Lucía Laurent - XL - Descanso Compartido

Lucía Lauren (LILI) on cuban taiteilija, jonka visuaalinen koulutus on pitkälti itseoppimisen varassa; hän valmistui Sosiaalisesta viestinnästä La Honduran yliopistosta.

Suhde kuvalliseen maailmaan sai alkunsa ennen kuin hän ryhtyi ammattilaiseksi maalauksessa. Valokuvaus oli hänen ensimmäinen luovuusalueensa: sen kautta hän kehitti erityisen herkkätuntoisuuden sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmisen figuuriin liittyvään representaation. Myöhemmin hän tutki useamman vuoden ajan tatuointia, vaihe, joka oli ratkaiseva ymmärtämään viivan, siluetin, muotojen yksinkertaistamisen ja graafisen selkeyden merkityksen hänen nykyisessä maalauksessaan.

Lopulta hän löysi kuvataiteen sisältöalueen, joka oli paljon laajempi. Maalaus mahdollisti näiden aiempien kokemusten yhdistämisen ja niiden muuttamisen intiimiksi ja tunnistettavaksi universumiksi, rakennettuna pääosin akryylista kankaalle.

Lucía Laurensin teos kiertyy erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärille, joissa kissalla on toistuva hiljainen kumppanin rooli protagonisteille. Ne ovat kohtauksia, jotka harvoin pyrkivät kertomaan poikkeuksellisia tapahtumia. Päinvastoin taiteilija näyttää olevan kiinnostunut pienistä rauhallisen hetken hetkistä: nainen, joka pitää kissastaan kiinni; kukkavaatteinen hahmo; viinilasi; kuvitellukuvitetu, tai pelkästään hetki hetkeen pysyvästä katseesta.

Hänen maalauksensa lähtee selkeästi visuaalisen synteesin kautta. Lucía poistaa suurimman osan toissijaisesta tiedosta säilyttääkseen vain sen, mitä pitää oleellisena. Rauhalliset kasvot, suuret väripinnat, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot luovat heti luettavia kuvia, mutta niihin kätkeytyy herkkyyttä.

Kielessämme kuulemme vaikutteita nykyaikaisesta kuvituksesta sekä naïf-maalausta, yhdessä Deco- ja Art Nouveau -viittauksia muistuttavien koristeellisten elementtien kanssa. Näiden elementtien äärellä ne kuitenkin tulkitaan uudelleen omalla, lämpimämmällä, arkipäiväisellä ja naisellisella herkkyydellään.

Mielenkiintoisimpia puolia hänen työstään on värien käyttö. Nenäkkäät roosat, terrakotat, okrat, hamppuvärit ja kermaiset sävyt elävät yhdessä syväläiskäisten mustien, sinivihreiden, voimakkaiden punaisten ja erittäin puhtaiden valkoisten kanssa. Joissakin teoksissa paletti on herkkä ja lähes kotiinpäin kuvastava; toisaalla värikontrastin intensiteetti on selvästi graafinen.

Nainen asettaa valtavaksi osaksi hänen universumiaan. Hän ei esitä hahmona sankarillista tai etäistä, vaan rauhallisen, elegantin ja sisäisen naisellisuuden kautta. Näissä hahmoissa on rauhallisia katseita, viipyileviä asentoja ja hillittyjä eleitä. Glamour on läsnä, mutta se on intiimi ja hiljainen glamour.

Kissat ovat erityisen mielenkiintoisen roolin kantavia. Ne eivät ole pelkästään koriste-elementtejä, vaan ne toimivat kumppanuuden, itsenäisyyden, hellyyden ja emotionaalisen suojan symboleina. Teoksissa, joissa nainen ja eläin puristuvat toisiaan vastaan, ihmisen kehon mutkat ja kissan muodot sulautuvat käytännössä yhteen, mikä muuttaa koostumuksen helmivyyn tunteen ilmentymäksi.

