Aligi Sassu (1912-2000) - La grande meretrice

ALIGI SASSU (1912-2000)
Suuri prostituoitu, 1982

Kuvallinen litografia 4 väriä (oranssi, karminainen, ruskea, vaaleanpunainen)
cm 55x39 (näkyvissä)
mitoitus kehykseten cm 62x77
Teos hyvissä olosuhteissa JULKISTA OMAGGIO kehykseen (joissakin ajan merkit-sei valituksia kehyksestä on ilmainen)

Allekirjoitus ja numerointi (Esimerkki P.A.) lyijykynällä etupuolella
Mattatoonede (sekalainen) artistin leima ja Edizioni Torcularin leima
Se pakataan huolellisesti ja lähetetään.

Bibliografia
1984 Aligi Sassu. Leiman ja litografian teosten katalogi, 1984, Paula Bellinin toimittamana sisällyksellä Erich Steingräber, Giorgio Mondadori & Associati, rep. 589
Painopaikka: La Tavolozza, Milano
Kustantaja: Torcular, Trezzano sul Naviglio
Teos oli alun perin osa 'Apokalypsi'-kokoelmaa, joka sisälsi akvatintan ja 6 litografiaa Aligi Sassu

Aligi Sassu syntyy Milanon kaupungissa 17. heinäkuuta 1912 Lina Pedrettinä, Parmasta peräisin ja Antonio Sassu, Sassarin sosiaalisen puolueen perustajiin kuuluvan miehen poika.
Vuonna 1921 perhe muuttaa Thiesiin, Sardiniaan, ja pysyy siellä kolme vuotta, lyhyt mutta ratkaiseva ajanjakso taiteilijan sieluihin vaikuttavien mielikuvien kannalta.
Täällä tapahtuu kohtaus hevosten ja Välimeren maiseman kirkkaiden värien kanssa. Palattuaan Milanon kautta hän innostuu futuristisista aikakauslehdistä ja teksteistä, isän innoittamana, joka vei hänet vain seitsemän vuotiaana vuonna 1919 ensimmäiselle futuristien yhteisnäyttelylle Covaan.
Kyseessä ei kuitenkaan ole ensimmäinen kontakti kyseiseen liikkeeseen, ottaen huomioon isän ystävyys Carlo Carran kanssa. Juuri tässä vaiheessa hän kokeilee värejä ensimmäistä kertaa.
Vuonna 1925 taloudelliset vaikeudet pakottavat hänet jättämään koulun ja työskentelemään oppipoikana litografiatehtaalla, Pressa; seuraavana vuonna hän työskentelee muuraajan apulaisena. Lopulta hän kuitenkin suorittaa opintonsa iltalinjoissa.
Vuonna 1927 hän ostaa Boccioni'n teoksen "Dynaaminen plastisuus" futuristisista maalauksista, taiteilija, jonka töitä hänelle oli mahdollisuus ihailla Fedele Azarin luona, joka piteli niitä väliaikaisesti näytteillä.
Aligi Sassu. Pyhän teema, Sassun tuleva toistuva teema, inspiroi häntä sekä omista pohdinnoistaan että Milanon Persicon läsnäolosta. Tässä ensimmäisessä maalausesimerkissä nähdään Kristuksen pöydän ääressä modernin pukeutuneita hahmoja: liivejä kravatteineen, villatakkeja ja lyhyitä hiuksia. Taustalla näkyvä maisema on myös moderni. Uusi kaupunginreuna arkkitehtuuriltaan rationaalisine rakennuksineen, usein räikeillä sävyillä rapattuina, esiintyy maalauksessa, osoittaen 1930-luvun futurismin tavaramerkiksi muodostuvan ”nousevan kaupungin” uuden muodon.

