Tijs Dragtsma (1992) - A Pulse Drawn in Fire






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
55 € | ||
|---|---|---|
50 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142216 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Tijs Dragtsma esittelee A Pulse Drawn in Fire -teoksen vuodelta 2026, alkuperäinen sekatekniikkateos punaisena ja valkoisena, 51 × 51 cm, myytävänä kehyksen kanssa ja erinomaisessa kunnossa, valmistettu Alankomaissa ja signeerattu, suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
A Pulse Drawn in Fire alkaa kehon vanhimmalla omistamalla instrumentilla. Sydän, avattu leikkauksessa, sen kaari ja verisuonet ottaen hengenvedon keskipistettä, muodostuu ei maalista tai painokuvasta vaan hallitusta poistamisesta syväpunaiselta peililasilta.
Aortta nousee kirkkaana kaarella, ja haarautuvat valtimot ohenevat hienoksi naarmujen kentäksi, joka luettelee huoneesta katsoen yhtä hehkuvaa elintä häämöttävän pimeässä. Lähemmäksi, tuo hehku liukenee yksittäisten merkkien kentäksi, kukin ei itsessään kuva, yksi astia avautuu vasemmalle suljettuna tummana onttona, jossa valo ei yllä.
Punainen kantaa tämän teoksen siinä määrin kuin veri kantaa kehoa, sen värin, mitä sydän liikuttaa, ja tässä mistä se hiljaa pidättää.
Kuva on aina läsnä, valaistuksesta riippumatta. Valo ei luo sitä. Se terävöittää sen, syventäen kontrastia naarmujen verisuonten ja niiden yläpuolelle kohoavan mustan välillä.
Koska pohja on värjätty peililasi, huone taittuu osaksi teosta. Mitä tahansa sen edessä—keho, lamppu, toinen seinä—asettuu naarmujen väliin pimeyteen, jolloin katselija muuttuu osaksi sommittelua eikä katsojaksi ulkopuolelta.
A Pulse Drawn in Fire jatkaa Tijs Dragtsmanin Art on Mirror -sarjaa, jossa naarmutetut kuvat asetetaan värilliseen peililasiseen pintaan ja katsoja tulee osaksi teosta. Näkötieteellinen kieli, jossa vahingoitus ei ole tuhoa, vaan rakenne, ja jossa peili muuttaa katselun osallistumiseksi. Tämä teos on ainutlaatuinen.
"Sydän, pidetty avonaisena, mutta yhä pitää yhden huoneen pimeänä."
Tietoja Art on Mirror – Redistä
Art on Mirror on teossarja, jossa kuva naarmutetaan värilliseen peililasiseen pintaan, ja teoksen edessä oleva maailma tulee osaksi sitä. Jokainen viiva on leikattu syvään punaisen sävyiseen akryylilasiseinään. Naarmut ovat aina siellä, kirkkaana väriä vasten, kun taas niiden ympäröivä pinta heijastaa jatkuvasti huoneen, päivänvalon ja katsojan.
Etäisyydeltä kuva näyttää selkeältä ja täydeltä, punaisen kentän sisällä oleva kalpea hahmo. Lähempänä työ avautuu herkäksi verkoksi yksittäisiä merkkejä, viattomasti tarkkaan, jokainen niistä olennaisesti koko kokonaisuudelle. Niiden taakse ja väliin peili tekee, mitä peili tekee. Se kantaa huoneen ja katsojan sommitteluun, jolloin teoksen ympäristö muuttuu riippuen siitä, missä se riippuu, mutta kuva pysyy tukevaan paikkaansa.
Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Punainen maaabsorboi ja heijastaa, naarmutetut viivat tarttuvat ja pitävät kiinni, ja fokusoidun kohdevalo kyllästyttää kontrastia, kun hahmo saa veistoksellisen, lähes säteilevän laadun. Pehmeämmässä valossa väri nousee esiin ja teos asettuu rauhallisempaan rekisteriin, mutta aiheesta ei koskaan luovuta.
Punainen on veren, tulen ja kaiken sellaisen värinä, josta emme voi pysyä rauhallisina. Se on emotionaalinen perusta, jonka vasten tämän sarjan jokainen teos on asetettu, ja aiheet on valittu kuuluviksi siihen.
Art on Mirror jatkaa Art with Scratch -teoksen naarmuttua kuvien lehteä Tijs Dragtsma, mutta uudella pohjalla. Missä mustat teokset ammentavat voimaa poissaolosta, nämä saavat sen heijastuksesta. Katsoja ei ole enää vain teoksen tarkkailija. Katsoja on sen sisällä.
Tietoja taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteita. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ytimessä.
TD Fine Art Studiossa jokainen teossarja lähestytään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Joitakin teoksia rakennetaan rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toisia syntyy puuttumisesta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaperäisyyden, selkeyden ja tunnerakenteen sitoutuminen.
