Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #46





36 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142358 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti:n alkuperäinen teos, Pigments Dream – Heart Edition #46 (2026), sekoitustekniikka kankaalla ilman kehyksiä 20 × 20 cm, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, Itävalta, luonnon teema pinkkejä, ruskeita, beigen sävyjä, mustaa, violettia ja valkoista; aitoustodistus mukana ja lähetys rullattuna.
Myyjän antama kuvaus
Pigment Dream – Heart Edition syntyy mitä purimmista maan pigmenteistä ja tekniikoista, jotka mahdollistavat värin pehmeän sulautumisen pintaan. Sävyt kehittyvät sulavasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luonnollisista rytmeistä.
Väri ei näy tahraamisesta, vaan kuin hengenveto, joka laajenee hitaasti, ohjaamana taiteilijan emotionaalisella intentiolla. Jokainen sävyn muutos on ainutkertainen ja säilyttää luonnon pigmenttien olemuksen, joista se saa elämän.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunteet kohtaavat antaen muodon intiimille ja autenttiselle tasapainolle.
Spedizione e presentazione:
Teos lähetetään INTELAIATUNA, huolellisesti pakattuna suurimman turvallisuuden takaamiseksi
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, mukaan lukien aitoustodistus.
Tämä teos on tehty canvalla ilman kehystä ja se lähetetään rullaamalla, jotta kuljetus voidaan toteuttaa mahdollisimman turvallisesti.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Sen ei tulisi joutua liiallisesti venytettyä kehystämisen aikana, jotta vältytään tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen ilmeen muutoksilta.
*Älä käytä kiskontaan tarkoitettua sidontaa, sillä se saattaa vaarantaa teoksen vakauden.
*Suositellaan luottamaan kokeneeseen galleristiin optimaalista asennusta varten.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisuuden ja sisäisen maailman, sekä kuvan ja sen hajoamisen välillä.
Vastaansisältöisellä ja samalla kontrolloidulla maalaamisella hänen teoksensa kertovat ihmisestä hetkellä, jolloin hän eksyy, murtuu ja muotoutuu.
Maalausmateriaali, keskeneräiset merkit ja tippuvut saavat ilmaisun emotionaalisina kielinä: ne eivät esitä, vaan herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki on läsnäolon fragmentti, joka kestää unohduksen.
Hänen tyylinsä, jonka tunnusmerkkinä on jännite aiheuttamisen ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät intiimisti ja universaalisti voimaa, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyaikainen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keski- Italiassa.
Hänen työssään korostuu syvällinen ja henkilökohtainen tutkimus, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja instinttiviset eleet.
Senaa kuvataan herkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Ääriviivojen välineinä käytetään luonnonpigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita, luoden abstrakteja ja materiataiteita, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä heilahtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkoiset tippuvat, keskeneräiset kasvot ja kerrokselliset tekstuurit ansiosta jokainen teos on ainutlaatuinen ja tunnistettavissa.
Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen teos tulee aitoustodistuksella ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusmatkan osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitteisilla tekniikoilla ja luonnonpigmenteilla, sisällyttää voimakkaan väriurien, joka on oppinut muuntamaan maalaamisen puhtaaksi tunteeksi, tutkimuksessa, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väriteräksien syvyyksissä tuntee saman jännityksen kuin Francis Baconin ikoniset siveltimen vedot, Jackson Pollockin elekieleen ja Lucian Freudin sisäiseen pohdintaan.
Tämä teos sijoittuu modernin keräystaidemaailman kentälle, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon yli ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun sydämeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja lopputaiteen ystäville, aina etsimässä ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimien joukkoon.
Yksittäinen kappale taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Häikäisevien pop-taiteilijoiden, kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, hallitsemassa maailmassa tämä teos erottuu käyttämällä täysin luonnollista väritystä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito allekirjoitus.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat muodostaneet johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, myynneillä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taidemarkkinan ja taiteellisen sijoittamisen pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kanvas hiilupiirustuksella
Aineisto: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: Aitoustodistus mukana
/-
Luonteenomainen taiteilija, jonka talentti on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vahvistunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä ympäri maailmaa. Taidetta tehdessään hän käyttää luontoa ja kaiken, mitä se tarjoaa. Inspiroitunut maaperästä ja tavoitteena on kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta työssään lehtien, juurien ja hiilin avulla. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, kiinnittävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Hänen harjoituksensa pyytää osallistumisia kunnianhimoisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin, hänen kykynsä yhdistää luontoa ja muuntaa tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisutapoiksi tekee hänestä lupaavimman uuden sukupolven tekijöistä nykytaiteessa. Hänen visiostaan, joka yhdistää kestävyyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylikkäästi ekoprintauksen ja hiilen tekniikat, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmis- ja luonnon välistä syvää sidettä. Pieni kylä luonnon kauneuden ympäröimänä kasvaneena Serena ammentaa inspiraatiota luonnollisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiiltä käyttävän piirustuksen traditiota että ekoprinting-innovaatiota, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joille ominaista on intensiiviset muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien, kuten Santicri ja Sagrasse, innoittamana, jotka ovat innoittaneet häntä seuraamaan intohimoisesti uraa, jota hän aiemmin ihaillessaan nauroi kaukaa. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautuneisuuttaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää ekoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyyden ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnon kauneuden ympäröimänä, Serena ammentaa inspiraationsa organisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprinting-innovoinnin, mikä antaa elinvoimaisen ja tunnistettavan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taituruus solmuvat. Hänen teoksiaan, joissa on vahvat muotokuvat ja luonnolliset tekstiilit, kutsutaan katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vahvistanut tyyliään myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka innostivat häntä seuraamaan uraa, jota hän aiemmin vain ihaillen katseli. Tänään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisestaan yhdistää taide ja luonto.