yhteistyössä Bruno Munarin kanssa hän saa tietää, että Filippo Tommaso Marinetti kohtaisi nuoria taiteilijoita Hotel Corsoon. Hän esittäytyy tuomalla Mafarka futuristi -piirroksia Marinetin omasta teoksesta. Seuraavana iltana tapahtumassa Marinetti osoittaa heidät “kaksi nuoreksi Italian taiteen lupauksiksi” ja vuonna 1928 hän kutsuu Sassun lähettämään kaksi teosta Venetsian biennaaliin: Nudo plastico ja Uomo che si abbevera alla sorgente.
Sassu allekirjoittaa 31. maaliskuuta samana vuonna Munarin kanssa Dynamismo- ja Muscular Reform -julistuksen, joka pysyi julkaisemattomana vuoteen 1977 asti.
Vuonna '29 hän liittyy Brera-taideakatemiaan; siellä hän tapaa Lucio Fontanan, jonka kanssa hän tulee työskentelemään Albissolassa myöhemmin.
Kahden vuoden jälkeen hänet pakotetaan jättämään akatemian taloudellisten syiden vuoksi; hän osallistuu siksi Milanon Galleriaa johtaneen Barbarouxin luoman Libera-akatemian toimintaan, joka antaa Sassulle ja muille itsensä elättämättömille taiteilijoille kevytvuokratusseja tai mallitaukoja kuukausittaisen maalauksen vastineeksi galleriaansa varten.
Mutta tämä in- eli taidekoulu on lyhytikäinen, ja Sassu jatkaa työskentelyä vuokratussa työtilassa Piazza Susa -aukiolla yhdessä Manzù'n kanssa.
Vuonna 1929 hän esittelee kaksi ryhmänäyttelyä Milanon kaupunkinäyttelyissä.
Silloin syntyvät vastakohtana Novecento-ryhmälle Ciclistit ja Punaiset miehet; tulos mestarin intohimosta Masolinoon ja Beato Angelicoon.
Vuonna 1932 hän esiintyy muiden taiteilijoiden kanssa Milioon-galleriassa ja tämän näyttelyn herättämän kiinnostuksen seurauksena Sandro Bini julkaisee ensimmäisen Sassun työn kuvaavan tekstin.

Syksyllä 1934 hän suuntaa Pariisiin ja viettää siellä kolme kuukautta.
Täällä hän käy Matisse-näyttelyssä ja tutkiskelee museoissa suurten taiteilijoiden töitä kuten Gericault, Cezanne, impressionistit, mutta ennen kaikkea Delacroix, jonka päiväkirjoja hän lukee Sainte-Genevièren kirjastossa.
Tämä ensimmäinen Pariisin matka vahvistaa Sassussa suurta rakkautta ranskalaisen 1800-luvun maalaustapaa kohtaan ja hänen silmiinsä piirtyy lukemattomien kahviloiden valo, joka myöhemmin muuttuu toistuvaksi aiheeksi hänen töissään.
Aihepiiri on nyt realismin innoittamana sosiaalisen todellisuuden ja mytologian kuvausta, usein symbolisemmalla tulkinnalla.
Vuonna 1935 hän palaa Pariisiin. Tässä toisessa oleskelussa hänen taiteen ja kulttuurin rakkauden lisäksi hänen poliittinen sitoutumisensa kasvaa. Hän ilmaissee antifrancistejaan kuvaamalla Fucilazione delle Asturiea.
On juuri tämän espanjalaisen sisällissodan ajanjakson aikana, kun hän muiden taiteilijoiden kanssa toimii aktiivisesti fasismia vastaan.

Palattuaan Milanon kaupunkiin hän osallistuu antifasistisiin mielenosoituksiin ja laittoman painotuotannon levitykseen. Yhdessä De Gradan kanssa hänellä on jopa yhteyksiä ulkomailla oleviin antifasistisiin ryhmiin. Mussolinin joukkojen Guadalajara'n taistelussa häviämisen yhteydessä hän valmistelee De Gradan kanssa manifestin, jossa ylistetään kapinaa, uskoen, että myös Italiassa voitaisiin nousta.
Kello soi 6.04.1937 OVRA:n poliisi odottaa jo pitkään häntä ja hänen ateljeensa, kun he tutkivat manifestin raakaa kopiota ja leikkauspaperia.
Sassu pidätetään syytettynä salaliitosta ja hän suljetaan San Vittoren vankilaan; kuuden kuukauden jälkeen, kuulustelujen jälkeen, hänet siirretään Roomaan Regina Coeliin syytettynä valtion järjestyksen kumoamisesta ja tuomitaan kymmenen vuoden vankeuteen. Tämä on kriisien aika, jonka vuoksi hänen on vaikea omistaa aikaa opiskella ja maalata.
Vain kun hänet siirretään Fossanoon, lähelle Cuneoota, lokakuussa 1937, hänelle myönnetään oikeus kirjoittaa ja piirtää. Näin hän tekee yli neljäsataa piirustusta, joista yksikään ei katoa, suurin osa vankien muotokuvia ja mytologisia piirroksia.

