Pronssinen pää - Vau! - Benin - Nigeria
06
päivät
16
tuntia
02
minuuttia
07
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 750
Pohjahintaa ei saavutettu
asiantuntija
Valinnut Dimitri André
Omistaa jatkotutkinnon afrikkalaisista opinnoista ja 15 vuotta kokemusta afrikkalaisesta taiteesta.
Arvio € 4,200 - € 5,000
 | 750 € | |
|---|---|---|
 | 700 € | |
| 400 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141873 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Pronssinen pää, nimeltä 'A bronze head', Nigeriasta, Benin-kulttuurista (Oba); alkuperä Ife, Benin City -alueelta.
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
Pronssinen Oba-pään veistos, Ife-alue, Benin City, Nigeria.
Tämä vaikuttava pronssinen pää kuuluu Ile-Ifeen muinaisen Yoruba-kuninkaallisen taiteen tunnetun kokoelman ytimeen. Se esittää nuorta Obaa (jumalallista hallitsijaa) ja näyttää klassisen Ife-naturalismin tyylipiirteet: soikea kasvot, mantelinmuotoiset silmät, suora nenä ja täyteläiset huulet hillityllä ilmeellä. Kasvojen pinta on päällystetty hienoilla, säännöllisillä urituksilla, kun taas suppeasti suu, posket, ohimot ja kruunu ympäröivät useita reikiä, jotka viittaavat aikaisempaan käyttöönottoon lisäelementtien tai seremoniaalisten koristelujen muodossa. Runkopää syvämöristettyine, vaakasuorine urineen osoittaa, että esine on suunniteltu näyttöä tai rituaalikäyttöä varten.
Antropologisesta näkökulmasta yksilöllisten piirteiden, teknisen hallinnan ja koristeellisten laitteiden yhdistelmä asettaa tämän epäilemättä Ife-kuninkaallisen taiteen visuaalisen kielen prestiisistä, sosiaalisesta identiteetistä ja vallan ilmaisusta kertovan luokkaan.
Esineellä on useita teknisiä ja rakenteellisia piirteitä, jotka tiukasti vastaavat Wunmonije-tyypin Ife-pronssipäihin. Niskassa on kolme reikää, mikä osoittaa, että pää oli alun perin kiinnitetty puiseen vartaloon nauloilla. Frank Willett toteaa:
“... kolme nauloille tarkoitettua reikää, joiden avulla pää todennäköisesti oli alun perin kiinnitetty puiseen rintakehään.”
Frank Willett, Ife, pl. 3.
Tämä rakennelma herättää tärkeän kysymyksen näiden kuuluisien Ife-päiden tarkoituksesta ja tulkinnasta: olivatko ne yksittäisiä historiallisten hallitsijoiden muotokuvia, vai pikemminkin ihannointi valtakunnan viran edustuksina?
Vastaus on monimutkaisempi kuin yksinkertainen muotokuvitulkinta. Vaikka jotkut päät saattavat olla yhteydessä tiettyihin hallitsijoihin, suurin osa ei ole ymmärrettävä modernin eurooppalaisen käsityksen mukaisina yksittäisinä muotokuvina. Sen sijaan ne näyttävät edustavan Oba:n ihannoitua kuvaa, joka ilmentää kuninkaallista valtaa, jatkuvuutta ja jumalallista legitiimiyttä. Päät eivät todennäköisesti ole tarkoitettu pelkästään yhden henkilön tunnuspiirteiden esittämiseen, vaan kuvastavat itse kuninkaallisen instituution käsitettä.
Monet Ife-päät jakavat erittäin samankaltaisia kasvonpiirteitä tukevat tätä tulkintaa. Ne kuuluvat visuaaliseen perinteeseen, jossa hallitsijaa kuvataan vakiintuneiden sääntöjen mukaan: nuorena, rauhallisena, tasapainoisena ja henkisesti latautuneena. Yksilöllinen identiteetti on alisteinen kuninkaallisen auktoriteetin symboliselle edustukselle. Pää ei edusta ainoastaan henkilöä, vaan Oba:n pysyvää läsnäoloa pyhänä instituutiona.
