Joan Miro (1893-1983) - La Lampe a petrole





2 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142358 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Joan Miro (1893–1983)
Litografia Fabiano-paperille
Koko: 52×36 cm
Seat, 1987
Kehystä ei sisälly
Joan Miró:n leikkisät, biomorfiset abstraktiot ja selvästi runollinen visuaalinen sanasto resonoivat voimakkaasti modernin ja nykytaiteen mestareiden ilmaisullisen monipuolisuuden kanssa. Samanlailla kuin Pablo Picasso, joka oli sekä hänen läheinen ystävänsä että merkittävä vaikutus hänen varhaiseen uraansa, Miró kyseenalaisti jatkuvasti representoinnin perinteiset rajat ja muokkasi arkipäivän todellisuuden syvästi symboliseksi, runolliseksi kielieksi. Tämä radikaali muodon kapina yhdistää Miró:n myös Egon Schielen raakaa, visuaalisesti ilmeikästä emotionaalisuutta ilmentävään estetiikkaan, jonka henkisesti kierotetut hahmot hylkäsivät perinteisen estetiikan puhtaaksi, suodattamattomaksi psykologiseksi ilmaisuksi. Vaikka Miró:n unenomaiset maisemat saattavat tuntua kaukaisilta Eduardo Chillidan karkeiden, monumentaalisten tekstuurien rinnalla, molemmat taiteilijat jakoivat syvän pakkomielteen tilasuhteisiin ja tyhjän tilan sekä kiinteän muodon väliseen runolliseen jännitteen. Lisäksi Miró'n universaaleihin, litteisiin symboleihin ja rohkeisiin graafisiin ääriviivoihin nojaaminen ehti ennen Andy Warholin pop-ikonien visuaalista välitöntä vaikutusta sekä Banksyn teräviä, provokatiivisia sabloneja, mikä osoittaa, että hänen yksinkertaistetulla, runollisella koodillaan oli rooli tehdä taiteesta välitöntä ja voimakasta eri sukupolvien ja medioiden välillä.
Joan Miro (1893–1983)
Litografia Fabiano-paperille
Koko: 52×36 cm
Seat, 1987
Kehystä ei sisälly
Joan Miró:n leikkisät, biomorfiset abstraktiot ja selvästi runollinen visuaalinen sanasto resonoivat voimakkaasti modernin ja nykytaiteen mestareiden ilmaisullisen monipuolisuuden kanssa. Samanlailla kuin Pablo Picasso, joka oli sekä hänen läheinen ystävänsä että merkittävä vaikutus hänen varhaiseen uraansa, Miró kyseenalaisti jatkuvasti representoinnin perinteiset rajat ja muokkasi arkipäivän todellisuuden syvästi symboliseksi, runolliseksi kielieksi. Tämä radikaali muodon kapina yhdistää Miró:n myös Egon Schielen raakaa, visuaalisesti ilmeikästä emotionaalisuutta ilmentävään estetiikkaan, jonka henkisesti kierotetut hahmot hylkäsivät perinteisen estetiikan puhtaaksi, suodattamattomaksi psykologiseksi ilmaisuksi. Vaikka Miró:n unenomaiset maisemat saattavat tuntua kaukaisilta Eduardo Chillidan karkeiden, monumentaalisten tekstuurien rinnalla, molemmat taiteilijat jakoivat syvän pakkomielteen tilasuhteisiin ja tyhjän tilan sekä kiinteän muodon väliseen runolliseen jännitteen. Lisäksi Miró'n universaaleihin, litteisiin symboleihin ja rohkeisiin graafisiin ääriviivoihin nojaaminen ehti ennen Andy Warholin pop-ikonien visuaalista välitöntä vaikutusta sekä Banksyn teräviä, provokatiivisia sabloneja, mikä osoittaa, että hänen yksinkertaistetulla, runollisella koodillaan oli rooli tehdä taiteesta välitöntä ja voimakasta eri sukupolvien ja medioiden välillä.