Sillä välin hänen isänsä kääntyi Marinetin ja Verattin puoleen, molemmat fasistien johtoon kuuluvia, jotta poikaa autettaisiin: 27. heinäkuuta 1938 hän saa kuninkaalisen armahduksen.
Hän pysyy kuitenkin erityisvalvonnassa, mikä estää häntä käymästä julkisia paikkoja ja vielä vähemmän esittelemästä teoksiaan.
Hän jatkaa silti vastustavia teoksia, kuten Spagna 1937 ja La morte di Cesare, jotka hän oli jo alun perin suunnitellut vankilan aikana.
Vankilajakson aikana Milanoon syntyi Corrente-ryhmä.
Koska Sassu oli erityisvalvottu, hänen piti odottaa maaliskuun 1941 asti päästäkseen yksityisnäyttelyyn Corrente-atelijessa. Siellä hän esittelee ensimmäistä kertaa Punaiset miehet.
Loppuvuodesta 1944 hän asuu Zorzino:ssa, Iseon järven rannalla, ja täällä, yhteistyössä Montagnan partisaaneiden kanssa, hän kokee vapautuksen ensi päivät vuonna 1945.
Näiden tapahtumien jälkeen hän palaa Milanon kaupunkiin.

Vuonna 1947 hän muuttaa Castel Cabiagliolle, Varesen piiriin.
Vaikeasta taloudesta huolimatta hän työskentelee ahkerasti ja kokeilee uusia tekniikoita. Maalaa ennen kaikkea kahvilamaisemia ja pyhien maalauksia.
Castel Cabiaglion Sassu meni De Tullion kanssa paikkakunnan muinaisessa παίntä-tehtaassa, josta syntyi noin sataa keramiikkaa.
Lyhyesti sen jälkeen hän on pakotettu jättämään paikan ja päättää palata yhteyteen Tullio Mazzotton kanssa, joka kutsuu hänet Albissolaan työskentelemään.
Täällä hän solmii ystävyyssuhteita monien taiteilijoiden kanssa, jotka ovat siellä saman syyn vuoksi, ja he työskentelevät rinnakkain kokeillen uusia keinoja yhdistää muoto ja väri.
On vuosi 1954, jolloin yhdessä Mazzotton ja Fabbri kanssa hän matkustaa Vallaurisiin ja tapaa ensimmäisen kerran Picasso, joka työskenteli tuolloin siellä. Hän tapaa hänet uudelleen kahden vuoden kuluttua La Californie -paikassa, missä Picasso esittelee hänen patsaitaan, jotka myöhemmin hänen moskovan museoon.
Vuonna 1964 alkaa espanjalainen jakso; Sassu ostaa talon Mallorcalla Cala San Vicentessä. Näin alkaa se, mitä Dino Buzzati kutsui hänen toisen nuoruutensa ajanjaksoksi.
Syntyvät Tauromachiat ja saaren maisemat; muita aiheita, kuten mytologista aihetta, tarkastellaan uudelleen ja syvennetään, ja taiteilija oppii uuden tekniikan, akryylin, joka mahdollistaa elävämmät ja kirkkkaammat värit, kuten Mallorcalle tyypilliset. Taiteilija kokee tämän toisen Osorgian Sardinian kaltaisena.
Tästä vuodesta hän asuu Mallorca ja Italia väliin, ja vuonna 1967 hän muuttaa Monticello Brianzan.
Vuonna 1973 hän paneutuu Vesperien tiikereiden kohtauksiin Tourin kaupungin uusiin tiloihin ja Turin Viipurisa Galleryn teokselleen omaa huoneen.
Vuonna 1976 hän toteuttaa kaksi mosaiikkia Pyhän Andreaan kirkkoon Pescaraan ja vuonna '77 hän esiintyy Rotterdamissa, Torontossa ja Mallorcalla, missä hän jättää Cala San Vicenten ja muuttaa hieman kauemmas Pollençaan Can Marimonin alueelle.
Vuonna 1981 hän muuttaa Monticellosta Milanon Brera-kadulle.
