Karam Singh - Aqua Glisser IV

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia erittäin vakiintuneilta intialaisilta nykytaiteilijoilta sekä muodostaa yhteys maailman eloisimpaan ja nopeasti kasvavaan taidemarkkinaan.

India Contemporary on kuratoitu aloitteellinen ohjelma, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisille keräilijöille. Jokaisen taiteilijan valitsee henkilökohtaisesti Veer Hooda taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin relevantin aseman vuoksi, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan omasta työtilasta hankittu ja täyden dokumentaation kanssa toimitettu. Ohjelma on olemassa, koska aiemmin intialaisen studion ja eurooppalaisen seinän välinen etäisyys on ollut pääasiallinen este näiden taiteilijoiden ja keräilijöiden välillä. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ei välikäsiä markkinoilla, ei jälleenmyyntiä korottavaa merkintää, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaidekenttä on poikkeuksellisessa hetkessä - dynaaminen, älyllinen, moninainen ja nopeasti sekä maailmanlaajuinen näkyvyys että sijoitusarvo kasvaa. Kansainvälisten keräilijöiden ja institutiontioiden mielenkiinnon kasvaessa on Euroopan keräilijöille vakuuttava hetki sitoutua intialaisen nykytaiteen pariin sen nousun kriittisessä vaiheessa.

Teokset tarjotaan yksinomaan huutokaupalla Catawikiin.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja toimitetaan suoraan taiteilijan studiosta Intiasta. EU:n ostajat nauttivat 0% tullista alkuperäisteoksille, jotka tuodaan Intiasta.

Tietoa taiteilijasta: Karam Singh

Karam Singh asuu ja työskentelee Uudessa Delhissä. Hän on tunnettu syvällisistä, tekstuuriltaan rikkaista kankaista, jotka tutkivat ihmisyhteyttä, eristäytymistä ja sietokykyä luonnonvoimia vastaan, sekä siitä, että ne pitävät ulkoisen maailman ja sisäisen psykologisen maiseman samassa kehossa. Hänen allekirjoitustyylinsä yhdistää syvät paletit, laajat palettiveitsen vedot ja intensiivisen valaistuksen vangitakseen hahmot ja luontaiset motiivit keskeytetysti liikkeessä.

Taiteellinen visio

Useimmat figuurin maalajat etsivät asentoa. Singh etsii hetkeä ennen asennon ratkeamista - keho on jo sitoutunut veteen mutta ei vielä saapunut, kukka on jo auennut ja vedenliljan valo on jo muuttumassa. Hänellä on koulutettu hallinta hienosta, esittävän piirustuksen tekniikasta, ja hän käyttää sitä hetkeen, joka ei pysähdy. Tuloksena on kokonaisuus, joka lukee huoneesta kuin puhdasta valoa ja liikettä, ja läheltä katsottuna pinta rakennettu veto vetoa kohden, veitsen merkit ja sivellinlujuus jäävät niille kohdilleen, missä ne lankeavat.

Tässä tarjolla olevat kaksi teosta ovat tuon projektin kaksi puoliskoa. *Aqua Glisser* on inhimillinen puoli: uimareita ja sukeltajia nähdään veden läpi, sen ali ja vastaa; hahmo liukuu osaksi elementtiä, joka sitä kantaa. *Himalayan*-maalaukset ovat toinen puolisko: lootuslammet ja kukkivat tiheiköt, joissa hahmo joko vetäytyy kokonaan takaisin tai supistuu kukinnon sisään, kunnes vain kasvot jäävät. Molemmat kertovat samasta asiasta - keho kohtaa voiman, joka on suurempi kuin se itse, ja outo rauha, joka seuraa taistelun pysähtymisestä.

Yleisötaiteilija

Singhin taiteellinen filosofia keskittyy taiteen demokratisointiin: korkeakonseptisen galleria-teoksen vieminen gallerian ulkopuolelle laajoihin julkisiin rakenteisiin, missä se kohtaa arjen matkustajia ei keräilijöitä.

