Tijs Dragtsma (1992) - Spoken Before Words

Kädet olivat aina ensimmäinen kieli. Ennen kuin sanat saivat muodon, ennen kuin merkitys löysi ilmaisun, ele oli olemassa. Ulottuminen. Tauko. Hengähdys, jonka keho saa näkyväksi.

Spoken Before Words on nykyaikainen teos eleestä, hiljaisuudesta ja ihmiskehon intiimiydestä pysähtyneessä tilassa. Kuva ei ilmene maalaamalla, musteella tai painatuksella. Se nousee kontrolloidun pinnan vaurioitumisesta akryylilasin päällä, jokainen naarmu tarttuu valoon eri kulmasta ja yhdessä muodostaa jotakin, joka tuntuu olevan ajan tuolla puolen.

Syvän mustan negatiivisen tilan vasten kädet kelluvat. Kaukana katsottaessa kokonaisuus näyttää selkeältä, painolta ja rauhalta. Kun astuu lähemmäs, pinta paljastuu hallittuina naarmuina, jokainen niistä on pieni poisto, joka osaltaan muodostaa kokonaisuuden.

Valo ei ole tässä taustakuvio. Se on yhteistyökumppani. Kun katsoja vaihtaa asentoa, kuva liikkuu myös, siirtyen täyden läsnäolon ja pehmeän hiljaisuuden välillä. Kädet näyttävät nousevan esiin ja vetäytyvän takaisin. Tämä liike ei ole sattumaa. Se on tekoa.

Klassisen anatomian mukaan kädet tutkittiin erityisen kiinnittyneesti, ihmisen muodon ilmeisimmän ja monimutkaisimman rakenteen vuoksi. Tässä samainen kunnioitus ohjaa koostelua. Esitetty ele on intiimi, runollinen, tarttuu hetkeen ennen kuin merkitys kiteytyy puheeksi. Jokin universaali, mikä on nähty vaurion kautta.

Spoken Before Words jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta eikä pigmentin tai tulosteen avulla. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Jotkut asiat puhutaan selkeimmin, kun sanoja ei ole käytössä."

About Art with Scratch

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretty, vaan vapautettu. Kivitetty, viiva viivalta syvään mustaan pintaan, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä.

Kaukana katsoessa kuvan ympärille näyttäytyy melkein valokuvamaista. Voimakas, tunnistettava ja täynnä presenssiä. Lähellä teos kuitenkin hajoaa tiheäksi yksittäisten merkintöjen kentäksi. Sileä, hauras ja melkein painoton. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkän viivojen verkoksi, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen olennaisesti koko kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee valon, kun kaivetut viivat heijastavat sitä. Valon liikkuessa pinnalla, kuva hengittää. Eräältä kulmalta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee ja laskeutuu takaisin niihin pimeyden sävyihin, joista se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun valon alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein kirkkaanlaisen ominaisuuden.

Mikä tekee tästä mediasta niin viehättävän, on sen hiljainen jännite. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja elossa liikkeellä. Karkeus muuttuu pehmeäksi. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolosta tulee läsnäoloa.

Tämänkaltaisissa teoksissa, kuten tässä portrteissa, hahmo ei koskaan ole täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja tunnelman mukana. Tietyllä hetkellä aihe tuntuu astuvan eteenpäin mustasta. Toisinaan se asettuu hiljaisuudesta takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetkensä, henkäyksensä, eleensä. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvaa, vaan läsnäolon, joka paljastaa itseään jokaisen valon muutoksen myötä.

Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -toiminnan perustaja.

Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta staattisena tyylinä, vaan kehittyvänä löytämisen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiä. Kuinka tarkkuudella voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -n sisällä jokainen teoskokonaisuus lähestytään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakentuvat rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhtäläisyydellä on yhteinen sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Olen viehättynyt kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välisestä. Hallinnan ja tunteen välisestä. Mikä on näkyvää ja mikä jää tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itselfään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkiskelut yhdistyvät. Se ei ole pelkästään studio, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota ohjaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.