Tijs Dragtsma (1992) - The Keyhole Behind the Eye

Kasvo on miltei kadonnut pimeyteen. Jäljelle jää ei mielikuva vaan reikä, avonainen pää. kuin lovi, josta posken ja kulmakarvan tulisi löytyä, ikään kuin mallina istuva itse olisi kehyksen osa sen sijaan, mitä katsoja näkee läpi itsensä.

Siellä aukon sisällä silmä tarkkailee, leveä ja vakiintunut, kantamassa ainoaa todellista valoa teoksessa. Sen alapuolella riippuu pieni kuu, ja sen alapuolella portaikko vajoo pimeään, askel askeleelta, johonkin, mihin kasvoilla itsellään ei ole pääsyä.

Ei maalia. Ei painausta. Ei mustetta. Kuvan rakentaa hallittu pintavauriointi, joka työskentelee akryylilasin sisään, kunnes hienojen jälkien kenttä kokoontuu posken kaartoon, silmän pyöreyteen, portaikon nousuun. Kuva on olemassa siksi, että materiaalia on pois otettu, ei lisätty.

Kuva on aina läsnä, näkyvissä ilman spotlightia. Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Suoran valon alla naarmut tarttuvat ja pitävät hehkua, kontrasti syvenee, ja portaikko vaikuttaa syöksyvän kauemmas. Se näyttää erilaiselta jokaisesta kulmasta katsottuna, mutta ei koskaan menetä kuvaa.

Näkymältä toiselta puolelta huoneen poikki teos näyttää juhlalliselta eleeltä, jossa tumma kasvot halki leviää valon muodosta. Läheltä katsottuna se sulaa yksittäisten merkintöjen rikkaaksi kentäksi, kärsivälliseksi ja täsmälliseksi, senkaltaiseksi pinnaksi, joka palkitsee pidemmästä katseesta. Näiden kahden etäisyyden välissä on todellinen kohde, silmä, joka tarkkailee itseään piilottavaa itseä, ihmisen osa, joka avaa oven ja se osa, joka pysyy sen takana.

Keyhole Behind the Eye jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvitukset muodostuvat kontrolloidun pintavaurion kautta eikä pigmentin tai painojan kautta.

"Näköinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne."

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvan ei ole tarkoitus olla piirretty, vaan vapautettu. Syvälle mustaan pintaan kiveen veistetty rivi riviltä, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeästä esiin.

Etäisyydeltä katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettava ja täynnä olemassaoloa. Läheltä katsottuna teos kuitenkin sulaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hieno, haurashko ja miltei painoton. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkän verkon kaltaiseksi viivoiksi, jokainen niistä harkittu ele, jokainen olennainen kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imaisee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhteen kulmaan hahmo on selvä ja määritelty. Toisesta kulmasta se pehmenee ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, josta se tuli, ei koskaan häviä. Kohdallinen valaistus korostaa kontrastia ja kuva saa veistoksellisen, miltei loistavan ominaisuuden.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti lopputulos ei ole karu. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeessä. Kova kääntyminen pehmeäksi. Tuhoamisesta syntyy luominen. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tässä kaltaisissa muotokuvissa hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva muuttuu perspektiivin ja ilmaston mukana. Jossain hetkissä kohde tuntuu askeleen eteenpäin mustasta. Toisinaan se laskeutuu takaisin paikoilleen. Juuri siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhallisuuden välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, tämän pinnan oma hiljainen elämä. Jokainen naarmu kantaa hetkensä, henkäyksen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan jokaisella valon muutoksella.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio'n perustaja.

Taiteilijana olen ajautunut aina uuteen visuaaliseen kieleen tutkimaan. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne kokoontuvat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiyttä. Kuinka tarkkuudella voi herättää tunteen. Tämä haku on kaiken, mitä luon, ydin.

TD Fine Art Studio'n sisällä jokainen teos käsitellään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaperäinen, selkeä ja emotionaalinen läsnäolo.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä nähdään ja mitä jätetään tulkitsemisen varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään yhä uudelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset nivoutuvat yhteen. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja tavoitteena luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.