Hän on tehnyt sen mittakaavassa suurellisesti. Tekemällä taiteilijaryhmän kanssa, osana Artists Network India -hanketta ja hallituksen alaisuudessa, hän on saanut tilauksia kansainvälisiin lentokenttiin ja julkisiin paikkoihin ympäri maata. Suurimmat julkiset tilaukset ovat usean paneelin mosaiikkimuurit Jaipur International Airportissa. Paitsi Jaipur, hänen suuret, elämän kokoiset kankaat ja installationsit ovat esillä merkittävissä instituutioiden auloissa New Delhissä, mukaan lukien Cyber Cityn yritysjohtajat ja valtakunnallisesti tuettujen kulttuurikeskusten tiloissa, ja hänen tilaajalistallaan ovat Indian valtion Home Ministry Office sekä India Heritage Institute.

Näyttelyt

yksittäisiä: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
ryhmä-ja biennaalit: *The Art of India* Vuotuinen näyttely, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Julkiset ja institutionaaliset tilaukset: Jaipur International Airport; lentokentät ja julkiset paikat koko maassa, Artists Network India ja hallitus; Indian valtion Home Ministry Office; India Heritage Institute; institutionaaliset ja yritysten aulat New Delhissä.

Tietoja teoksesta

Taiteilija: Karam Singh
Nimi: Aqua Glisser IV
Vuosi: 2026
Koko: 90 x 90 cm
Techniques: Akryyli kankaalle

Alhaalta katsottuna nainen lipuu taaksepäin syvässä vedessä käsivarsia laajasti ja tummat hiukset virtaavat alaspäin ja poispäin. Auringonvalo pääsee kankaalle kolmessa kirkkaassa katkossa ja laskeutuu siniharmisessa sävyssä näkyvin suonina. Hän on kaatumassa, nousemassa tai yksinkertaisesti leijumassa - maalaus ei suostu kertomaan, mikä se on, ja epämääräisyys on teoksen teema.

Neliön muoto, ja Singh käyttää sitä: hahmo sijaitsee diagonaalisesti, ja neljä kulmaa annetaan kokonaan veden käyttöön, harmaissa- ja valkoisissa sävyissä, jolloin pinta saa vedenalaisen valon kuvioinnin elävän sävyn kuin ei tasainen pinta.

Kaikista sarjan uimareista tämä on levollisin. Keho on lakannut toimimasta. Tämä on maalaus hetken, jolloin vastustus loppuu.

Kädessä taiteilijan allekirjoitus.

Tietoja Veer Hoodasta - ig: @vi_hov

Veer Hooda on intialais-eurooppalainen (itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen työnsä pohjautuu syvään yhteyteen hänen intialaisiin juuriinsa ja suureen rakkauteen nykyiseen Eurooppaan.

Veer Hooda on näyttäytynyt useissa maailman huippuluokan gallerioissa ja näyttelyissä ja äsken loppuunmyydystä näyttelystään Art Basel Miami 2025. Tänä vuonna hän tulee esiintymään muun muassa Venetsian Biennalessa 2026 ja ArtExpo New Yorkissa 2026, useissa näyttelyissä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, ja palaamaan Art Basel Miamiin vuoden lopussa.

Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa konseptiivista ja materiaalista sensibilityä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hooda ajaa yhtä lailla selkeää missiota: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteilijapolusta näkyvää ja helposti lähestyttävää Euroopan taidemarkkinoilla. Sijaitsemalla Intian ja Euroopan välillä hän toimii kulttuurisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja kertomuksiin, jotka ovat jo saamassa merkittävää kansainvälistä tunnistusta - erotteleva sisäpiirin näkemys kriittisessä hetkessä intialaisessa nykytaiteessa.

Allekirjoitus ja aitous: Teos on taiteilijan käsin signeeraama, ja jokaisella teoksella on mukana Vijit Veer Hoodan toimittama allekirjoitettu aitoustodistus.

Toimituksesta: Tämä teos toimitetaan Intiasta ja on täysivaltainen vakuutettu matkan varrella ostajalle.

Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattilaismalliin ja lähetetään rullattuna putkessa. Se saapuu jännittämättömänä ja se tarvitsee kiinnittäminen kehykseen saapumisen yhteydessä - mikä tahansa taidemaalari tekee tämän rutiininomaisesti.

Tullit ja maksut: Alkuperäisteosten tuonti on 0% tullia useimmissa EU-maissa. Joissakin maissa sovelletaan alennettua tuontiveroa 5-12% ja/tai pientä maahantuontimaksua, jonka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa hoituu sähköisesti toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Opastamme ostajaa jokaisessa vaiheessa, noudosta ovelle, ja olemme käytettävissä kaikessa, mitä prosessi tarvitsee.