Pigment Dream – Heart Edition syntyy mitä purimmista maan pigmenteistä ja tekniikoista, jotka mahdollistavat värin pehmeän sulautumisen pintaan. Sävyt kehittyvät sulavasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luonnollisista rytmeistä.
Väri ei näy tahraamisesta, vaan kuin hengenveto, joka laajenee hitaasti, ohjaamana taiteilijan emotionaalisella intentiolla. Jokainen sävyn muutos on ainutkertainen ja säilyttää luonnon pigmenttien olemuksen, joista se saa elämän.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunteet kohtaavat antaen muodon intiimille ja autenttiselle tasapainolle.
Spedizione e presentazione:
Teos lähetetään INTELAIATUNA, huolellisesti pakattuna suurimman turvallisuuden takaamiseksi
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, mukaan lukien aitoustodistus.
Tämä teos on tehty canvalla ilman kehystä ja se lähetetään rullaamalla, jotta kuljetus voidaan toteuttaa mahdollisimman turvallisesti.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Sen ei tulisi joutua liiallisesti venytettyä kehystämisen aikana, jotta vältytään tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen ilmeen muutoksilta.
*Älä käytä kiskontaan tarkoitettua sidontaa, sillä se saattaa vaarantaa teoksen vakauden.
*Suositellaan luottamaan kokeneeseen galleristiin optimaalista asennusta varten.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisuuden ja sisäisen maailman, sekä kuvan ja sen hajoamisen välillä.
Vastaansisältöisellä ja samalla kontrolloidulla maalaamisella hänen teoksensa kertovat ihmisestä hetkellä, jolloin hän eksyy, murtuu ja muotoutuu.
Maalausmateriaali, keskeneräiset merkit ja tippuvut saavat ilmaisun emotionaalisina kielinä: ne eivät esitä, vaan herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki on läsnäolon fragmentti, joka kestää unohduksen.
Hänen tyylinsä, jonka tunnusmerkkinä on jännite aiheuttamisen ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät intiimisti ja universaalisti voimaa, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyaikainen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keski- Italiassa.
Hänen työssään korostuu syvällinen ja henkilökohtainen tutkimus, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja instinttiviset eleet.
Senaa kuvataan herkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Ääriviivojen välineinä käytetään luonnonpigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita, luoden abstrakteja ja materiataiteita, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä heilahtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkoiset tippuvat, keskeneräiset kasvot ja kerrokselliset tekstuurit ansiosta jokainen teos on ainutlaatuinen ja tunnistettavissa.
Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen teos tulee aitoustodistuksella ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusmatkan osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitteisilla tekniikoilla ja luonnonpigmenteilla, sisällyttää voimakkaan väriurien, joka on oppinut muuntamaan maalaamisen puhtaaksi tunteeksi, tutkimuksessa, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väriteräksien syvyyksissä tuntee saman jännityksen kuin Francis Baconin ikoniset siveltimen vedot, Jackson Pollockin elekieleen ja Lucian Freudin sisäiseen pohdintaan.
Tämä teos sijoittuu modernin keräystaidemaailman kentälle, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja kykyä keskustella New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon yli ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun sydämeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja lopputaiteen ystäville, aina etsimässä ainutlaatuisia teoksia, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien nimien joukkoon.
Yksittäinen kappale taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo todennäköisesti kasvaa ajan myötä.
Häikäisevien pop-taiteilijoiden, kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, hallitsemassa maailmassa tämä teos erottuu käyttämällä täysin luonnollista väritystä, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja erehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito allekirjoitus.
Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat muodostaneet johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, myynneillä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taidemarkkinan ja taiteellisen sijoittamisen pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kanvas hiilupiirustuksella
Aineisto: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: Aitoustodistus mukana
/-
Luonteenomainen taiteilija, jonka talentti on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vahvistunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä ympäri maailmaa. Taidetta tehdessään hän käyttää luontoa ja kaiken, mitä se tarjoaa. Inspiroitunut maaperästä ja tavoitteena on kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta työssään lehtien, juurien ja hiilin avulla. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, kiinnittävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Hänen harjoituksensa pyytää osallistumisia kunnianhimoisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöihin, hänen kykynsä yhdistää luontoa ja muuntaa tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisutapoiksi tekee hänestä lupaavimman uuden sukupolven tekijöistä nykytaiteessa. Hänen visiostaan, joka yhdistää kestävyyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylikkäästi ekoprintauksen ja hiilen tekniikat, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmis- ja luonnon välistä syvää sidettä. Pieni kylä luonnon kauneuden ympäröimänä kasvaneena Serena ammentaa inspiraatiota luonnollisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiiltä käyttävän piirustuksen traditiota että ekoprinting-innovaatiota, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joille ominaista on intensiiviset muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien, kuten Santicri ja Sagrasse, innoittamana, jotka ovat innoittaneet häntä seuraamaan intohimoisesti uraa, jota hän aiemmin ihaillessaan nauroi kaukaa. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautuneisuuttaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka yhdistää ekoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisyyden ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnon kauneuden ympäröimänä, Serena ammentaa inspiraationsa organisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen perinteen että ekoprinting-innovoinnin, mikä antaa elinvoimaisen ja tunnistettavan taiteen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taituruus solmuvat. Hänen teoksiaan, joissa on vahvat muotokuvat ja luonnolliset tekstiilit, kutsutaan katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vahvistanut tyyliään myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka innostivat häntä seuraamaan uraa, jota hän aiemmin vain ihaillen katseli. Tänään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisestaan yhdistää taide ja luonto.

