Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode






Hän toimi viisi vuotta klassisen taiteen asiantuntijana ja kolme vuotta komissaari-priseur-tehtävissä.
20 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 141948 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
L'Angelo Custode, Simone Cantarini (1612–1648) jäljennös, 1640, akvatinta ragkipäälle, 17 × 12,7 cm, italialainen barokkinen uskonnollinen aihe, hyvässä kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
TUOTTEEN KUVAUS
"Aamunkoi Turvaaja" – aquaforta vedessä intaillemaalattuun paperiin, noin 12,7 x 17 cm, ajoitus noin vuodelta 1639. Takana viivapiirroksin tekstiä ja identifioimatonta ex libris -merkintää.
Teos kuvaa syvän helläntunteen ja intiimiyden kohtausta: enkeli astuu eteenpäin seuraten poikaa, tarttuen tämän käsivarteen hellävaraisesti ja ohjaamalla askeliaan. Kun lapsi luottaa uskoen taivaalliseen kuvaan, enkeli kohottaa toisen kätensä osoittaakseen taivasta, jossa erottuu kevyesti ja haihtuvasti joidenkin kerubien kasvot. Tässä koostumuksessa taiteilija riisuu pyhän aiheen kaikkea ankaraa hieratikkoa ja asettaa sen syvästi inhimilliseen ja kodikkaaseen ulottuvuuteen. Korvaten Guido Renin työpajan kylmyydestä omaksutun viimeistellyn täydellisyyden intiimimmän ja kodinomaisen naturalismin, Cantarini kietoo päähenkilönsä siihen hellään melankoliaan, joka muodostaa hänen runollisen ajattelunsa todellisen tyylin ja omaleimaisuuden.
Teknisenä ja koostumuksellisena näkökulmasta plaasteri vahvistaa Pesareellis-nimeä yhdeksi eurooppalaisen 1600-luvun suurimmista ja innovatiivisimmista aquafortisteista. Erottaen itsensä aikakauden jäykistä muodollisuuksista ja akateemisista viivoista, Cantarini muotoilee hahmot sulavalla, hermostuneella ja poikkeuksellisen vapaalla käsialalla. Hänen viivoittelunsa on harvaa ja eläväistä, taitavasti säädetty antamaan valkoiselle paperille hengähdystilaa ja saamalla sen hehkumaan omalla valollaan. Tämä tekniikka mahdollistaa iät ja ajat välittömyyden ja tuoreen, vapaasti käsin piirretyn luonnoksen kirpeyden, saavuttaen visuaalisen tiivistelmää, jonka elegantti ja käytännöiden tiukka taloudellisuus ovat vertaansa vailla. Juuri tämä luovasti oivaltava kyky, joka välittää elämänhenkeä metalliseen peruskiemurauksiin, tekee tällaisista lehdistä kuten tästä erittäin arvostettuja ja salaa säilytettyjä yksityisissä kokoelmissa sekä maailman arvostetuimmissa julkaisukabineteissa, Metropolitanin ja British Museumin kaltaisista instituutioista aina Louvre’n ja Uffizin kaltaisiin, sekä muuallekin.
TEKIJÄ
Simone Cantarini, tunnettu nimellä "Pesarese" (1612–1648), opiskeli Marcheissa ja siirtyi sitten Bolognasssa Guido Renin ateljeehen. Vaikka hän omaksuikin mestarin klassismin, hän kehitti täysin autonomiaisen runouden, korvaten jäykän täydellisyyden intiimimmällä, kodinomaisella ja suloisen melankolisen sävyllä, mikä teki hänen aiheistaan syvästi inhimillisiä.
Kenties hänen taiteensa absoluuttinen huippu on kuitenkin myrkky – taidegrafiikka – osa-alue, jossa hän erottui eurooppalaisen 1600-luvun suurimpien ja innovatiivisimpien aquafortistien joukossa. Hänen graafisessa tekniikassaan vanhentuneet aikakauden muodollisuudet hylättiin, ja tilalle tuli sulava, hermostunut ja poikkeuksellisen vapaa merkki. Harvaa ja elävää viivoitusta käyttämällä Cantarini sai valon värähtelemään valkoiselle paperille palauttaen välittömyyden ja käsin free–piirroksen tuoreuden, säilyttäen elegantin ja materiaalien säästeliään taloudellisuuden, jota ei kukaan voita.
Hänen lehtiensä ja maalauksensa nerous tekee hänestä nykyään maailman arvostetuimpien taidekokoelmien päähenkilön. Hänen teoksensa ja erittäin harvinaiset, syvästi kerätyt lehtensä on suojattu instituutioissa kuten Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Wienin Albertina sekä British Museum, sekä ne ovat tiukasti säilytettyinä kansainvälisten yksityiskokoelmien parissa.