Alkuperäinen tehtävä saattoi liittyä todennäköisesti muistoin ja seremoniaaleihin. Vastaavan Wunmonije Compound -tyypin pronssipäitä uskotaan liittyneen elävän kokoisten puisten hahmojen päihin, mahdollisesti liikkuvilla raajoilla. Nämä hahmot oli puettu ja varustettu samalla tavoin kuin kuollut tai edustettu hallitsija. Näin Oba saattoi symbolisesti osallistua seremonioihin ja hautajaisseremonioihin, vaikka fyysisesti olisikin poissa.
Frank Willett kuvasi tätä mahdollisuutta: juhlan keskipiste oli elämänkokoinen puinen hahmo, jonka piti edustaa kuollutta ja oli puettava kuin suuri nukke. Siksi on syytä uskoa, että Ife:n pronssipäitä käytettiin samankaltaisesti muistoesineiden päinä hautajaisseremonioissa. Tämä saattaa selittää, miksi nämä pronssipäät ovat yhä suhteellisen yleisiä tänä päivänä. Ne on käytetty vuosisatojen ajan, joten löydämme samankaltaisen realistisen muotoilun pronssipäissä pitkälle aikajanalle.Frank Willett, Ife, s. 51–53, joka selittää 1944:n Owo-kuninkaan hautajaisseremonian.
"Ife:n elämän kokoinen pronssipäät saattoivat olla kiinnitettynä samankaltaisiin vartaloihin samaan tarkoitukseen." Frank Willett, Ife, pl. 2 (viimeinen valotusjärjestys)
Puuvartaloiden käyttö selittää myös, miksi suhteellisen monta pronssipäätä on säilynyt. Pronssielementti oli kestävä ja saattoi säilyä rituaalikäytössä useiden sukupolvien ajan, kun taas puuaines haihtui luonnostaan. Kun uusi Oba nousi valtaan, on mahdollista, että vain pronssipää korvattiin tai luotiin uudelleen, kun taas hahmon seremoniallinen tehtävä jatkoi.
Samanlainen perinne on dokumentoitu toisaalla Yoruba-maailmassa hautajaisseremonioiden yhteydessä. Willett viittaa 1944 Owo-kuninkaan hautajaisseremoniaan, jossa keskeinen elementti oli elämänkokoinen puufigu, joka edusti kuollutta hallitsijaa ja oli puettu kuin suuri nukke. Tämä tarjoaa tärkeän etnografisen analogian Ife-pronssipäiden mahdolliselle funktiolle seremoniallisina kuninkaallisina esityksinä sen sijaan että pelkkinä muotokuvina.
Näin ollen tämä pronssipää tulisi ymmärtää sekä hallitsijan kuvana että kuninkuuden-symbolina itsessään. Sen hienostunut naturalismi ei välttämättä viittaa yksittäiseen muotokuvaan, vaan Ife-taiteen käsitykseen pyhän hallitsijuuden ihannoinnusta — ajaton esitysmuoto Oba:sta, jonka valta ylittää minkä tahansa yksittäisen kuninkaan elämänkaaren.
Litteä kirjallisuus:
Frank Willett, Ife. New Studies in the Art of Ancient West Africa, London: Thames & Hudson, 1967; 2nd edition 1975, erityisesti lifo 2 ja 3, s. 51–53.
H. Meyerowitz and V. Meyerowitz, “Bronzes and Terra-Cottas from Ile-Ife,” The Burlington Magazine for Connoisseurs, October 1939.
Jean Laude, Arts de l’Afrique Noire, kääntänyt Jean Decock, University of California Press, Berkeley, 1966; painos 1973.
Osa tiedoista on luotu tekoälyn avulla ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian aloilta.
