Lucía Laurent - XL - Arquitectura y Pasos

Lucía Lauren (LILI) on kuubalainen visuaalisen koulutuksen saanut taiteilija, joka on pitkälti itseoppinut ja valmistunut yhteisön viestinnän alalle Havanan yliopistossa.

Suhde kuvaan alkoi paljon ennen kuin hän ryhtyi ammattiartistiksi maalauksessa. Fotografia muodostui hänen ensimmäiseksi luomisen alueekseen: sen kautta hän kehitti erityisen herkkätuntoisen kyvyn sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmishahmon esittämiseen. Myöhemmin hän suuntautui useaksi vuodeksi tattoon maailmaan, vaihe, joka oli ratkaiseva ymmärtämään nykyisessä maalauksessaan linjan, siluetin, muotojen yksinkertaistamisen ja graafisen selkeyden merkityksen.

Lopulta hän löysi visuaalisten taiteiden parissa paljon laajemman ilmaisun tilan. Maalaus sallii kerätä yhteen aiemmat kokemukset ja muuntaa ne intiimiksi ja tunnistettavaksi universumiksi, joka rakentuu pääasiassa akryylista kankaalle.

Lucía Laurensin teokset kiertävät erityisesti naista, luontoa, kukkia ja eläimiä, joissa kissan läsnäolo esiintyy hiljaisena kumppanina hänen päähenkilöidensä rinnalla. Ne ovat kohtauksia, joiden ei yleensä pyritä kuvaamaan poikkeuksellisia tapahtumia. Päinvastoin, taiteilija näyttää olevan kiinnostunut pienistä rauhallisuuden hetkistä: nainen, joka tukeutuu kissaansa, kukkapyöreän hahmon ympärillä, lasillinen viiniä, mielikuvituksellinen puutarha tai vain tilallaan hetken tarkkailu.

Maalauksen lähtökohta on selkeä visuaalinen ydin. Lucía poistaa suuren osan toissijaisesta informatiivisuudesta ja säilyttää ainoastaan sen, mitä pitää olennaisena. Silmää ja kirkkaan värin suuret alueet, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot luovat heti luettavia, mutta herkästi latautuneita kuvia.

Kielessä on tunnistettavissa vaikutteita nykyaikaisesta kuvituksesta ja naïf-maalauksesta sekä art décoa ja art nouveaua muistuttavia koristeellisia viitteitä. Näiden elementtien tulkinta tapahtuu kuitenkin omasta, lämpimämmästä, arjen ja naisellisuuden huomioivasta herkkyydestä käsin.

Yksi hänen työnsä kiehtovimmista piirteistä on värien käyttö. Puuterinvaaleat roosat, terrakotat, okrat, sinisenvihreät ja kermaiset sävyt rinnastuvat syvämustaan,sinivihreään ja viininpunaiseen sekä erittäin puhtaaseen valkoiseen. Joissain koostumuksissa paletti on herkkä ja lähes kodinomainen; toisaalla värikontrastit saavat graafisesti voimakkaan ilmeen.

Naiset ovat käytännössä hänen universuminsa keskiö. He eivät esiinny sankarillisina tai etäisinä hahmoina, vaan rauhallisen, tyylikkään ja sisäisen naisellisuuden kautta. He ovat ilmeiltään rauhallisia, kehoissaan vankkoja, eleissään hillittyjä. Glamouria on, mutta se on intiimiä ja hiljaista.

Kissat ovat erityisen mielenkiintoinen osa. Ne ovat enemmän kuin pelkkiä koriste-elementtejä; ne toimivat kumppanuuden, itsenäisyyden, hellyyden ja emotionaalisen suojan symbolina. Teoksissa, joissa nainen ja eläin voivat syleillä toisiaan, kehon ja kissan kaaret sulautuvat lähes yhteen, jolloin koostumus muuttuu rakkauden ilmaisuksi.

Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, ilmestyvät heidän asuihinsa tai sulautuvat taustaan niin, että kuvan ja luonnon raja häivytetään joskus. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma lopulta muodostavat saman herkkien aistien tilan.

Teoksessa kuten nainen kissan kanssa punaisella taustalla, Lucía supistaa palettia radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin avulla mustan, valkoisen ja punaisen välillä. Hameen raidat eivät ole pelkkä kuosi, vaan pääasiallinen sommittelun keino: ne kiertävät molemmat henkilöt ja keskittävät koko kohtauksen syleilyn eleeseen. Tuloksena on suojaava, intiimi ja hiljainen ilmapiiri.

Toisissa teoksissa, kuten nainen istumassa kissan vierellä ja viinilasinsa kanssa, taiteilija kehittää suunnittelullisesti lähempää nykyaikaista muotoilua. Hameen terrakotta yhdistyy pehmeisiin ruusuihin, beigen ja sinivihreän sävyihin, luoden koristeellisen mutta lämpimän kokonaisuuden. Päähenkilö ei suorita mitään tiettyä toimintoa; hän vain on tilassaan. Tämän dramatian puuttuminen on suuresti osa teoksen viehätystä.

Näin Lucía Laurens luo vaivattoman näköistä mutta huolellisesti rakennettua maalaustyyliä. Hänen kielensä ei perustu teknisen virtuositeetin näyttöön, vaan sen kykyyn vähentää kohtaus sen olennaisen tunteen löytämiseen.

Universuminsa on naisellinen, kasvi- ja kotieläinkiinnittynyt sekä affektiivinen. Siinä korostuvat arkipäiväinen kauneus, suhteet eläimiin, huolenpito, tarkkailu ja luonto turvasatamana. Hänen maalauksensa omaavat erityisen vetävän laadun: ne voivat ensisilmäyksellä vaikuttaa koristeellisilta, mutta tämän kauneuden takana on jatkuva pyrkimys harmoniaan, herkkyyteen ja seesteisyyteen.

Nykyisessä maisemassa, jossa monet kuvat yrittävät herättää huomiota liialla rekvisiitalla, Lucía Lauren kulkee päinvastaiseen suuntaan: yksinkertaistaa. Ja juuri tässä yksinkertaisuudessa piilee suurin osa hänen teoksensa persoonallisuudesta.

Taide LUcía Laurentin teos, maalattu akryylillä kankaalle korkealaatuista ammattilaismallia käyttäen.
Koko: 90 x 120 cm.
Originaali painatus.
Lähetys suoritetaan United Parcel Service (UPS)in kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muuhun maailmaan.
Teos on rullattuna ja suojataan useilla pakkauksilla sekä muhvilan ympärillä ja vankkana putkessa.
Maksun jälkeen teoksen pakkaus- ja toimitusprosessiin kuluu kolme päivää.
Kohdemaan mukaan kirjaantuu kymmenen päivän toimitusaika.
"Tässä erässä on tekoälyn avulla tuotettuja visualisointeja. Tutustu alkuperäisiin valokuviin tarkistaaksesi teoksen todellinen kunto."


Tämä akryylimaalauksesta kankaalle erottuu hienostuneen graafisella Art Déco -pohjaisella ja neofigurativismin nykyaikaisella kielellä. Kohtaus esittää sivulta päin tumma-ihoista naista, joka kantaa leveästi kaartuvaa pörhisä pamelaa ja hunnutettua, väripakattua asua, vaihtaen tarkkaa katsekontaktia valkoisesta mustaan kissaan, jonka hän on jalkojen juuressa. Koostumus rakentuu arkkitehtonisiin elementteihin kuten kaariin, portaikkoihin ja stilisoituun kasvikuvastoon, joita reunustaa tarkat pimeät ääriviivat. Työväri on elävä ja tasapainoinen: kirkkaan punaisen, okran ja metsänvihreän sekä mustan ja valkoisen kontrasti luo sofistikoituneen, geometrisen tasapainon ja hillityn rauhallisuuden ilmapiirin.