Anais Charbonnier - Goldess black

Anais Charbonnier

Sisältää kehyksen

Hänen taiteellinen tutkimuksensa syntyy abstraktista ja siitä, että annetaan värien puhua. Ei ole noudatettavia sääntöjä eikä yhtä ainoaa tarkoitusta, jota tavoitellaan: jokainen teos muuttuu vapaaksi tilaksi, jossa muodot, kontrastit ja värisävyt kohtaavat ja muodostavat oman äänensä.
Värierän ympyrä muuttuu tutkimuksen työkaluksi: täydentävät värit, odottamattomat yhdistelmät, jännitteet ja harmoniat muuttuvat kankaalla visuaalisiksi tunteiksi. Kontrasteja ei käytetä pelkästään tasapainon tai liikkeen luomiseen, vaan ne ovat osa tarinaa, kykeneviä tuottamaan energiaa, syvyyttä ja eri tunteita jokaisen teoksen edessä.
Hänen tyylinsä kutsuu katsojan olettamaan, ettei välttämättä tarvitse etsiä selitystä. Kaikkea, mitä näemme, ei tarvitse ymmärtää. Joidenkin asioiden täytyy yksinkertaisesti olla tunnettavissa.
Yksi väri voi herättää muiston. Yksi kontrasti voi luoda levottomuutta. Yksi muoto voi välittää keveyttä. Erilaisten sävyn yhdistelmien puhetta voidaan käydä suoraan herkkyydellemme, ilman sanoja.
Näin taide muuttuu hiljaiseksi dialogiksi teoksen ja sen katselijan välillä. Jokainen ihminen voi nähdä jotain erilaista, kokea erilaista tunnetta, rakentaa oman tulkintansa.

Työskentäminen suuressa taiteilijakodin ateljeessa tarkoittaa tilaisuutta kohdata ympäristö, jossa taide ei ole pelkkä ilmaisu, vaan todellinen kasvu-, tutkimus- ja löytöpolku.
Jokaisella taiteilijalla on tarina, herkkä moodi ja oma tapa katsoa maailmaa. Ateljeessa näiden erilaisten näkemysten on tilaa, ne voivat kehittyä ja muuttua aidoksi kieli­kieleksi. Se on paikka, jossa kokeilla, asettaa itsensä kokeilun kohteeksi, oppia ja rakentaa, askel askeleelta, omaksi taiteilijuutensa identiteetti.
Uskomme, että taiteilijan arvoa ei mitata pelkästään siihen mennessä saavutettujen asioiden kautta, vaan myös potentiaalin, päättäväisyyden ja kykyn evolvoida kautta. Antamalla tilaa alussa olevalle uralle autetaan syntymään uusia ideoita, uusia näkökulmia ja uusia tapoja elää ja kertoa taiteesta.
Onnistuneen taiteilijan tukeminen tarkoittaa siis uskoa hänen nykyhetkeen, mutta ennen kaikkea hänen tulevaisuuteensa. Se merkitsee luottamuksen tarjoamista sille, joka vielä rakentaa omaa polkuaan ja tunnistaa jokaisen ensiaskeleen merkityksen.
Tämä maalaus saa mustan pohjan ja päälle on levitetty kultalehtiä, kultaista hiekkaa ja kultapölyä sekä viimeistelty mustilla akryyliviivoin.
Tämän maalauksen leveys on 180, joka tukee taiteilijaa.

Anaisn maalaukset sisältävät kehyksen.
Ne pakataan kuplamuovilla ja pahvilaatikossa.

Taiteilija allekirjoittaa myös aitoustodistuksen.

Reunat lakataan teoksen värin mukaan.

Maalaus on valmis ripustettavaksi.

Toimitus on vakuutettu ja seurattavissa.
Maalaus on oikealla alakulmassa allekirjoitettu ja takapuolella.

Käytetään kiiltävää lakkaa.

Kiitos ostosta.