TL Test Kotalla 470 vuotta +/-21 %
Osa tiedoista ja valokuvista on tekoälyn tuottamaa ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian asiakirjoista. Kaikki tiedot ja valokuvat ovat tekijänoikeuden alaisia.
Inv. No. MAZ21697
Lainsäädäntö
YK:n 1970 UNESCO-sopimuksen ja Kulttuuriesineiden suojelulain (KGSG) yhdistelmän mukaan minkä tahansa kulttuuriesineen palauttamista koskeva vaatimus vanhenee kolmen vuoden kuluessa siitä, kun alkuperämaan viranomaiset saavat tiedon esineen sijainnista ja omistajan henkilöllisyydestä.
Kaikki tarjotut pronssit ja terrakottaesineet on ollut julkisesti esillä Wolfgang Jaenicke -galleriassa vuodesta 2001 alkaen. Kuten DIGITAL BENIN ja teknisen yliopiston kuten Berliinin teknillinen yliopisto (TU Berlin), jotka ovat olleet tiiviisti mukana palautusselvittelyissä (siirtoprojekti) viimeisen seitsemän vuoden aikana, ollaan tietoisia työstämme, on tarkastettu suuria osia kokoelmastamme ja on vierailtu meillä Loméssa, Togo, sekä muissa paikoissa opiskellen kansainvälistä taideliiketoimintaa paikan päällä. Lisäksi Nigerian Abuja -kansallinen museo- ja muistoesineiden komissio (NCMM) on saanut tiedon kokoelmastamme. Aiempina aikoina ei ole ollut palautusvaatimuksia yksityisille instituutioille, kuten Wolfgang Jaenicke Gallerylle.
Galleriamme käsittelee näitä rakenteellisia haasteita läpinäkyvyys- ja dokumentaatiopolitiikalla. Mikäli kysymyksiä tai epävarmuutta ilmenee, pyydämme ottamaan meihin yhteyttä. Jokainen asia tullaan käsittelemään huolellisesti kaikkien käytettävissä olevien resurssien avulla.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslatePronssinen Oba-pään veistos, Ife-alue, Benin City, Nigeria.
Tämä vaikuttava pronssinen pää kuuluu Ile-Ifeen muinaisen Yoruba-kuninkaallisen taiteen tunnetun kokoelman ytimeen. Se esittää nuorta Obaa (jumalallista hallitsijaa) ja näyttää klassisen Ife-naturalismin tyylipiirteet: soikea kasvot, mantelinmuotoiset silmät, suora nenä ja täyteläiset huulet hillityllä ilmeellä. Kasvojen pinta on päällystetty hienoilla, säännöllisillä urituksilla, kun taas suppeasti suu, posket, ohimot ja kruunu ympäröivät useita reikiä, jotka viittaavat aikaisempaan käyttöönottoon lisäelementtien tai seremoniaalisten koristelujen muodossa. Runkopää syvämöristettyine, vaakasuorine urineen osoittaa, että esine on suunniteltu näyttöä tai rituaalikäyttöä varten.
Antropologisesta näkökulmasta yksilöllisten piirteiden, teknisen hallinnan ja koristeellisten laitteiden yhdistelmä asettaa tämän epäilemättä Ife-kuninkaallisen taiteen visuaalisen kielen prestiisistä, sosiaalisesta identiteetistä ja vallan ilmaisusta kertovan luokkaan.
Esineellä on useita teknisiä ja rakenteellisia piirteitä, jotka tiukasti vastaavat Wunmonije-tyypin Ife-pronssipäihin. Niskassa on kolme reikää, mikä osoittaa, että pää oli alun perin kiinnitetty puiseen vartaloon nauloilla. Frank Willett toteaa:
“... kolme nauloille tarkoitettua reikää, joiden avulla pää todennäköisesti oli alun perin kiinnitetty puiseen rintakehään.”
Frank Willett, Ife, pl. 3.
