Massimo Riccò - Periferia 3

#collectorscorner

Ooppera yksin, suoraan taiteilijan studiolta.
Koot 40x50 cm paksuus 0,4 cm, tehty vanerilevylle.
Työ varustettu taiteilijan allekirjoittamalla aitoustodistuksella, kehyksin, viimeisellä suojelulakalla, valmis ripustettavaksi.

Massimo Riccò syntynyt Modenassa vuonna 1961, missä hän nykyään asuu ja työskentelee. Lähes 90-luvun lopulla hän astui taiteen maailmaan, piirsi lyijykynillä, hiilellä ja sanguineilla, mutta hän siirtyi pian väriin öljy- ja akryylitekniikoilla.
Kevyesti alun perin maisemamaalauksellisesta, pääasiassa figuratiivisesta luonteestaan, ajan mittaan on vakiintunut jatkuva kehitys kohti muodon rikkoutumista, antamalla värille tehtävä tehdä teokselle voimaa ja dynaamisuutta.
Säännöllinen on koostumusetsintä erimuotoisten aiheiden parissa sekä tutkimus siitä, millaisia materiaaleja voi käyttää taiteellisen ilmaisun tehostamiseksi.
Vuosien saatossa hän on tehnyt paitsi taidekokoelman tuotantoa, myös kuvataidekasvatusta, pyriessään inspiroimaan luovuutta ja henkilökohtaista tulkintaa, haaste, jota hän jatkuvasti esittää, sopusoinnussa hänen taidekäsityksensä kanssa.
Lukemattomien näyttelyiden, esitysten ja tunnustusten lisäksi hänellä on lukuisia kansallisia palkintoja.

Verkko: www.massimoricco.eu
Sähköposti: massimo.ric61@gmail.com

Joistakin lukuisista kriitikkoteksteistä taiteen asiantuntijoilta:

Riccòn teokset määritellään mitta- ja suhteiden kautta, eikä hän koskaan riko hänen tarkkaa rytmitystutkimustaan; katsojalle tarjotaan intensiivisen tunnekkaan värijaon välähdyksiä. Väriharmonian potentiaali, josta taiteilija osoittaa täydellistä tuntemusta, luo rytmin, jossa tasapaino ja kontrasti vaihtuvat, jakaen valon luonteen, staattisen ja välkkyvän samanaikaisesti ...
Käyttäjä todistaa prosessin, alkemian, joka muuntaa teosten realismin abstraktin maalausalueiksi, joissa teosten jäljet ovat nyt runsaita tai niukkoja.
Tämän hetkessä olevan hetken intohimo, kohtaaminen sydämen ja todellisuuden välillä, paljastuu ahkera taiteilija, joka ei säästä katsojaa tapahtuneesta: Massimo Riccòn runous paljastaa kypsyyden ja tietoisuuden siitä, että hänellä on kerrottavaa, ja hän turvautuu ainoastaan kankaaseen.
(Margherita Fraccon – museo-ohjaaja, nykytaideasiantuntija)

Luonto ja mielikuvitus, todellisuus ja todellisuuden abstraktiot, virtaavat Massimo Riccòn upean maalaustaiteen ohi. Tunteet, jotka ovat pysäytetty myönteisesti heidän hetkellään, ja kalliit hetket sulautuvat väriin ja valoon ekspressionistiseen taiteeseen emosioonin voimallisuudessa, jossa cromatiassa virtaa draama ja viivehtii välittömässä maalausteknisessä ilmaisussa ... (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò tuo töihinsä värin, joka kestää pienet variaatiot, kiinnittymisen vaikeisiin yhdistelmiin. Tämä osoittaa, että hän on saavuttanut operatiivisella urallaan hallinnan ja varmuuden omista ilmaisukeinoistaan.
Riccòn taiteilijan teemoissa ilmentyy hänen sensitiivisyytensä: ne tuovat esiin todellisuuden, jossa aina on laatua ja intonaatiota, ja osoittavat, että jo alusta asti on ollut maltillinen ja vakava aikomus—lopullinen tavoite...

Voidaanko puhua vielä fantasiakuvista, vai onko ihmisen ympärillä olevaa todellisuutta joissain hetkissä todella fantastista kuten mestari Riccòn maalauksissa?
Vastauksena on taiteilijan omituinen omaperäisyys ja korkea laatua koskeva loikkauksen ansiosta, että taiteilija ansaitsee huomiota juuri kyvystään kohottaa sielua, joka ylittää asioiden ulkonäön.

Riccò rakastaa maalaamista ja maalaa suurella intohimolla, kerrottaen sen, mitä hänen silmänsä näkevät ja hänen runollinen luontonsa hänen mielestään antaa.
Hän maalaa tauluja, joita ihaillaan suurella nautinnolla, sillä niissä on ilmeinen kauneuden maku, varmuus valojen ja varjojen tasapainottelussa, mikä ei ole muuta kuin hetkellisiä "tunteita", ilmaisettu vahvalla henkilökohtaisella otteella, ja äärimmäisen vaikuttavalla sisäisellä rikkaudella, ei kuitenkaan kotkalta, vaan hillityllä hyvän maun rajoissa.
Hänestä tullaan vielä kuulluksi.
(taidestudion MC – Livio Collina -säätiö kriitikoita)

Massimo Riccò:n maalaus nousee kevyenä armoniana, joka lähestyy hitaasti siirtyen hänen sävyjensä kautta kohti entistä väkevämpää elementtejä, ja tulee entistä läheisemmäksi meille, ensin vain hieman hämmentäen katsojaa. Näin kuva, suoraviivaisessa lukemisessaan melkein abstraktina, saa muodon kuvailevana ja laajenee yhä enemmän, antaen kuvatulle kuvalle koko taiteellisen todellisuutensa.
Kaksi todellisuutta ovat päällekkäin, eivät mitenkään kumouksetta, vaan ne sulautuvat graafiseen ja värilliseen symbioosiin. Vahvoista väreistä etualalla siirrymme vähitellen selkeästi määriteltyyn kuvalliseen todellisuuteen, taiteen ytimessä olevan kuvan sieluun ja pehmeään herkkyyteen. Suttuisia mutta tarkkoja aiheita, ulkonäöltään epävarmana vaikuttavia mutta rakentavia kuvia, välttämättömiä kankaan tasapainolle.
Kauniita maisemia nousee esiin kuin tarkkaavasta, vielä epävarmasta ilmestymästä, mutta ne rakentuvat hitaasti voimalla ja varmuudella.
Cromia on vahva ja hyvin jakautunut. Valot ja varjot rakentavat volyymeja ja etäisyyksiä, joita perspektiivit harmonisoivat. Rakennetut rakennukset ovat eri ajoilta ja maisemat ilmentävät laajoja alueita. Kaikki kohoaa hienon cromatiikan sumun alta, joka rakentaa laajan hengenvedon ... (Enrico Miglioli)

Omaksua maalaamisen keinot, sen tekniikat, sen viettelyt, ja sekoittaa kaiken uudelleen äärimmäisen omaperäiseen ja tunnelmalliseen näkemykseen.
Massimo Riccò onnistuu yhä yllättämään ilmaisullisella sävylle, joka mahtoikin jo sanoa kaiken, tai ainakin tehnyt hienon maalaamisen, joka haastaa näkemystä erityisillä, päällekkäisillä tasoilla, väriin erittäin tarkasti kohdenetuilla väripisteillä… (Silvia Arfelli)