1982 hänelle myönnetään tunnustus "Ihmisiä, jotka tekivät suuren Milanon" ja hän esittelee viisi kahdeksan akvarellia vuodelta 1943, kuvitellakseen The Promised Lovers.[sic, italian novel] 1984 hänen on esillä taidemuseo Palazzo dei Diamanti Ferrarassa, jossa hän esittelee 111 teosta. Näyttely siirretään sitten Roomaan Castel Sant’Angeloon.
Sama vuonna hän näkee toisen suurimman kokoelman mestarista, kun Palazzo Reale Milanon kokoaa 274 teosta.
Muita näyttelyitä tapahtuu tuona aikana Sevillassa ja Saksassa, seuraavana vuonna Madridissa ja Kanadassa kiertävä PROMESSI SPOSI -näyttely esillä Torontossa, Montrealissa ja Ottawa.
Vuonna 1986 hän esittelee Palma de Mallorcalla, Rooman Ykkösen Quadriennaleen, Milanon Triennaleen ja Mantovan Mantegna-taloon. Hän täydentää Divina Commedia -sarjan 113 ruutua, joista kolme on ostettu Moskovan Puskin-museoon.
Muun muassa, Münchenissä, järjestetään myös laaja antologia 1927–1985 teoksista.
Vuonna 1992 kahdeksankymmentä maalausta muodostaa kiertävän näyttelyn Etelä-Amerikassa, joka kiertää ympäri São Pauloa, Bogotàa ja Buenos Airesia.
Vuonna 1993 hän viimeistelee I Miti del Mediterraneo, 150 neliömetriä levittäytyvän keramiikkamuuri uuden Euroopan parlamentin toimiston Brukselissa.
Seuraavana vuonna hän esittelee Manuscriptum, kansio, jossa on kaivertamisteoksia, tarkoitettu kiertävälle näyttelylle Ruotsiin "Leonardo’s Bridges".
Vuonna 1995 hän esittelee Bergamon moderneihin ja nykytaiteeseen -galleriassa ja hänet nimetään Cavaliere della Gran Croce -arvonimen saaneeksi tasavallan presidentin luona.
Vuonna 1996 hänen omaisuutensa Luganon kaupungille lahjoitetaan 392 teosta, jotka ovat valmistuneet vuosina 1927–1996. Näin syntyy Aligi Sassu ja Helenita Olivares -säätiö, joka järjestää vuonna 1999 futurismin näyttelyn, vuonna 2000 primitiivisyyden, vuonna 2001 Punaiset miehet -näyttelyn, ja päätyy vuonna 2003 Sassun realismin näyttelyyn Albissolasta aina Vallaurisiin asti.
16.7.1999, hänen 87-vuotispäivänään, avautuu suurelta laajennettu juhlanäyttely Palazzo Strozzi -palatsissa Floridassa.
Täsmälleen vuosi myöhemmin, 17.7.2000, Aligi Sassu kuolee Can Marimonin kodissaan Pollençassa.
Saman vuonna hänen keramiikkateoksensa ovat esillä Faenza- kansainvälisessä keramiikkamuseossa, siirryttyään sitten Muun muassa Albissola ja Vittorio Trucco -aim toisaalle museoihin. Besanassa Brianza perustetaan Amici dell'Arte di Aligi Sassu -kulttuuriyhdistys, joka järjestää useita tapahtumia, kuten vuonna 2001 hänen ensimmäisen veistological -antologiansa, vuonna 2003 Picasso Fontana, Sassu. Arte keramiikka Albissola– Vallauris, sekä vuonna 2005 The Green Cenacle. Cassinari, Migneco, Morlotti, Sassu ja Treccani in Brianza.
1995–2005 Capo dello Stato, professori Carlo Azeglio Ciampi, myönsi mestarille I asteen ansiomitalin (Kulta-mitali) koulutuksen, kulttuurin ja taiteen alalla vuodelle 2005. Tämä huomio annetaan ihmisille, joilla on hankittu merkityksellisiä kykyjä koulutuksen, koulun, yliopiston ja tutkimuksen sekä yleisen kulttuurin edistämisen alalla.

Teksti Natalia Sassu Suarez toimittama