Kukilla ja kasvillisuudella on samanlainen tehtävä. Ne ympäröivät protagonistit, ilmestyvät heidän asuihinsa tai integroituvat taustaan niin, että välillä hahmo ja luonto sulkeutuvat rajan häviämiseen. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma lopulta muodostavat saman herkkyyden.

Kuvissa kuten nainen, joka halailee kissaa ääriviivojen edessä punaisella taustalla, Lucía supistaa palettia radikaalisti rakentaen kuvan kontrastin kautta mustan, valkoisen ja punaisen varaan. Hameen raidat eivät ole vain kuvio, vaan tärkein sommittelun keino: ne kiertävät sekä hahmot että koko kohtauksen ja keskittyvät halaavan eleen ympärille. Tuloksena on suojaa, läheisyyttä ja hiljaisuutta välittävä tunnelma.

Toisissa teoksissa, kuten nainen istumassa kissan ja viinilasin kanssa, taiteilija kehittää suunnittelullisemman nykyaikaisen sommittelun. Hameen terrakota viestii lempeästi roosien, beigein ja sinivihreän kanssa, luoden tyylikkään mutta ei kylmän kuvan. Sankaritar ei suorita konkreettista toimintaa; hän yksinkertaisesti on paikkansa sisällä. Juuri tämän draaman puuttumisen dûkseista muodostuu teoksen viehätyksen suuri osa.

Näin Lucía Lauren kehittää selkeästi yksinkertaisen mutta huolellisesti rakennetun maalausta. Hänen ilmaisunsa ei peri teknistä show-osaamista, vaan kyvystä tiivistää kohtaus ja löytää sen oleminen.

Hänen maailmansa on naisellinen, botaalinen, kodillinen ja kiitollinen. Siellä ovat arjen kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, contemplaatio ja luonto turvasatamana. Hänen maalauksissaan on erityisen vetovoimainen piirre: ne saattavat vaikuttaa koristeellisilta ensi silmäyksellä, mutta tämän kauneuden takana on jatkuva pyrkimys harmoniaan, herkkyyteen ja rauhallisuuteen.

Nykytilanteessa, jossa monet kuvat tavoittelevat huomiota liiallisella, Lucía Lauren seuraa päinvastaista: yksinkertaistaa. Ja juuri tässä yksinkertaisuudessa piilee suuri osa teoksen luonteesta.

Taiteilija Lucía Laurentin teos, akryylimaalaus kankaalle korkealaatuisella valmistuksella.
Koko 90 x 120 cm.
Original- painos.
Lähetys tapahtuu United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muualle maailmaan.
Työ tulee rullattuna ja suojattuna useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja tukevaanputkiseen laatikkoon.
Teoksen maksamisen jälkeen pakkauksessa ja toimituksissa menee kolme päivää ennen lähetysyritykselle toimitusta.
Kappale saapuu varastointimaasi maahan ten päteväksi kymmentä päivää myöhemmin.
Tämä erä sisältää tekoälyn avulla tuotettuja visualisointeja. Tarkista alkuperäiset valokuvat todellisen teoksen tilan selvittämiseksi.


Tämä hurmaava ääriviiva-akryylimaalauksena on tyylitelty figuriivinen kompositio, jossa on vahva cubistisen ja Art Decon vaikutteita. Se keskittyy kahden naisen väliseen yhteyteen ja lepäämiseen yhdessä. Kohtaus on huoliteltu tasapaino orgaanisten muotojen ja väriblokkien välillä, missä hahmojen siluetit kietoutuvat pehmeästi rauhallisen intiimiyden asennossa. Ihon sävyt (toinen kalpeampi, toinen lämmin ochre) sekä punaiset huulipäät ja syvänmustat hiukset korostavat rauhallisten kasvojen eleganssia. Valkoisia ja mustia raitoja kulkeutuu heidän pukeutumiseensa ja ne sulautuvat rytmikkäästi taustaan, jossa pystysuuntaisten raitojen geometria hehkuu kirkkaiden puna- ja burgundin sävyjen kanssa, luoden voimakkaan visuaalisen teoksen rytmin ja lämpimän tunteen.