Tämä rakennelma herättää tärkeän kysymyksen näiden kuuluisien Ife-päiden tarkoituksesta ja tulkinnasta: olivatko ne yksittäisiä historiallisten hallitsijoiden muotokuvia, vai pikemminkin ihannointi valtakunnan viran edustuksina?
Vastaus on monimutkaisempi kuin yksinkertainen muotokuvitulkinta. Vaikka jotkut päät saattavat olla yhteydessä tiettyihin hallitsijoihin, suurin osa ei ole ymmärrettävä modernin eurooppalaisen käsityksen mukaisina yksittäisinä muotokuvina. Sen sijaan ne näyttävät edustavan Oba:n ihannoitua kuvaa, joka ilmentää kuninkaallista valtaa, jatkuvuutta ja jumalallista legitiimiyttä. Päät eivät todennäköisesti ole tarkoitettu pelkästään yhden henkilön tunnuspiirteiden esittämiseen, vaan kuvastavat itse kuninkaallisen instituution käsitettä.
Monet Ife-päät jakavat erittäin samankaltaisia kasvonpiirteitä tukevat tätä tulkintaa. Ne kuuluvat visuaaliseen perinteeseen, jossa hallitsijaa kuvataan vakiintuneiden sääntöjen mukaan: nuorena, rauhallisena, tasapainoisena ja henkisesti latautuneena. Yksilöllinen identiteetti on alisteinen kuninkaallisen auktoriteetin symboliselle edustukselle. Pää ei edusta ainoastaan henkilöä, vaan Oba:n pysyvää läsnäoloa pyhänä instituutiona.
Alkuperäinen tehtävä saattoi liittyä todennäköisesti muistoin ja seremoniaaleihin. Vastaavan Wunmonije Compound -tyypin pronssipäitä uskotaan liittyneen elävän kokoisten puisten hahmojen päihin, mahdollisesti liikkuvilla raajoilla. Nämä hahmot oli puettu ja varustettu samalla tavoin kuin kuollut tai edustettu hallitsija. Näin Oba saattoi symbolisesti osallistua seremonioihin ja hautajaisseremonioihin, vaikka fyysisesti olisikin poissa.
Frank Willett kuvasi tätä mahdollisuutta: juhlan keskipiste oli elämänkokoinen puinen hahmo, jonka piti edustaa kuollutta ja oli puettava kuin suuri nukke. Siksi on syytä uskoa, että Ife:n pronssipäitä käytettiin samankaltaisesti muistoesineiden päinä hautajaisseremonioissa. Tämä saattaa selittää, miksi nämä pronssipäät ovat yhä suhteellisen yleisiä tänä päivänä. Ne on käytetty vuosisatojen ajan, joten löydämme samankaltaisen realistisen muotoilun pronssipäissä pitkälle aikajanalle.Frank Willett, Ife, s. 51–53, joka selittää 1944:n Owo-kuninkaan hautajaisseremonian.
"Ife:n elämän kokoinen pronssipäät saattoivat olla kiinnitettynä samankaltaisiin vartaloihin samaan tarkoitukseen." Frank Willett, Ife, pl. 2 (viimeinen valotusjärjestys)
Puuvartaloiden käyttö selittää myös, miksi suhteellisen monta pronssipäätä on säilynyt. Pronssielementti oli kestävä ja saattoi säilyä rituaalikäytössä useiden sukupolvien ajan, kun taas puuaines haihtui luonnostaan. Kun uusi Oba nousi valtaan, on mahdollista, että vain pronssipää korvattiin tai luotiin uudelleen, kun taas hahmon seremoniallinen tehtävä jatkoi.
Samanlainen perinne on dokumentoitu toisaalla Yoruba-maailmassa hautajaisseremonioiden yhteydessä. Willett viittaa 1944 Owo-kuninkaan hautajaisseremoniaan, jossa keskeinen elementti oli elämänkokoinen puufigu, joka edusti kuollutta hallitsijaa ja oli puettu kuin suuri nukke. Tämä tarjoaa tärkeän etnografisen analogian Ife-pronssipäiden mahdolliselle funktiolle seremoniallisina kuninkaallisina esityksinä sen sijaan että pelkkinä muotokuvina.