KUNTOUTTAMISLUTUTKIMUS
Yleisesti hyvässä kunnossa. Teos kokonaisuudessaan ehjä, kaikki osat näkyvissä ja näytettävyys kirkas.
Seurattu ja vakuutettu toimitus asianmukaisella pakkauksella.
TUOTTEEN KUVAUS
"Aamunkoi Turvaaja" – aquaforta vedessä intaillemaalattuun paperiin, noin 12,7 x 17 cm, ajoitus noin vuodelta 1639. Takana viivapiirroksin tekstiä ja identifioimatonta ex libris -merkintää.
Teos kuvaa syvän helläntunteen ja intiimiyden kohtausta: enkeli astuu eteenpäin seuraten poikaa, tarttuen tämän käsivarteen hellävaraisesti ja ohjaamalla askeliaan. Kun lapsi luottaa uskoen taivaalliseen kuvaan, enkeli kohottaa toisen kätensä osoittaakseen taivasta, jossa erottuu kevyesti ja haihtuvasti joidenkin kerubien kasvot. Tässä koostumuksessa taiteilija riisuu pyhän aiheen kaikkea ankaraa hieratikkoa ja asettaa sen syvästi inhimilliseen ja kodikkaaseen ulottuvuuteen. Korvaten Guido Renin työpajan kylmyydestä omaksutun viimeistellyn täydellisyyden intiimimmän ja kodinomaisen naturalismin, Cantarini kietoo päähenkilönsä siihen hellään melankoliaan, joka muodostaa hänen runollisen ajattelunsa todellisen tyylin ja omaleimaisuuden.
Teknisenä ja koostumuksellisena näkökulmasta plaasteri vahvistaa Pesareellis-nimeä yhdeksi eurooppalaisen 1600-luvun suurimmista ja innovatiivisimmista aquafortisteista. Erottaen itsensä aikakauden jäykistä muodollisuuksista ja akateemisista viivoista, Cantarini muotoilee hahmot sulavalla, hermostuneella ja poikkeuksellisen vapaalla käsialalla. Hänen viivoittelunsa on harvaa ja eläväistä, taitavasti säädetty antamaan valkoiselle paperille hengähdystilaa ja saamalla sen hehkumaan omalla valollaan. Tämä tekniikka mahdollistaa iät ja ajat välittömyyden ja tuoreen, vapaasti käsin piirretyn luonnoksen kirpeyden, saavuttaen visuaalisen tiivistelmää, jonka elegantti ja käytännöiden tiukka taloudellisuus ovat vertaansa vailla. Juuri tämä luovasti oivaltava kyky, joka välittää elämänhenkeä metalliseen peruskiemurauksiin, tekee tällaisista lehdistä kuten tästä erittäin arvostettuja ja salaa säilytettyjä yksityisissä kokoelmissa sekä maailman arvostetuimmissa julkaisukabineteissa, Metropolitanin ja British Museumin kaltaisista instituutioista aina Louvre’n ja Uffizin kaltaisiin, sekä muuallekin.
TEKIJÄ
Simone Cantarini, tunnettu nimellä "Pesarese" (1612–1648), opiskeli Marcheissa ja siirtyi sitten Bolognasssa Guido Renin ateljeehen. Vaikka hän omaksuikin mestarin klassismin, hän kehitti täysin autonomiaisen runouden, korvaten jäykän täydellisyyden intiimimmällä, kodinomaisella ja suloisen melankolisen sävyllä, mikä teki hänen aiheistaan syvästi inhimillisiä.
Kenties hänen taiteensa absoluuttinen huippu on kuitenkin myrkky – taidegrafiikka – osa-alue, jossa hän erottui eurooppalaisen 1600-luvun suurimpien ja innovatiivisimpien aquafortistien joukossa. Hänen graafisessa tekniikassaan vanhentuneet aikakauden muodollisuudet hylättiin, ja tilalle tuli sulava, hermostunut ja poikkeuksellisen vapaa merkki. Harvaa ja elävää viivoitusta käyttämällä Cantarini sai valon värähtelemään valkoiselle paperille palauttaen välittömyyden ja käsin free–piirroksen tuoreuden, säilyttäen elegantin ja materiaalien säästeliään taloudellisuuden, jota ei kukaan voita.
Hänen lehtiensä ja maalauksensa nerous tekee hänestä nykyään maailman arvostetuimpien taidekokoelmien päähenkilön. Hänen teoksensa ja erittäin harvinaiset, syvästi kerätyt lehtensä on suojattu instituutioissa kuten Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Wienin Albertina sekä British Museum, sekä ne ovat tiukasti säilytettyinä kansainvälisten yksityiskokoelmien parissa.
KUNTOUTTAMISLUTUTKIMUS
Yleisesti hyvässä kunnossa. Teos kokonaisuudessaan ehjä, kaikki osat näkyvissä ja näytettävyys kirkas.
Seurattu ja vakuutettu toimitus asianmukaisella pakkauksella.
