentää paletin radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin kautta mustan, valkoisen ja punaisen avulla. Hameen raidat eivät ole vain kuosi, vaan pääasiallinen sommittelun keino: ne ympäröivät molemmat hahmot ja keskittävät koko kohtauksen halaukseen. Tuloksena on suojelun, intiimiyden ja hiljaisuuden tunne.

Toisissa teoksissa, kuten nainen istumassa kissan ja viinilasin kanssa, taiteilija kehittää ryhmityksen lähemmäs nykyaikaista muotoilua. Hameen terrakotta keskustelee pehmeiden roosan, beigen ja sinivihreän kanssa, luoden hienostuneen kuvan, joka ei tunnu kylmältä. Pääosanesittäjä ei tee mitään erityistä toimintaa; hän vain on tilassaan. Juuri tämän draaman puuttumisen vie suurimman osan teoksen viehätyksestä.

Näin Lucía Laurensin maalaus kehittyy näennäisen yksinkertaiseksi mutta huolellisesti rakennetuksi. Hänen kielensä ei perustu teknisen näytteilleasettajan virtuositeettiin, vaan kykyyn tiivistää kohtaus ja löytää sen oleellinen tunteen ydin.

Hänen universuminsa on naisellinen, kasvitieteellinen, kodinomainen ja tunteikas. Siinä esiintyy arkinen kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, contemplaatio ja luonto turvapaikkana. Maalaukset omaavat erityisen houkuttelevan ominaisuuden: ne saattavat ensisilmäyksellä näyttää koristeellisilta, mutta tämän kauneuden takana on jatkuvaa tasapainon, herkkyyden ja rauhallisuuden etsimistä.

Nykymaailmassa, jossa monet kuvat hakevat huomiota liiallisella, Lucía Laurén valitsee vastakohdan: yksinkertaistamisen. Ja juuri tuossa yksinkertaisuudessa piilee suurin osa teoksen persoonallisuudesta.

Lucía Laurentin taideteos, akryylia kankaalle korkealaatuisella käyttötasolla.
Koko 90 x 120 cm maalausta.
Originaali painos.
Teos lähetetään UPS-yrityksen kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä FedExin kautta muulle maailmalle.
Teos on rullattuna ja suojattu useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja sijoitettu kestävään putkeen.
Teoksen maksettuaan tarvitaan kolme päivää pakkauksessa ja kuljetusyhtiölle toimitukseen.
Teos saapuu perille kymmenessä päivässä vastaanottajaan maan mukaan.
"Tämä erä sisältää tekoälyn avulla tuotettuja visualisointeja. Tarkista alkuperäiset kuvat todellisen teoksen kunnon varalta."



"Tres Almas" on ajankohtaisella kielellä ilmava, ihmisfiguuriin keskittyvä maalaus, jossa on tyylitelty sommittelu, määritellyt viivat ja voimakas väripaletti. Kolmesta naisfiguurista, joiden muodot ovat kaaria ja terrakottan, mustan, sinisen, vaaleanpunaisen ja nevan väristen blokkien muodostamia, syntyy visuaalinen vuoropuhelu kontrastin ja täydentävyyden pohjalta. Kehojen asennot välittävät läheisyyden, luottamuksen ja hiljaisen yhteenkuuluvuuden tunteen, kun taas värien sävyjen moninaisuus voidaan tulkita naiseuden identiteetin ja moninaisuuden juhlistamiseksi. Taiteilija näyttää hakevan puhdasta inhimillisen figuurin esitystä, irtaantuen realismista ja muuttaen kehon, värin ja geometrian elämänilmaisun välineiksi.