Näin ollen tämä pronssipää tulisi ymmärtää sekä hallitsijan kuvana että kuninkuuden-symbolina itsessään. Sen hienostunut naturalismi ei välttämättä viittaa yksittäiseen muotokuvaan, vaan Ife-taiteen käsitykseen pyhän hallitsijuuden ihannoinnusta — ajaton esitysmuoto Oba:sta, jonka valta ylittää minkä tahansa yksittäisen kuninkaan elämänkaaren.
Litteä kirjallisuus:
Frank Willett, Ife. New Studies in the Art of Ancient West Africa, London: Thames & Hudson, 1967; 2nd edition 1975, erityisesti lifo 2 ja 3, s. 51–53.
H. Meyerowitz and V. Meyerowitz, “Bronzes and Terra-Cottas from Ile-Ife,” The Burlington Magazine for Connoisseurs, October 1939.
Jean Laude, Arts de l’Afrique Noire, kääntänyt Jean Decock, University of California Press, Berkeley, 1966; painos 1973.
Osa tiedoista on luotu tekoälyn avulla ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian aloilta.
TL Test Kotalla 470 vuotta +/-21 %
Osa tiedoista ja valokuvista on tekoälyn tuottamaa ja perustuu julkaistuihin lähteisiin etnografian, arkeologian ja taidehistorian asiakirjoista. Kaikki tiedot ja valokuvat ovat tekijänoikeuden alaisia.
Inv. No. MAZ21697
Lainsäädäntö
YK:n 1970 UNESCO-sopimuksen ja Kulttuuriesineiden suojelulain (KGSG) yhdistelmän mukaan minkä tahansa kulttuuriesineen palauttamista koskeva vaatimus vanhenee kolmen vuoden kuluessa siitä, kun alkuperämaan viranomaiset saavat tiedon esineen sijainnista ja omistajan henkilöllisyydestä.
Kaikki tarjotut pronssit ja terrakottaesineet on ollut julkisesti esillä Wolfgang Jaenicke -galleriassa vuodesta 2001 alkaen. Kuten DIGITAL BENIN ja teknisen yliopiston kuten Berliinin teknillinen yliopisto (TU Berlin), jotka ovat olleet tiiviisti mukana palautusselvittelyissä (siirtoprojekti) viimeisen seitsemän vuoden aikana, ollaan tietoisia työstämme, on tarkastettu suuria osia kokoelmastamme ja on vierailtu meillä Loméssa, Togo, sekä muissa paikoissa opiskellen kansainvälistä taideliiketoimintaa paikan päällä. Lisäksi Nigerian Abuja -kansallinen museo- ja muistoesineiden komissio (NCMM) on saanut tiedon kokoelmastamme. Aiempina aikoina ei ole ollut palautusvaatimuksia yksityisille instituutioille, kuten Wolfgang Jaenicke Gallerylle.
Galleriamme käsittelee näitä rakenteellisia haasteita läpinäkyvyys- ja dokumentaatiopolitiikalla. Mikäli kysymyksiä tai epävarmuutta ilmenee, pyydämme ottamaan meihin yhteyttä. Jokainen asia tullaan käsittelemään huolellisesti kaikkien käytettävissä olevien resurssien avulla.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslateTiedot
Esineen syntyperäinen nimi
Oba
Etninen ryhmä / kulttuuri
Benin
Alkuperämaa
Nigeria
Materiaali
Pronssi
Sold with stand
Ei
Kunto
Kunto
Teoksen nimi
A bronze head
Leveys
30 cm
Paino
3.2 kg
Autenttisuus
Alkuperäinen
Myynyt käyttäjä
SaksaVerifioitu
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