Verrattomuus kiehtoo minua. Vahvuuden ja haurauden, hallinnan ja tunteen, näytettävän ja tulkinnan avaamisen välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan rakentaa teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastuu yhä uudelleen ajan kuluessa.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota ohjaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda työtä, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja elävältä.
A Pulse Drawn in Fire alkaa kehon vanhimmalla omistamalla instrumentilla. Sydän, avattu leikkauksessa, sen kaari ja verisuonet ottaen hengenvedon keskipistettä, muodostuu ei maalista tai painokuvasta vaan hallitusta poistamisesta syväpunaiselta peililasilta.
Aortta nousee kirkkaana kaarella, ja haarautuvat valtimot ohenevat hienoksi naarmujen kentäksi, joka luettelee huoneesta katsoen yhtä hehkuvaa elintä häämöttävän pimeässä. Lähemmäksi, tuo hehku liukenee yksittäisten merkkien kentäksi, kukin ei itsessään kuva, yksi astia avautuu vasemmalle suljettuna tummana onttona, jossa valo ei yllä.
Punainen kantaa tämän teoksen siinä määrin kuin veri kantaa kehoa, sen värin, mitä sydän liikuttaa, ja tässä mistä se hiljaa pidättää.
Kuva on aina läsnä, valaistuksesta riippumatta. Valo ei luo sitä. Se terävöittää sen, syventäen kontrastia naarmujen verisuonten ja niiden yläpuolelle kohoavan mustan välillä.
Koska pohja on värjätty peililasi, huone taittuu osaksi teosta. Mitä tahansa sen edessä—keho, lamppu, toinen seinä—asettuu naarmujen väliin pimeyteen, jolloin katselija muuttuu osaksi sommittelua eikä katsojaksi ulkopuolelta.
A Pulse Drawn in Fire jatkaa Tijs Dragtsmanin Art on Mirror -sarjaa, jossa naarmutetut kuvat asetetaan värilliseen peililasiseen pintaan ja katsoja tulee osaksi teosta. Näkötieteellinen kieli, jossa vahingoitus ei ole tuhoa, vaan rakenne, ja jossa peili muuttaa katselun osallistumiseksi. Tämä teos on ainutlaatuinen.
"Sydän, pidetty avonaisena, mutta yhä pitää yhden huoneen pimeänä."
Tietoja Art on Mirror – Redistä
Art on Mirror on teossarja, jossa kuva naarmutetaan värilliseen peililasiseen pintaan, ja teoksen edessä oleva maailma tulee osaksi sitä. Jokainen viiva on leikattu syvään punaisen sävyiseen akryylilasiseinään. Naarmut ovat aina siellä, kirkkaana väriä vasten, kun taas niiden ympäröivä pinta heijastaa jatkuvasti huoneen, päivänvalon ja katsojan.
Etäisyydeltä kuva näyttää selkeältä ja täydeltä, punaisen kentän sisällä oleva kalpea hahmo. Lähempänä työ avautuu herkäksi verkoksi yksittäisiä merkkejä, viattomasti tarkkaan, jokainen niistä olennaisesti koko kokonaisuudelle. Niiden taakse ja väliin peili tekee, mitä peili tekee. Se kantaa huoneen ja katsojan sommitteluun, jolloin teoksen ympäristö muuttuu riippuen siitä, missä se riippuu, mutta kuva pysyy tukevaan paikkaansa.
Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Punainen maaabsorboi ja heijastaa, naarmutetut viivat tarttuvat ja pitävät kiinni, ja fokusoidun kohdevalo kyllästyttää kontrastia, kun hahmo saa veistoksellisen, lähes säteilevän laadun. Pehmeämmässä valossa väri nousee esiin ja teos asettuu rauhallisempaan rekisteriin, mutta aiheesta ei koskaan luovuta.
Punainen on veren, tulen ja kaiken sellaisen värinä, josta emme voi pysyä rauhallisina. Se on emotionaalinen perusta, jonka vasten tämän sarjan jokainen teos on asetettu, ja aiheet on valittu kuuluviksi siihen.
Art on Mirror jatkaa Art with Scratch -teoksen naarmuttua kuvien lehteä Tijs Dragtsma, mutta uudella pohjalla. Missä mustat teokset ammentavat voimaa poissaolosta, nämä saavat sen heijastuksesta. Katsoja ei ole enää vain teoksen tarkkailija. Katsoja on sen sisällä.
Tietoja taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteita. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ytimessä.
TD Fine Art Studiossa jokainen teossarja lähestytään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Joitakin teoksia rakennetaan rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toisia syntyy puuttumisesta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaperäisyyden, selkeyden ja tunnerakenteen sitoutuminen.
Verrattomuus kiehtoo minua. Vahvuuden ja haurauden, hallinnan ja tunteen, näytettävän ja tulkinnan avaamisen välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan rakentaa teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastuu yhä uudelleen ajan kuluessa.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota ohjaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda työtä, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja elävältä.
